貞之選 心裡總有個不安定靈魂,有話要說～ 借著這個平台, 記錄著閱讀的筆記與心情 記取心中當下的想說的話語 不管是對生命全力以赴的衝刺 亦或者黑暗低潮的訴說 在此刻,這天地屬於我

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「蔣勳 捨得才見風景」、「卅年畫出太魯閣的騷動」、「河岸一萬步找故事」
蔣勳的美學，蔣勳的文字，
每每閱讀都有讓我心平氣和，暫時緩慢一下自己的腳步，
這種感受也只有自己能意會不能言傳~
看到這篇文章時，已錯過了【春分】蔣勳個展
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河面上一縷雲的影子
移動的非常緩慢
但才一轉身就消逝了
像我今天聽的巴哈

 

蔣勳　捨得才見風景
撰文者：盧怡安 攝影者．李明宜

 三年前他心臟病發，心想：我還會再回來這個肉身嗎？
蔣勳（攝影者．李明宜）

台灣當代能同時拿文筆、畫筆、麥克風，且都受到大眾喜愛的，首推蔣勳。他從三十年前任東海大學美術系系主任開始，對台灣美學產生影響力，直到現在成為科技人都喜愛的藝術講者。但三年前大活躍的蔣勳，略微沉寂，許多人不知道他當時心臟病發，在鬼門關走一遭。然而，今年四月六日，他在病後首度重啟畫展《春分》，一派開朗。

我們感受到他走至秋分的人生，卻有著春分的氣息。
二○一○年十二月十八日，蔣勳記得好清楚。那天台北很冷，走到林森北路八巷口，他突然臉色發白，卻不自覺。學生見狀立即要送往台大，他還心繫著當晚要請雲門舞團二團去他最喜歡的餐館。幸好，學生不理他；幸好，送到醫院時，有經驗的值班醫師立刻要他不要說話躺下；幸好，剛做完心導管手術的醫師還在。他剛聽到：「醫生還不要走，又來了一個。」就失去意識。這一連串幸運救了他。

動完大動脈手術，「綁」在床上住進加護病房的那四天，是他人生最大的震撼。「我躺在床上，聽到一個人大哭，就知道有人又送出去了。一天好多次……。」每一聲哭都是一次撼動，「我徹底感覺到生命的無助跟無奈，跟這個時刻的絕對孤獨。」「如果我不是綁在床上，我這麼雞婆的人一定會下床，也許去安慰他們，抱抱他們，講幾句話。但那根本是自大，我其實沒辦法做，也不見得有什麼幫助。」

他也心想：「我還會再回來這個肉身嗎？如果再有這個肉身，能不能領悟多一點事情？還是我仍有很多的執著跟放不開？」
出了院，蔣勳並不像許多人那樣，倦了、靜了、悲哀了。反而，有一些小小的新芽，在他身體裡緩緩的長出來、動起來。

一者是幽默的芽
「學生都知道我以前兇到什麼程度。」蔣勳自己講了都莞爾。他從法國學畫歸國後，在淡江大學教書，擠了滿滿一房間的學生。某個女生坐在第一排中間，卻在上課畫眉毛、夾眼睫毛。「我就很生氣說，你給我出去！同學都嚇呆了。」可是現在，蔣勳說，「我會走過去說，我幫你夾好不好？」「以前的嚴厲，其實是不夠自信。」他細細回想，「（病）過了以後會感覺到，生命真的可以有一種幽默去包容。」

二者是大方的芽
以前老師給蔣勳一只老墨，鑲了珍珠。他一直捨不得用，但每次學生來他都會拿出來炫耀一下。病後一天，他突然動念打電話給那學生，把墨送給他。
「幾十年來早上起來我都在讀金剛經，可是我不知道捨不得的意思是什麼。可是如果我那天不是那麼命好被救回來，所有我愛的東西沒有一樣可以帶走。這讀佛經沒有用，要真的在病房、在急診室才懂。」
他曾在大陸徽州買的另一只老墨，原本也同樣捨不得。
「磨起來、畫起來是什麼感覺？我根本不知道。」癒後，開竅了，大膽的用起來。當然，當那只寫著「黃山松煙」的墨，越磨越逼近題字的下緣，他還是緊張，用完就沒了。可是把苦心珍藏真的拿出來用，那心情是活潑的、舒坦的、過癮的。

我們選在春分那天拜訪他，初雨乍晴。他用那墨寫了「春分微雨」四個字，大方送人。過了一週我再去，遇上地震，蔣勳略凝重的又寫下：「今日地震，願天下眾生無事。」書法是種生活習慣，不見得挑什麼大場合，隨筆創作開心不就好了。

