2010.10.01 EMI新片情報＠魔彈射手小屋｜PChome Online 個人新聞台

2010-10-01 21:59:38| 人氣6,911| 回應0 | 上一篇 | 下一篇

2010.10.01 EMI新片情報

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拉圖（指揮）柏林愛樂
柴可夫斯基：胡桃鉗
【限量豪華體驗盤2CD】
Sir Simon Rattle/Berliner Philharmoniker~
Tchaikovsky: The Nutcracker (Experience Edition)

這份錄音是許多的第一次：這是指揮家拉圖第一次灌錄柴可夫斯基的音樂，也是柏林愛樂第一次灌錄全本的胡桃鉗芭蕾舞劇。對很多人而言，或許是很不可思議的一件事，但是因為音樂國家主義和樂派偏好的因素，柏林愛樂在卡拉揚和阿巴多手中都沒有灌錄過這套芭蕾舞劇，就連精選的管弦樂組曲也沒有過。只有在卡拉揚時代該團曾經在羅斯托波維奇手中灌錄過胡桃鉗組曲。這除了因為柏林愛樂向來就以詮釋德奧經典曲目聞名，不好奪人之美外，也和該團不是芭蕾舞劇院的專屬樂團的本質有關。至於拉圖本人，則向來不是熱衷浪漫派管弦樂曲目的指揮家，而雖然對其他俄國浪漫派樂曲頗有涉獵，對於柴可夫斯基過去他卻是有些敬謝不敏的。但是在一次好友的勸說下，認為他若沒聽過胡桃鉗，就不知道史特拉汶斯基的彼得洛希卡靈感借自何處，讓他開始慢慢接觸這套曲目，進而愛上這套曲目。也因此，他讓這套曲目成為他指揮柏林愛樂八年以來最膾炙人口的一首作品，過去他所指揮灌錄的曲目中，恐怕沒有一份比本片更老少咸宜的了。

在過去兩年間，拉圖多多少少已經帶過柏林愛樂在音樂會上歷煉過這套曲目，去年七月間的森林音樂會上，他們就已經在開場和中場演奏過胡桃鉗組曲和雙人舞等曲目，作為準備。在確定柏林愛樂已經充份準備好後，才選在去年的聖誕節假期期間進錄音室錄下這份錄音。拉圖的目的應該是希望藉由聖誕節的氣氛，讓團員充份感染到節慶氣氛，從而在演奏中表現出來。不像拉圖先前的浪漫派管弦樂曲演奏，總是帶著一點受過古樂洗禮的自抑和纖瘦，在這套胡桃鉗中，他罕見地允許柏林愛樂展現他們道地的豐腴音色，並且還似乎有意讓整份演出具有芭蕾演出伴奏版本似地，以非常簡單而規律地節奏進行，一點也不強調獨特和個性，拉圖唯一刻意要求的只有曲中一些特殊玩具樂器的演奏音色，要能夠回復到柴可夫斯基的譜面要求，因此我們會在這裡面聽到很多以往沒聽過的玩具樂器，非常有趣。這是一份為孩子灌錄的胡桃鉗，充滿親和力，想必他也希望這是一份能讓他與次女高音柯潔娜的兩個孩子一起同歡的錄音。

拉圖與柏林愛樂的這份錄音，有分三個不同的「版本」，Experience Edition 包含60頁全彩精裝書：拉圖專文推薦、英德法三語解說、首次演出服裝設計圖稿、歷史演出照片等。此外，CD內還附專屬帳號，連線登錄可收看獨家專訪、現場演出畫面、期限內音樂下載、柏林愛樂數位音樂廳一日免費使用等。(www.simonrattle.com/nutcracker 網站內之部份專屬音樂下載與內容，期間限定為2010.10.1~12.31，任何變動以此網站內公告為準。)

而Standard Version的演出內容和Experience Edition的一樣，不過連上網路後，能看的內容比較少一些。第三種版本是Discovery Edition，CD內的曲目為曲選，不是全本的胡桃鉗，也沒有附專屬網站的帳號。

一個演出竟搞三種版本…

拉圖指揮第二維也納樂派 5CD
拉圖（指揮）伯明罕市立交響樂團、柏林愛樂、克萊曼（小提琴）阿琳奧潔〈女高音）瑪蒂拉（女高音）范歐塔（次女高音）夸斯托夫（男中音）
Simon Rattle Edition: The Second Viennese School
Sir Simon Rattle

