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時間：2009年4月3日，週五，晚上8點

地點：再現劇團藝術工廠

演出：2009地下劇會

 

我第一次到這個表演空間來，所以一下到地下一樓的接待室（觀眾等待區），還以為待會的演出就要在這麼侷促的空間裡進行，因為我看到已經有些著黑色T恤的工作人員，以及若干觀眾，已經或坐（在舖有地毯的地板）或站地在低聲閒聊，等著開演。

 

進場時間到，另一邊的拉門拉開，在工作人員的引導之下，進入真正的演出空間，原來還別有洞天，六條黑膠地板的寬度，格局還蠻方正的。

 

今晚的演出大致分成三個部分：《獨角獸》、《進香團》、《我們》。由於《進香團》是個和日日春有關的小型音樂會，所以我先談《獨角獸》和《我們》，稍後再說《進香團》。

 

《獨角獸》由李佩珊導演，戲裡有位房屋仲介的業務員（黃志勇飾），夾在老闆的強勢要求、客戶的減價要求、同事（黃民安飾）的高效率工作能力、父親的親情壓力、手上案件是棟凶宅的壓力之間，對於這份工作以及自己的未來有所掙扎與困惑，於是他外出去尋求「爭辯」公司和算命師（亦由黃民安所飾），希望能夠解惑；最後他還是離開了房仲的工作，是否就此能夠脫離掙扎與困惑，或陷入另一種掙扎與困惑，戲的結尾雖然沒有明確交代，但戲劇與現實的線索與基礎，還是可以提供部分可能的延續想像。演出以寫實與誇張的交錯風格進行，在房仲辦公室與同事間的對話，主要是以寫實風格來呈現該業務員所遭受到的各種工作上與生活上的壓力，而尋求解壓與解惑的心靈之旅則採以誇張的表現風格，帶來不少無厘頭的笑料。因為故事主要有四個場景，劇組選擇讓觀眾坐在場中的塑膠板凳，而戲則是環繞著觀眾席區順時針進行，經濟地解決換景所可能帶來的若干問題，是個聰明且因地制宜的考量。

 

《我們》由簡莉穎編導，由她和雙胞胎姐姐簡嘉穎共同演出。兩張椅子和四個體重計，由簡莉穎主述，兩姐妹就利用這僅有的道具，以精簡的肢體動作和表演，呈現了一個中產階級家庭的圖像，在所謂標準的中產階級家庭的標籤底下，事實上是家家有本難唸的經，每個家庭成員都可能有過或曾經有過的小小夢想，被現實減分或扭曲。這個作品重新省思了中產階級家庭的幸福定義與表象，主述者以第一人稱「我」為出發，這個「我」應該可以被解讀為「普遍我」與「每人我」，小品的篇幅，卻顯透出發人省思的意涵與深度。

 

《進香團》則比較像是政治正確的置入性行銷，日日春的義工從「前陣子和日日春做紀念公娼阿姨的[音樂]專輯，準備了兩首台語歌來跟大家講阿姨的故事」，一首是〈台東人〉，另一首是〈倡門賢母〉，這兩首都是講述娼妓貧苦身世與生活的台語老歌，表演時均由蔣茉春主唱，觀眾席裡亦有一位公娼阿姨，坐在輪椅，前來聆賞。包括後來的座談會，專輯工作人員林碗茹與以良子以社運工作者熱情急切的發言與分享，想為性工作者去污名化的言語及行動，提問的觀眾也只能以想多了解日日春為題，請兩位多做一點介紹與解釋，比較無法以藝術觀點來提問，因為政治正確（性工作者去污名化）是一支不容侵犯的大旗，或者說這是一個多數觀眾所認知的「藝術劇會」，而非「政治／社運聚會」。

 

不過，再回到再現劇團的自我定位：「為一多元化之表演藝術團體，以藝術之創作、設計、展演、推廣為四大團務要項……並有目標將觸角延伸至更廣泛的合作對象。再現劇團（Representation Theatre），即『再現生活』之意。再現與重複不同之處，在於它是一種『有意義的重現』。劇場的再現描繪生活的本質，但我們卻永遠無法再現正在描繪的那一瞬間。」不管是團員的戲劇演出，或是友團的音樂聚會，都是現實生活在這個劇場空間的藝術再現，一個晚上的三個作品，有初出社會新鮮人的工作壓力，有中產階級家庭幸福的假象與真相，有性工作者的工作權問題，這些壓力、假面、問題，在某種情感結構的層面上，可能人人有之。