荷塘詩韻 二 文字是一輩子不悔的戀人 / 詩是靈魂最美麗的鈴響/ 生命在旅行中豐富/ 視野在旅行中提升/ 知識在旅行中印證/ 心靈在旅行中感動/

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不准分裂國土
像封建霸道思想不准離婚
不准分裂國土
像資本吸血主義不准退股
這一切都是為了成就
那個名叫玉石俱焚的
共和國

　　　　　　　　　　　節自〈共和國〉

　　詩人張德本於2006年1月出版詩集《沙漏的眼神》，至今已一年多，在台灣詩壇罕見有人提及，對一個以詩為一生志業的詩人而言，是非常殘酷的。在現實功利主義為導向的社會，文學藝術不被重視，好像是司空見慣的事。他的詩在浪漫情懷中有現實的關照，於現實生活的凝視中有溫馨的抒懷；因此，在《沙漏的眼神》，有兩大主題：一是浪漫的抒懷，另一是社會的關注。有如〈共和國〉一詩，既寫婚姻，也寫國家認同。

　　張德本寫詩36年，才出版兩本詩集，產量未免太少，也太惜墨如金。但是對於詩的堅持和致力，是有目共睹的。他秉持生命、愛情、文學三位一體的理念，於孤獨幽冥的生命本體中，尋求一切藝術的極致，也就是詩的本質，數十年如一日。雖然很多詩人常常質疑「寫詩有什麼用」，但對於張德本而言，他在〈詩的重量〉說：「詩人雖然經常與世俗為敵/但是讓詩人流浪街頭的城邦/絕對缺乏風範/讓詩人憤懣不平的社會/絕對缺乏良知/孤獨是人生最大的命題/孤獨是詩」可見一旦成為詩人，就要忍受得住孤獨，有如柳宗元「千萬孤獨」獨釣寒江雪，所謂「詩」就是張德本書寫的：「長年睡在我的密室/一醒來/說走就走」。堅持寫詩三、四十年的他，他的作品從不在所謂「主流媒體」發表，也從未在年度詩選出現過，但是他的詩是存在的，而且在現實社會的一個角落聳立存在著；我們都相信「好的作品不一定留下來，但是壞的作品一定被淘汰」。

　　張德本寫詩沒有多少人讀過，但是有位所謂「大詩人」在1977年鄉土文學論戰時，寫了一篇文章〈狼來了〉，指摘鄉土文學是「工農兵文學」，在2000年這位詩人獲得高雄市文化中心所頒發的「文學貢獻獎」，當他接受教育部長曾志朗頒獎時，張德本當場嗆聲抗議，引發媒體關注。他說：一時名聲大譟。他還自我調侃的：寫詩要出名，還需要靠文學事件打知名度？因此，他認為：「詩的尊嚴在於有能量決定自己的精神容貌，決定站立的姿勢與支點。」可見他對詩神的尊重。

孤獨與寂寞

從《沙漏的眼神》詩集中，我們讀到他的孤獨：

別住相聚的照片與別後的信箋
別不住殘忍的時空
別住遠離後從屋裡角落搜尋你遺留的髮絲
別不住枕邊的虛空
迴紋本體
開口或缺口的始終
人生的別針
究竟輪迴怎樣的入口或出口

　　　　　　　　　　　 節自〈迴紋針〉

　　對於感情世界寫下別離後的孤獨和寂寞，同樣地，在〈你離開以後〉寫下：「你離開以後/城市所有的人依舊繼續生活/黃昏草坪上只有我經常/散步在你另一個半球凌晨的夢中/微星凝望早昇的月亮/追尋異鄉沉睡的臉頰」如此深情款款的追憶。浪漫的抒懷是《沙漏的眼神》的主題之一，而另一個主題是社會的關注對於台灣文化不知珍惜，而錯把本土當漢化的人，他也提出批判：

漢是一種甚麼文化？
鑼鼓是神話統治的旗手
門神是請來守護心靈？
或是拘禁視野的牢頭？
數千年自縛在門神胯下
舉香隨拜的人群
何時纔能走向門外的大道

　　　　　　　　　　　 節自〈漢神迷陣〉

真情的告白

　　此詩是針對高雄市漢神天廈的反諷，由於身在台灣還對漢文化有所迷思。漢神天廈像一尊高大門神，占據南台灣的港邊，詩人質疑台灣人何時纔能走向門外的大道，得到自我的救贖，這是台灣淪為國民黨政權再殖民的反思，也是解嚴之後，建構台灣主體性必須深思的課題。

　　至於台灣文學批評家經常掛在嘴邊的「土地與人民」為文學的唯一標準，將會窄化台灣文學的發展，把台灣文學自我設限成「鳥籠」，因此，他說：「對於像鳥以飛翔/書寫自由的文學/文評家斬釘截鐵說是逃避/對於像山聳入雲間/思索形上的文學/文評家鐵口直斷說是不食人間煙火//鳥原先在土地上歌唱/人民非但聾啞聽不懂旋律/還要捕殺/飛鳥不得已亡命/孤獨體會崇山的境界//如果土地不仁/如果人民矇眛/如果文學還要盲目擁抱隨其一起沉淪/那樣的文評家/只好去建構一座大到足以囚禁/全宇宙的鳥籠」由此觀之，張德本並非一廂情願的盲從本土論述，而是擁有自我的判斷力。

　　從張德本的詩作可以看到真摯熱情的追求，在浪漫中發現精神的縱深與境界，於現實批判中找到理想的堅持。因此，他認為「這是一個既能吃又能喝的時代，也是既不能醒也不能睡的時代，所以只能藉沙漏的眼神凝視一切。」這段話雖然有些憤世嫉俗，但也是真情的告白。

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後續補充 :

詩者妄言 ， 俠者忘劍， 詩的曠野沒有路徑，詩的高峰難以攀登， 詩永遠回歸最初出發之地， 能說出的是群鳥， 難說出的是天空， 凝視是沉默最大的聲音。

---摘自 沙漏的眼神 張德本