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時間：2011年10月6日，週四19:30

地點：牿嶺街小劇場

演出：三缺一劇團《男孩》

 

每當欣賞偶劇時，就會覺得想像的翅膀拍動起來，跟著偶恣意飛翔，無遠弗界，因此，偶劇經常是充滿了意象與喻意的詩；三缺一劇團的《男孩》就是這樣一部作品。

 

這次再製，拿掉「偶戲練習」，相較於上次在國家劇院實驗劇場的偌大空間，作品的整體氣質表現更為凝練了。空間焦點集中，觀演距離拉得更為貼近，細緻的操偶動作，以及製偶人與操偶人的手工感，偶的肌里與質感，蘊涵著一股不可名狀的溫潤與憂傷，這份淡淡的憂傷，卻也很快地隨著偶男孩的沉睡入夢，夢帶領他（也帶領觀眾）漂浮與飛翔，在雲端他遇見了他的父親，現實中的父親卻已臥病在床多時，夢境是欲望的投射，他天天期盼著父親康復，竟在夢裡成真。

 

在夢境的旅程中，儼然還包覆著其它故事。另一位淘氣的小男孩，和一個脾氣有點倔怪的老太婆，小男孩利用回收的垃圾，敲擊出具有節奏的音樂，煞時間偶小男孩、垃圾、音樂全都活跳了起來，這一段可以說是《男孩》最為熱鬧歡樂的場景，很容易就會讓人聯想到STOMP；小男孩有點怕老太婆，所以在老太婆再次出現時，這場垃圾即興打擊音樂會就暫告一段落了。再下一段旅程，出現了一位臥病的男孩，和檯燈玩著捉弄的遊戲，發自檯燈的燈光，搖曳晃動，小小的藍光藏在白白的棉花堆裡，淡微的藍，星星點點，頗有意境。最後男孩夢醒，還是回到了現實。

 

偶劇最迷人之處在於，單純卻很豐富，無物不可成偶，當偶被賦予了擬人化的性格之後，便可以跨越現實與想像的邊界，汨汨地透發出源源不絕的詩意。《男孩》從編導魏雋展的個人故事出發，結合了馬奎斯的短篇繪本故事，魔幻寫實地將許多意象揉合在一起，在演出過程中，一直吸引住觀眾的目光。

 

小小的偶台，由於呈現的是夢境般的旅程（或者是旅程般的夢境），主體燈光偏昏暗；所有的偶及道具，由五位操偶師(杜逸帆、周佳吟、江寶琳、楊雯涵、李玉嵐)操作，全都得戴上黑色頭罩，僅留下眼睛部位外露，一個多小時的演出下來，早已滿頭大汗，但彼此之間的默契是不錯的，偶看起來也生動靈活了許多。

 

該團的演出作品形式與風格多變，但幾次的創作都頗有一定的水準，值得持續關注。