雖然近年在帶領柏林愛樂後，為了因應這個樂團主流的形象和觀眾層次，指揮家拉圖開始演出大量的浪漫派曲目，畢竟這是德國音樂的核心，但是在他的心中，現代音樂始終是他的最愛，也是他畢生著墨最深、認同感最強烈的音樂類型。在擔任伯明罕市立交響樂團的期間，拉圖帶領過該團作過許多前衛的曲目演出，並且錄製許多電視和錄影節目，目的就是要教育大眾，讓大家也懂得欣賞現代音樂。在第二維也納樂派，也就是由荀白克所創的音列主義以及他的兩名弟子魏本和貝爾格的音樂指揮上，拉圖對荀白克的著墨最多，畢竟荀白克的作品在三人中也最多，魏本的作品量本來就很少，而且都很短，貝爾格的作品則以歌劇居多，因此很自然的，荀白克就成為拉圖最常指揮的作曲家，但是拉圖對荀白克的切入點，卻又有點讓人意外，因為他大半選的是荀白克還沒踏入音列以前、帶著後浪漫樂派風格的作品，不管是「悍婦之歌」或是改編自布拉姆斯的第一號鋼琴四重奏、第一號室內交響曲，都是這類的作品，這顯示了拉圖獨特的眼光，他在這些作品中看到了荀氏最早期的現代音樂靈感，那是還沒有歸納過，有更多發展機會的荀白克。也因為拉圖這樣獨到的眼光，讓他指揮的荀白克往往獲得許多樂評人的賞識，像「悍婦之歌」就獲得許多大獎的肯定。

拉圖指揮貝多芬經典 9CD
拉圖（指揮）維也納愛樂等、拉斯沃格特（鋼琴）芭芭拉邦妮（女高音）漢普森（男中音）夸斯托夫（男中音）
Simon Rattle Edition: Beethoven
Sir Simon Rattle

拉圖的貝多芬錄音，在錄音史和音樂史上都有著他獨樹一幟的參考版本地位。最主要的原因，是因為他一律採用最新修訂的貝多芬樂譜版本，像是交響曲全集的錄音，為了這套演出空前絕後，他們啟用了西元2000年才問世的巴倫萊特版最新貝氏九大原典版的樂譜，這套樂譜修改了一般常用的布萊特可夫版樂譜，將那套已經沿用150年的舊樂譜中，許多未能隨著新史料發現而更新、修正的部份，全都加以修定，這無疑的將會改變未來100年間，人們聽、研究貝多芬九大交響曲的習慣。而同樣的，他指揮的歌劇「費德里歐」的錄音，也同樣採用了新版的費德里歐樂譜，這是最新貝多芬樂譜全集出版計畫中的一份，是波昂貝多芬之家所發起的龐大計畫，參考了許多貝多芬學者的意見重建而成，許多配器和音量變化都有所變動，不同於傳統的版本。而拉圖的貝多芬指揮另有一個他個人特殊的堅持，就是，儘管錄音的前後時間相距十多年，但拉圖始終堅持要在演出中加進他從指揮啟蒙時代古樂團所獲得的古樂演出經驗，因此不管是在和維也納愛樂的演出，或是和柏林愛樂的合作，我們都可以聽到樂團弦樂部採用較輕清脆而沒有揉音的演奏方式，不僅樂團編制變小，整個樂句的形塑方式也與傳統浪漫派指揮所講究的恢宏、華麗有很大的區隔，這也是有史以來第一套由非古樂指揮所完成的近古樂式的貝多芬交響曲全集和菲德里奧錄音，這套錄音，是貝多芬詮釋史上的一大革命，日後將會一再被人們拿出來討論、比較，做為標準。

備註：為了慶祝指揮家拉圖加盟EMI 30週年，拉圖在EMI發行的唱片(太多了，繁族不及輩載)進行現正限時降價，活動日期為2010.10.1至12.31。

拉圖的錄音進行全面性特價，我記得不是第一次了，每次看到這種活動，就覺得唱片公司在懲罰我們這些早買的人……

以上資料由金牌大風 gold typhoon music [EMI Taiwan] 提供(…幹話當然是我自己寫的)

我要檢舉

#拉圖#EMI#柏林愛樂#柴可夫斯基#胡桃鉗#貝多芬#荀白克

台長：魔彈射手