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時間：2008年4月12日，週六14:30
地點：城市舞台
演出：如果兒童劇團第十六口大戲「現代文學系列1」《東方夜譚》

中場休息的時候，有個小男生觀眾跑來找坐在我右手邊座位的徐琬瑩打招呼，想必是琬瑩在哪邊教過或正在教的學生吧！在他們聊天的過程當中，我注意到小男生的眼光不斷地往我這裡瞄，我雙臂胸前交叉，只是對他微笑，也許他以為我是哪來的武俠高手吧！（但我並不是，這齣戲的武術指導是孫元城，我可不敢掠其美。）

的確是這樣的，我小時候每每看完李小龍或成龍的電影，幾個小時之內，總覺得自己被附身，也是一方大俠了，總會對著路邊的行道樹飛踢幾腿（對不起啦！），或是對著空氣胡亂揮揮拳頭手刀之類的瞎創招式，並得再配上幾聲吆喝，那才來勁兒！

小男生對如果兒童劇團這次新推出的大戲《東方夜譚》，應該是喜愛，甚至是入迷的（小女生觀眾也許會喜歡上次的《秘密花園》多一點）。《東方夜譚》從名作家司馬中原所曾說寫過的中國民間奇譚裡，挑了胡小二（許雅雯飾）、馬老咬（徐灝翔飾）、呆虎（高禎男飾）三個各不相同的俠義人物，做為這次演出故事的核心，外頭再包覆以司馬亮（湯志偉飾）、司馬亮的外婆（嚴藝文飾）、小司馬亮（謝東翰飾）祖孫兩代說故事與聽故事的框架，將俠義人物行走江湖的許多正確（但已久被人遺忘）的價值觀和信念提引出來，像是和平共生、習武修身、行俠仗義、知恩圖報、犧牲小我等武德，而且將這些故事的智慧運用到現代生活當中，化解了一樁家庭暴力（實際上是破了一樁綁架勒贖的刑事案件），讓觀眾和戲劇故事、日常生活之間沒有隔閡。

故事的力量通常是沉默隱然但卻是影響巨大的，八年來如果兒童劇團早已透過戲劇的形式（而且是「如果」式的，較不煽情，也較不會以現場親子與演員的互動做為表演的主題）培養了一批戲劇欣賞的新世代，一方面得力於趙自強的「水果奶奶」形象，另方面說故事的方法、形式和技巧，自然是每次該團大戲製作所要自我挑戰的目標和難題。

這次《東方夜譚》所要挑戰的是演員、舞台、佈景、動畫如何混搭地順暢且銜接無痕，這的確是其最高理想，但實際表現的情形如下：

整個舞台畫面看起來，很多時候是凌亂的，演員的表演和動畫之間的接合度還有一段距離；有些動畫變成切割畫面，投影在布幕上，然後開留出一塊方形空間，搭配演員的表演，可能投影的燈光有點問題，出來的畫面亮度偏暗，使得整個舞台畫面看起來黑黑髒髒的。

這次請來湯志偉飾演串場的說書人司馬亮，有一種讓其自身卡通化的表演尷尬，他的表演節奏相較於趙自強的水果奶奶（這次完全只剩下影音演出了，現場兒童觀眾的反應很明顯地低落了許多）要快許多，同時也亂許多，他常常預設兒童觀眾的情緒反應，總是早一拍，要不就是掌握不了現場的氣氛，有好幾次，他的故事都已經說了幾分鐘了，現場的觀眾席依舊騷動不安。

整齣戲令人比較印象深刻的，不外乎是：司馬亮家隔壁鄰居在打罵小孩（兒童觀眾容易投射相關、相似或相同的經驗）、胡小二和馬老咬的打鬥場面（有戲劇張力），還有最受歡迎的呆虎，身形雖胖，但武打身段卻靈活矯健（有科班武功身段，也是兒童觀眾想成為的對象之一，希望自己可以有他一樣的翻滾身手）。

在一些凌亂的舞台畫面和精彩的打鬥場面之間，還放了好幾首歌曲，幾乎都是預錄的，現場還有幾位（謝幕時出來兩位）打擊樂的演奏樂師，做出類似鑼鼓點的音效。整體而言，預錄的歌曲給人的印象並不是太深刻，總覺只是提供換場景的串場填塞之用。

幸虧三個故事的順序是胡小二→馬老咬→呆虎，越打越精彩，文戲即使不精彩，至少武戲很好看，兒童觀眾應該只記得戲越往後演，鼓掌與驚呼就越多，此外，並記得日常生活中也應行俠仗義，以及這些故事都是司馬亮的外婆的心情寫照就可以了，因為外婆不識多少個字，每一個她說給司馬亮聽的故事，都是她抱著字典，查著故事書上的每一個單字，一字一句加上她的生活歷練與心情故事，而半唸半編出來的故事，從某個角度來看，這齣戲帶有成長小說的部分技巧與特色。因為隨著司馬亮越長越大，認識的字越來越多，看的故事書也越來越多，外婆知道他可以自己讀故事書而不再需要她了，長大後他才發現外婆的故事不只有她的心情和歷練，也有許多生活的智慧，如果從整齣戲的高度來看，這個部分是算最感人的。