牛頭犬的資料庫 目前閱讀：艾琳娜斐蘭德【那不勒斯故事1&2&3】L'amica geniale & Storia del nuovo cognome & Storia di chi fugge ede chi resta ●艾瑪湯普遜新片《判決》The Children Act將於2018年於美國由A24發行，客串演出新片《The Meyerowitz Stories (New and Selected)》已於Netflix上映。 ●貝蒂蜜勒於百老匯演出「我愛紅娘」Hello Dolly至2018年一月。客串演出作品《花嬌男孩扮裝秀》Freak Show已於金馬影展台灣首映。 ●內田光子已發行與克里夫蘭交響樂團合作「莫札特鋼琴協奏曲No.17 & 25」錄音。 ●石黑一雄最新長篇小說【被埋葬的記憶】The Buried Giant中譯本已經出版。

1,168愛的鼓勵 14訂閱站台

《王者之聲：宣戰時刻》The King's Speech（雷雷雷雷雷）

 

吸引我去看《王者之聲：宣戰時刻》的最大誘因，並不是奧斯卡最佳影片的頭銜，而是1995年BBC電視迷你影集版的『傲慢與偏見』Pride and Prejudice，當年的達西先生（柯林佛斯飾演，是他多年二線無名配角生涯的轉捩點，不僅讓他成為性感偶像←濕襯衫，被一再地寫進【BJ單身日記】與續集書中，還因此成為電影改編版本的當然男主角）與莉茲（珍妮佛艾莉飾演）這對戲裡戲外的舊情人，闊別15年後，將在這部電影中重逢。

導演湯姆胡波顯然也很在意這個時刻，當柯林佛斯飾演的喬治六世，帶著伊莉莎白皇后造訪他的語言治療師時，珍妮佛艾莉所飾演的治療師夫人，意外地提早回到了家中，傑佛瑞洛許飾演的治療師突然慌亂起手腳，趕忙將房間的門給鎖了起來，延遲了她與柯林佛斯的相見場面，拉高了神秘的期待感。而當海倫娜寶漢卡特飾演的伊莉莎白皇后向治療師夫人自我介紹時，還特別加了一句：你丈夫都管我先生叫柏帝，妳不會也想叫我「莉茲」吧！

除此之外，《王者之聲》和『傲慢與偏見』的連結，還有當年精采演出『傲慢與偏見』丑角柯林斯牧師的大衛班柏，也在《王者之聲》開場沒多久客串了劇場導演一角，沒兩句台詞就讓人絕倒，另外，硬是要拉關係的話，當初飾演『傲慢與偏見』第一男配角賓利先生的克里斯賓寶漢卡特，則是《王者之聲》女配角海倫娜的遠房堂姪。

撇開其中的八卦感情因素不談，《王者之聲》仍然是一部讓人激動振奮的好電影，在許多地方，它都和幾年前史蒂芬費瑞爾斯的《女王》The Queen（請原諒我不用那個腦殘的台灣片名）十分神似，不只是因為它們都和英國王室有關，也不只是因為它們都以一場演說帶起最後高潮，更重要的是，這兩部片都呈現出一種在繁文縟節、進退有據下，暗自流動的情感互動，也彰顯出在快速變動的喧囂世界中，一種人性所不斷追尋的沉默、尊嚴與穩定。

喬治六世和他的繼任者女王伊莉莎白二世一樣，實在蠻難想像會是個有趣的電影題材，他們都是老派、古板、少爭議性的乏味象徵，但當這些創意十足的英國創作者，用其他叱吒媒體、捲起千堆雪的一時風流人物：不愛江山愛美人的愛德華八世、橫掃歐陸的希特勒、紅顏薄命的黛安娜史賓塞、巧言令色的東尼布萊爾．．．等做為對比時，卻反而讓他們顯露出一股懷舊傳統又靜謐優雅的魅力，成為騷動混亂世局中，可以安定人心的價值指標。

雖然影片的敘事手法和它的題材一樣保守內斂、沉穩規矩，但對我而言，《王者之聲》藏在主題之後的元素，其實是頗有玄機的。首先是音樂，同樣也為《女王》譜寫配樂的亞歷山大德斯普雷，他所原創的樂聲，在《王者之聲》裡幾個重要時刻中卻莫名消失了，取而代之的，卻是莫札特與貝多芬的古典音樂。

