《畫架上的進行式》─ 張淑芬＠貞之選

2014-07-08 17:07:08| 人氣3,354| 回應0 | 上一篇 | 下一篇

《畫架上的進行式》─ 張淑芬

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(103.6.23)
風景就在轉角處，繪畫使靈魂更加豐富、細膩
在張淑芬的《畫架上的進行式》一書，感受的到。
有別《真心》，因為學畫，更細緻的觀察生活點滴！

讀她的書，心不自覺就會靜下來，甚至在寧靜中彷彿會將自身抽離
專注的隨著書中的境界，穿越、沈靜
是不是書中潛移默化的宗教薰陶，心平靜！包容、無掛礙！

佳句摘錄～
*人常以為自己夠平靜，其實不然；我們以為外界給予的訊息都已經收到了，卻不見得如此。一根灌進清水，被認為已經疏通的水管，當我們平靜透視，卻發現還殘留餘渣，就像被我們忽略的缺點。
發現缺點，就是革新的開始。
《聖經‧箴言》：「心中安靜，是肉體的生命」我想每個人都願意在某些時刻清理自己的思考。當沈思默想時，看到自己的妄念紛飛，看到自己的耐性不足，看到自己的內心不定，正是我們開始了解自己的時候，也是開始解開苦根源的時候。
適時，給自己一段時間，放下一切，形成一個無壓力的淨空，讓那束剔透的平靜之光，從心裡生起，照亮自己。
*佛家說『心無掛礙』，不求回報，做過即忘，就不會有挫折感
*在不同領域、行業、多用「傾聽」，不要用「我執」把自己擋在學習的門外
*時間會給冷靜的人撥雲見日的智慧，「那就暫且放下吧！」
人與人相處不也如此嗎？太緊密了會有窒息之感，太疏離了則忘失該有的關心，有點黏又不會太黏的不鬆不緊，虛中有實，實中有虛，虛實相倚，人際相處才能透氣。
*當代西班牙小說作家波赫士：「詩並不是外來的，正如我們所見，詩就埋伏在街角那頭，隨時都可能撲上前來」詩如此，畫亦如是。
*強調光的輝煌、色的溫度，並要如眼睛所見去創作的莫內，是法國最重要的畫家之一，他的風景畫以個人的視覺感知為中心，不重外形描寫，著重光影氛圍的呈現。他曾說：「試著忘卻你眼前的一切，不論它是一株樹，或是一片田野；只要想像這兒是一個小方藍，這兒是長方形的粉紅，這兒是長條紋的黃色，並照你認為的去畫便是」
莫內經常對同一景物，作不同季節、不同天候、不同時間與光線的描繪，從他的「光」裡，我學習到色彩的變化，同時，也思維天地間「有」與「空」的本質真理。
*秀拉是點描派的代表畫家，後期印象派的重要人物。點描派運用的是光學原理，以緊密精緻的色點，來表現光線的變化。這般光與色彩的視覺饗宴，當要構築大場景時，必得耗費極長的時間奮鬥於密如細沙的小色點中。曾為一巨作費時兩年，透過四百多張素描稿及顏色效果圖，來確定其精準光色。31歲早逝的秀拉將生命的精粹，奉獻給浩瀚如汪洋的小色點。

(摘錄博客來)
《畫架上的進行式》─ 張淑芬 Sophie Chang

內容簡介
　　自從與台積電董事長張忠謀結婚，很大的轉變，在張淑芬身上發生了！

　　他有如百科全書的豐富與壯闊的宏廣思野，以及溫厚謙恭的執善內蘊，為她的生命打開了許多扇天窗：閱思、專注、大關懷.......人生更高的體悟及智慧，給了她前所未有的自在與感動。

　　三年前，她又打開一扇門，懷著些許膽怯走入繪畫的天地，找到讓自己內在感情奔流的一宇晴空。「這是我罕有的一種『大膽』」，她說。

　　一百多幅畫的嘗試、觀照、感受、再揮灑，她對「像」的執著打破了──再像都不及心象；「完成」的觀念也打破了──四時、人生、天地、宇宙…都是「進行式」，當下的心念行動最可貴。

