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時間：2017年6月1日，週四19:30

地點：國家戲劇院

 

從台灣劇場或華文劇場的發展歷史脈絡來看，這齣戲的確可以算得上是一部經典了，尤以該劇的後設形式與結構、金士傑版的「永恆的江濱柳」、悲喜交加、追尋的母題等特點為最，三十年來，不僅為人所津津樂道，而且研究者眾，搬演版本與次數，亦難細數。

 

然而，正因其誕生於某種特定歷史時空背景下的八零年代中期台灣，「暗戀」一直有個待解決的問題，而且不解決的話，問題會越來越大，越不可信，年輕的觀眾則會越無感，就是「暗戀」劇組導演（張復健飾）的年齡問題。根據劇本，「暗戀」的導演導的其實是自己半自傳的故事，尤其從他時不時就中斷排戲，認為兩位演員（這次「戲中戲」版本主演的是樊光耀、朱芷瑩）演不出當年黃浦江畔的道別情景，可以看出，這「當年」應為對日抗戰勝利後的隔年，也就是1946年；然而根據這個版本的演出，出現了一些3C時代的用具及用語，約略可以判定「當今」為2010年代。那麼也就是說，「導演」現在至少90歲了，但從演員的表現卻看不出來，而且這個年紀累加的歷史現實問題若不解決，「導演」的年齡會越來越大，超出人類生理年齡極限。

 

在這次所謂「三十週年紀念版」中，其實並沒有試圖解決這個年齡問題，或者說著力的點有點失之偏頗了，盡在劇組人員之間的插科打諢、耍弄嘴皮、搞白目，搞些淺層表面的無趣笑料，卻反而使得戲劇節奏更顯鬆脫，戲劇內含的雋永性更顯蒼白，經典意義幾近蕩然無存，令人感到相當惋惜，也不勝唏噓，盡在取悅觀眾，少思深沉意蘊了。

 

由於前述理由，再加上新一代演員，個別看雖然多是經驗豐富，可是兜在一起卻使得戲鬆垮垮的，堆累不出經典或雋永的質量與密度；只能說，對於某些新生代觀眾，或許還能討得其歡心（但也令某些新生代觀眾頓失其對此劇場經典的期待），只可惜對於想要在「三十週年紀念版」找到點什麼經典的蛛絲馬跡的觀眾，還不如夢迴記憶裡的經典畫面與時刻，來得實在。

 

高聲熱烈歡呼者有之，微微拍手、搖頭嘆息者有之。