莫札特的音符，是影片前半段語言治療中的觸媒。在第一次治療，當傑佛瑞洛許要柯林佛斯戴上耳機朗頌【哈姆雷特】時，那壓倒性的樂聲是莫札特『費加洛婚禮』的序曲，而『費加洛婚禮』正是一齣調侃階級制度、諷喻王公貴族的歌劇，似乎挑釁著當時兩人不對等的階級差異；而當柯林佛斯終於願意開始接受每日訓練時，佐配著這段治療蒙太奇的音樂，則是莫札特最後一個完整的器樂作品『A大調單簧管協奏曲』裡的快板樂章，這首曲子明亮愉悅輕盈，但在底層卻又有一抹揮之不去的陰霾，極其恰當地呼應了當時的氣氛，而特別的是，在這曲子裡獨奏的單簧管並沒有炫技的華彩，作品中獨奏與樂團間，也呈現出美好細緻的平衡，並沒有其中一者特別突出的狀況，似乎也暗示著片中英王與澳洲治療師兩個角色間，漸行平等和諧的關係。

而到了第一次戰時演說時的高潮，貝多芬取而代之跳上了舞台幕後，他『第七號交響曲』的第二樂章無比完美地融進了王者之聲中，使用的a小調帶著浪漫神秘的特質，有著哀傷的沉重，卻又有著深情、感性與莊嚴的不同層次，絲毫沒有過度濫情與英雄主義的問題，讓這關鍵的段落，有了偉大永恆但沉潛低調的氛圍。而演說的最後，銜接上的則是貝多芬的『第五號鋼琴協奏曲：皇帝』第二樂章，上行的音符開展出如宗教音樂般神聖的氣味，將這充滿戲劇張力與動人情感的時刻，得以昇華、擴大、延長．．．

除了聽覺上「背景」的輔助之外，對我來說，《王者之聲》另一個最有趣的地方，則是創作者似乎刻意在影片中，反覆地使用了某些造成視覺干擾的「背景」，適度地暗示並強化了舞台前，角色自身的內在爭戰，以及人物之間的微妙關係。

在外景中，英國與倫敦招牌的霧氣，不時地飄浮在身旁，拉開窗戶，外在的世界也朦朦朧朧，有時走在路上，霧甚至會濃得讓人看不清視野。以景喻情，這層遮蔽不僅讓人物顯得孤立，彼此間的距離變得疏遠，內在的困頓不安與茫然恍惚也被逼現出來。我們會發現，這些人物們，都不再只是向這個世界，奮力地爭取自我的定位與價值，而是更深一層地，和自己內在的記憶與心魔，用盡生命力氣在對抗。

而在內景，治療室與治療師的家中，背景中的干擾變成了英國傳統的印花布，花花綠綠、圖樣紛雜地出現在家俱、窗簾、地毯、壁紙（或是壁上的畫）上，而相對於霧的隔閡，印花布則造成了空間的縮限，人與人之間的距離反而變近了，情緒的互動也顯得更為親暱。而就在高潮的宣戰演說時，治療師用印花的窗簾包裹住了播音室，只留下小小的通風窗，他告訴國王：請對著我說，就像和朋友說話一樣。於是，透過麥克風，一場嚴肅卻令人動容的演說，在這斗室之中，變成了兩個知心相惜的好友，迎向這冷酷現實世界並肩作戰的情誼。

在公眾表演與私密情緒之間，《王者之聲》似乎也抓到了《女王》奧妙精髓。

《王者之聲》最讓我感到激動而且印象深刻的地方，除了達西先生與莉茲的重逢外，就是在約克公爵繼任為喬治六世之後，當他回到即將搬離的宅邸時，他的兩個女兒伊莉莎白和瑪格麗特公主見到了他，興奮地衝向前去，但跑了兩步卻又自制地停了下來，帶點生硬地向她們的父親行屈膝禮。喬治六世稍愣了一下，接著便低下身去一手一個地擁抱起女兒來。多麼迂迴克制卻又真實動人的英國式情感表達方式啊．．．

霧與印花布，是我認為最接近英國性格的象徵，看似模糊矛盾變幻難測，其實為的是保護私密脆弱善感的內在；看似被困在繁複制式又俗氣的禮教系統當中，其實發現那才是安棲規律生命、涵養真摯情感的存在法則。

所以，沒有希特勒那般的慷慨激昂、充滿煽動，也並非旁徵博引、抑揚頓挫，喬治六世的那場戰時演說，逐字唸稿、既平凡規矩、壓抑冷靜，還伴隨著掩飾口吃的長長停頓，但是，卻能有著驚人的撫慰及激勵的力量，不只是因為我們知道喬治六世，他一路走來對抗缺陷的艱辛歷程，更是因為，在那風起雲湧、詭譎多變的時局中，人心所真正需要的，並不是天馬行空的天花亂墜，而是對傳統、規律、沉默與尊嚴的信仰，那正是屬於英國的聲音，屬於真正勇者的聲音。

（全文完）