　　這是一本必能讓讀者有所收穫的──心靈成長之書，人生解悟之書，學習軌跡之書。

作者簡介：張淑芬　Sophie Chang
　　台積電董事長張忠謀夫人。從事公益活動多年，關懷婦女、兒童、社會弱勢，兼及教育、環保、文化美學。
　　目前擔任偉儀社會福利慈善基金會董事長、台積電志工社社長、台積電文教基金會董事、敦安基金會董事、現代婦女基金會董事。

目錄
序1 畫架上的進行──為妻序張忠謀
序2 一顆單純的心帶著滿滿的祝福葉繁榮
序3 會思考的藝術人黃敏俊

書前
進行中的喜悅潘(火宣)

進行曲一【昔日所思 2002--2006】
如果能夠重新再來
平靜之光
智者
有如空氣的存在
童言童語
心靈花園
內心的指南針
手中的一條線
傾聽另一種聲音

進行曲二【走入繽紛的幽徑】
打開一扇門
從畫中認識自己
時光的切片
畫架上的進行式
彷彿落英繽紛的溪流
綠色的天空
不一樣的眼睛
最難的人物畫
白花
翠堤春曉
執子之手
二個孫子　　
八八水災
偶然
臨摹莫內
臨摹秀拉
牛
中央公園

進行曲三【綠足跡】
做社會的志工
綠足跡
綠色之夢
我親自走過
書香力量
起心．動念
阿里山之約
一加一大於十

進行曲四【捨．得．捨──我的體悟】
亞太的領袖夫人們
九寨溝的詩篇
挑戰黃龍
挫折之悟，轉念
女兒有夢
玻璃窗外巢織的愛
捨．得
以燈祈福
回首初發心

畫架上的進行──為妻序　　張忠謀

　　這是芬的第二本書，她的第一本《真心》，在2002年出版。當時她說：「想寫的已寫，以後也許不會再寫書了。」

　　但是，這八年中，她又多了許多想寫的題材。八年前，《真心》的範圍是家庭以及周圍小圈圈的朋友們。雖然那時她已好幾次去尼泊爾、西藏、印度等地靜思，也早已加入「婦女基金會」，但做公益之心，還只是一個潛在意識而已。這幾年來，這潛在意識變成實際行動。2008年的四川地震，她急著要去災地救災，後來知道當時災地的混亂與交通困難才作罷。2009年811水災，她全力投入台積電的公益活動：協助災區同仁整修他們被水淹的家，以及整修當地被水淹的學校，她也鼓舞許多同仁一起參加這些活動。在許多同仁以及眷屬心中，芬絕對比我更有親和力。

　　是什麼使得她的心靈這樣開闊？我想：繪畫是一個重大的因素。芬幾年前才開始繪畫，但一開始就非常熱中。繪畫前，她也有過別的嗜好，例如：麻將或高爾夫，但那些不能和現在的繪畫相比。繪畫改變了她的生活方式，現在她大約有三分之一時間都花在畫上面，她可以接連七、八小時作畫，也常到博物館看幾小時的畫。她的畫風在幾年中也有好幾次改變，起初是寫真，後來「印象派」，再後來「印象派」到一個程度，只有她自己才知道她在畫什麼。幸而這一階段似乎已過，現在我又看得懂她在畫什麼了。

　　繪畫使得芬靜了下來，靜下來就想得多了。而且繪畫似乎還有另一個效果，它把芬的關心範圍，從她每天看得見、聽得到的，擴大到畫中的世界，而畫中的世界當然是可以很大的，抽象畫的世界尤其可以很大很大。

　　現在，她已不說以後不會再寫書，她的心靈仍在開闊，她的關懷仍在擴大，她仍在進步，一切都是「進行式」，所以，這本書命名為「畫架上的進行式」。

　　我祝福她！