三者是開心享受的芽
蔣勳病後被規定要早起、每天要走一萬步。一開始他配戴心跳表、記步器，做功課的意味比較重。他得注意心跳什麼時候變快，還要刻意的讓它跳到每分鐘一百三十下。

沒想到，他因此了解每天何時日出，哪裡上坡，哪裡和緩，哪裡岸邊有個小灣，適合坐一下，聽聽潮聲。春分那天，他準確的說：「今天五點零六分就日出了。」他從關注自己身體，轉而留心過去未注意的外在細節。那些表都不重要了。他每天非常享受在從家裡走到畫室，再原途折返的過程。

「我是在亂玩啦。看看地上的黃槿花啊，最近苦楝開了，我就去看苦楝啊，嘗試去畫一下。」「苦楝的花很小，顏色又那麼淡，木棉花開的時候，那麼鮮豔，它在旁邊大家都看不見了。但是那種像霧一樣的紫色，你不覺得就是莫內（的筆法）嗎？」在畫室，我們在旁聊著，蔣勳安靜的修著一幅畫了好陣子的畫，不自覺的就把苦楝的粉彩，加在人物的光影裡。

其實他住八里已經三十年了，而苦楝也一直在那。但近來才慢慢覺得，生命裡可以抓住的不多，抓到一件，哪怕再小，就很幸福。

人稱美學大師的他，也感悟的說：「藝術不是首要，生活才是。」「如果你留心聽到春天裡的鳥叫，薩提（編按：法國一位與德布西同期的音樂家）就不難懂；如果你看得到春天一片葉子上的光，莫內你也懂了。」

「我覺得越來越好，那種開心哦，」蔣勳眼裡都是笑，還炫耀他的老人優待捷運卡，「我跟朋友說，不要怕進入中年、進入老年，進入真的好好。」

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卅年畫出太魯閣的騷動

二十多年前他在東海大學美術系教書，校長老是開玩笑說：『我們東海有美術系嗎？』因為蔣勳總是帶著學生不知道跑到哪裡去了。
泰半是來了太魯閣。他和畫家楚戈、詩人席慕蓉，帶著學生夜遊峽谷，沒有
人畫畫。滿月來到峽谷中線，一地銀光，蔣勳他們引吭高歌。
年輕學生受此震動，淚水滑落，哽咽說︰老師，我畫不出這樣的山水。
『你知道席慕蓉轉過來滿臉淚水說︰我也畫不出來。』」
「我和席慕蓉反而做了太魯閣的學生。」
擱置卅年後，當時的月光竟在他畫中再現！他把瑣碎的細節全放下了，留存的是筆觸和節氣翻動、迷霧矇矓的印象。
山姿仍然桀騖不馴，色彩卻帶著溫柔、帶著那晚的回憶。潔白裡透著粉紫色
的朦朧，是月光，是被溪水洗過的大理石，好像還有歌聲，好像還有哽咽。
「做一個畫家不是最重要的」蔣勳常跟學生說，「要完成自己是更重要的」。
他讓學生看電影、讀馬奎斯的《百年孤寂》、遊山玩水，「很多年以後，你會有那麼一個深刻的記憶，想要畫出來。」那會是比不斷訓練技法更棒的真性情創作

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  (網路查詢摘錄註記)
蔣勳〈寫給春分〉 

谷公館：【春分】 蔣勳個展
開幕時間：2013-04-06(六) 03:00-06:00 pm
展期：2013-04-06 - 2013-05-31
展覽地點：谷公館 （台北市敦化南路一段21號4樓之2）

2010年畫展之後，一場大病，動了心臟手術，病癒之後，長達半年的復健，一直到如今，每天依然被要求要走一萬步。
春分前後，大約清晨五點就出門走路。，沿著淡水河岸，河面上初露曙光。走一萬步，剛好到也在河岸的畫室。
在畫室讀經，磨墨，寫當天河邊看到的景象──苦楝開花了，一片粉紫，或是掉在地上的黃槿，或是夏日最後的晚蟬的聲音。
磨墨寫字，算是早課吧，也不刻意以為是書法。
畫室裡陪伴我的好像總是巴哈，有時候是薩帝。他們的音樂都不太打擾人，可以若有若無。
每到春分，河谷間雲霧繚亂湧動。有時，無端想起柴山西子灣看過的夏至，鳳凰花與落日，燦爛紅豔到讓人心痛。
如果是立秋了，常在立霧溪峽谷漫步。大山沉靜，溪流深壑，蜿蜒而去，幾世幾劫，巨石岩壑這樣糾纏，總有因果吧。
是我與這島嶼的因果嗎？
然而，白露為霜，山水，有時候只是空白裡一點牽連，若有若無。用水墨記憶渲染，用油彩勾勒塗抹，或許都只是無可奈何的努力吧。
「無可奈何花落去──」眷戀過歲月，也都知道歲月無關，是留也留不住的。
三年了，可以記憶和可以遺忘的，其實都不只這些，如果叫做畫展，除了詩句，墨痕，色相斑爛，其他，真的也不想再說什麼。

