LULUSHARP 劇場生態、劇場史料、戲劇評論、出版觀察、比較文學、文化研究、雜書亂評這一類的東東

1,549愛的鼓勵 20訂閱站台

時間：2017年5月4日，周四19:30

地點：國家戲劇院實驗劇場

 

這是該團自創團以來，首度邀請印度籍的導演Abhilash Pillai參與製作，帶領六位演員共同發展，完成這齣以癌症為題的作品。從原著（印裔美籍Siddhartha Mukherjee的《萬病之王》），到改編編劇（南印度編劇家Sasi Kumar Vallikkatte的《生之夜色》），再到導演及演員（包含了該團的藝術總監Chongtham Jayanta Meetei），讓人感受到完全不同於寶萊塢、印度舞劇卡達卡里等表演藝術形式與符號，反而有當代、多元混融、肢體劇場等特色。

 

原著《萬病之王》（The Emperor of All Maladies）可以說是一本癌症的歷史傳記，縱貫古今，爬梳人類醫學史如何面對癌細胞的挑戰與威脅，如何找尋與它相處的治療方式，如何在信仰寄託與絕望即希望之間，體悟生命的意義與珍貴。原著讀來雖然夾以許多醫療名詞與相關知識，但作者以通俗的筆調，並穿插許多文學隱喻與臨床病例，讀來其實順暢如流。只是聽說演員初讀此書，似乎進度緩慢，除專業知識闕如之外，或許幸運地，周遭並無親友罹患癌症；有演員還得先透過閱讀Susan Sontag的《疾病的隱喻》，才能回頭掌握《萬病之王》，這倒也有趣。

 

演出的文本是由導演（是Jayanta在新德里國立戲劇學院的學長）和編劇共同編寫的全新劇本，前半部分著重在肢體的展現（同時藉由大量預錄的說話、音效與音樂），原本已經以為整個表演敘事就是這樣的走向了；大概要到「乳房重建」那場之後，演員的台詞才變得多了起來，直到劇末，甚至還有Jayanta一段關於女兒、健康、生命的中文獨白，聽來似乎有點怕語音說不清楚或標準，但那卻是真情至性，聲容動人。

 

演出的舞台（房國彥設計）主要是一座十字型的伸展台，台面光滑，利於演員表演；台座邊緣，可以因應不同場景情緒氛圍的需要，變換不同的燈色。另外，利用背光投影在移動的簾幕上，也可以展現醫生打字（復古的打字機以及鍵盤敲擊聲）及臨床手術等畫面。其他，還有若干醫療器具、簾幕、醫師袍等，片片段段地拼貼成醫院病房的空間意象。

 

演出大概分成十幾二十個場次，每個場次長短不一，比較有意思的是場次的名稱，如「肢體政治」、「細胞間的政治」、「生命編年史」、「零表現」、「人物側寫」、「戰後科學」等，看起來有彰顯身體政治與醫病發展史的意味，只是這些場次名稱，在剛開始的幾場，有點和肢體表演的內容搭不太起來，名稱很有力量，但肢體似乎都差不多，後來更多具有敘事性的肢體與戲劇表演之後，情況就好多了。

 

雖然是以癌症為題，但是許多擷取自《萬病之王》的字句、對話的內容、主題與結構的安排等，其實體現了許多生命的奮鬥與積極，不論再怎麼「旁觀他人之痛苦」，人生難免要面臨疾病與死亡；這齣戲既有正面能量，又有詩意，更具有當代的普遍性。