──蔣勳 2013春分

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睽違3年 蔣勳推出個展春分
2013-04-05 01:39旺報【記者林紜甄／台北報導】　
 
睽違3年，台灣知名美學家蔣勳再度推出個人展覽。「春分」展覽從6日至5月31日，假谷公館展出蔣勳這3年來所創作的10幾件作品。

典雅溫馨的展覽空間，搭配柔和燈光，襯托出作品中獨有的簡單美感，畫中風景山水與花朵，彷彿出淤泥而不染，傳達一種純粹的感動。

生死關頭 體悟到「簡單」

2010年動了心臟手術，歷經生死關頭的蔣勳，終在生命中體悟到「簡單」的意涵。蔣勳說，於東海美術系任教時，便陸續帶領學生前往太魯閣寫生繪畫，與太魯閣結下20多年的情感。然而多年來，蔣勳始終對筆下的太魯閣不甚滿意，而2010年的大病一場，讓他發現生命不能貪心擁有一切，也不能保有一生中的全部記憶。

「記憶彷彿電影停格般，播放生命中的深刻回憶」，蔣勳沉澱回想，腦海中的太魯閣，沒有過多雜質紛擾，僅有月光映照下呈現的簡單感動。蔣勳因此創作《立秋》，將心中的太魯閣化為白色透明的抽象樣貌。

每天清晨5點出門，散步運動復健並步行至畫室的蔣勳，透過外在環境四季的轉換，生命與時間脈動就這麼連結，蔣勳表示，因此這次的展覽作品，多是以夏至、立秋、春分等節氣命名作品名稱。

創作手卷《繁花若夢》

另外，蔣勳也創作了手卷《繁花若夢》。

融合東西元素創作《白露》，強調國畫與油畫不分家的蔣勳，認為台灣美術教育不應將兩者分離，方能培養出具有遠見的年輕藝術家。而蔣勳也以「筆不筆、墨不墨、畫不畫，自有我在」，提醒藝術家應拋棄形式技巧，強調個人精神。

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病後首次畫展 蔣勳重現「畫不出的月色」
【聯合報╱記者周美惠／台北報導】2013.04.05

藝術家蔣勳兩年半前大病一場，長達半年的復健及持續的療養，驅使他更想回歸原始山林，「把生命力找回來！」
二○一○年十一月，蔣勳在舉行個展後不久，在半路上突然心肌梗塞發作，緊急送醫撿回一命。他現在依醫師指示，每天至少要走一萬步。
他每天清晨約五時起床，先讀半小時「金剛經」，再從新北市八里家中走到位於渡船頭的畫室，差不多一小時的路程中，他和流浪狗結為「好友」；沿途觀賞水筆仔、欖仁樹、黃槿等台灣原生植物；對於四時節氣轉換更是敏銳。
抵達畫室後，他磨墨寫字先把當天的心情寫下來。大病癒後兩年半，蔣勳近日首度開畫展，題名為「春分」。在「谷公館」藝廊展出的水墨及油畫就是他「每天早晨跟自己的對話！」
蔣勳任教東海大學美術系期間經常帶著學生赴太魯閣寫生；他也曾走訪大陸的名山大川。他感嘆，造訪黃山、華山，一路上看到歷朝歷代的題詠，「太多古人的記憶」，反倒「遮蔽了好山水」。反觀太魯閣、立霧溪則是「少年台灣的新山川」，「走在風景中，可以與江山素面相見。」
蔣勳的近作各以油畫、水墨呈現太魯閣及立霧溪之美。在油畫中又融入了水墨的技法，沒有傳統皴法的束縛，畫的是他記憶中「島嶼在板塊擠壓下頑強的生命力度」。
蔣勳說，卅年前他帶著東海的學生訪太魯閣，「走到月升到峽谷中線，月光清澈明晃，」當時學生感嘆：「畫不出這樣的月色！」擱置卅年後，當時的月光竟在他畫中再現！他把瑣碎的細節全放下了，留存的是筆觸和節氣翻動、迷霧矇矓的印象。