1778年春天，莫札特母子離開曼海姆，於3月23日到達巴黎。莫札特22歲，這是他第3次來到巴黎，上一次來此地是12年前的事情。這次來訪，巴黎的經濟生活，好像已開始混亂，11年後，就爆發法國革命。他母親瑪麗亞‧安娜在寫給他父親雷歐波德的信上抱怨說，物價高漲，飯店的房間灰暗，餐飲難吃，但價格昂貴。
莫札特在少年時代來過巴黎兩次，當時以音樂神童大受歡迎。他拜訪凡爾賽宮，與路易15一同進食。這次來訪，路易15已去世，當時國王路易16也沒有召見他。莫札特期待在巴黎的「宗教音樂演奏會」(Le Concert Spirituel)中有所發展，並在6月18日在此首演他的「巴黎交響曲」(第31號D大調)獲得大成功。不過演奏會的經理約瑟‧盧格勒(Joseph Legros 1739? - 1793)不一定對莫札特懷有好意，要上演莫札特的作品時，常有各種阻擾。
在沙龍他也受到羞辱性的款待。尤其訪問當時最有勢力的沙龍之一，德‧夏玻公爵夫人的沙龍時所受到的待遇，使這高傲的青年受到很大的傷。依他滿紙怒意的報告，他在沒有暖爐的寒冷房間等了半個小時，後來帶他進去的房間裡，公爵夫人與她的賓客們圍坐在大桌作畫，莫札特繼續等了一個小時。他等得不耐煩就開始彈奏屋裡的大鍵琴，沒想到這架大鍵琴音律都沒調好。這時莫札特演奏的是「依J. C. 費瑟的小步舞曲的12段變奏曲 C大調 KV179」，演奏時公爵夫人與紳士們都繼續作畫。公爵回來後坐在旁邊熱心聆聽，但莫札特的怒氣沒消。「即使讓我使用歐洲最好的大鍵琴，如果聽者什麼都不懂，或不想懂，或對我所演奏的音樂無法共鳴，我就完全會喪失歡樂。」(1778年5月1日給父親的信)。
莫札特這次在巴黎很不順意，而他母親忽然去世，更讓他受到極大的痛苦。依瑪麗亞‧安娜寫給雷歐波德的信上說，她在6月10日到盧森堡公園散步，還在盧森堡宮參觀畫廊。回家後好像甚為疲憊。莫札特經常外出，而安娜不大會講法語，因此應該會很寂寞。7月3日安娜去世，莫札特寫3封信報告這惡耗。寫第1封信時她已去世，但信上只說她病得很重，第2封才通知她已去世，第3封道歉說，他是為了避免父親受到太大的衝擊，因此在第1封信上說了謊。
長笛與豎琴協奏曲C大調KV.299大約是1778年4月在巴黎譜成的作品。1778年他們母子到達巴黎。雖然巴黎已開始混亂，貴族文化已到達末期，但仍然是歐洲藝術的中心地。上次跟父親來巴黎時，有位格里穆男爵對他們很好，這次到巴黎後，也就請他引見喜歡音樂的貴族找工作。其中就有位得‧基努(Adrien-Louis de Bonnires, duc de Gunes)公爵。這位公爵很得瑪麗皇后的信任，因此莫札特打算經他介紹而進入宮中得到工作。於是他每天為公爵的女兒上兩個鐘頭音樂課。得‧基努公爵喜歡演奏長笛，他的女兒演奏豎琴。公爵還喜歡莫札特，因此委託他寫一首樂曲，莫札特就寫這首長笛與豎琴協奏曲。長笛的音域，還考慮公爵使用的長笛音域。據説，豎琴部分很難演奏。在這時候，莫札特在巴黎追夢的日子，好像開始得還不錯，沒想到後來竟是留下傷心的記憶。
1778年4月5日，安娜寫給雷歐波德的信上說：「沃夫岡有許多工作要做…要為某公爵寫兩首協奏曲，一首為長笛，一首為豎琴。」這是他母親誤會了，事實上是要寫兩件樂器的雙重協奏曲。莫札特在1778年5月4日寫給父親的信上說：「得‧基努公爵很會演奏長笛。我教他女兒作曲，她演奏豎琴也很好。」
巴洛克時期開始的多件樂器的多重協奏曲，到古典主義時發展為協奏交響曲。在莫札特旅居巴黎時，這種形式的音樂很受大眾歡迎。莫札特也寫雙簧管、單簧管、法國號、低音管與管弦樂的協奏交響曲(K. Anh.9=K.297b，手稿遺失)，之後，就寫這首長笛與豎琴協奏曲。此曲沒有協奏交響曲的要素，純屬兩種樂器為主角的協奏曲。有些學者說莫札特並不喜歡長笛，當時的豎琴還不是完善的樂器(未備上下自由移動半音階的架構)。雖然莫札特高高興興熱心譜作這首樂曲，結果卻碰了一鼻子灰。得‧基努公爵對女兒的上課只付一半的授課費，對委託作曲的這首作品則一文未付。公爵女兒上作曲課成績太差，讓莫札特吃了不少苦。他寫給父親的信上說公爵女兒：「很笨，而且很懶惰。」雖然如此，莫札特這位天才還是把當時流行的兩件樂器融入管弦樂音響之中，寫成一首典雅而不浮淺的法國風格沙龍音樂。
這首作品以快活的兩端樂章與楚楚動人的中間樂章有絕妙對比，而且使用長笛與豎琴為獨奏樂器而有名。這兩件樂器的音色相差太遠，因此這種組合的雙重協奏曲很不尋常，也沒有前例。不過，此曲常用來測試豎琴演奏者的能耐，再以豎琴協奏曲的名作太少，因此經常在音樂會上演奏。
協奏曲的飾奏部分，在莫札特的時代都一任演奏者即興演奏。這一曲因委託作曲者是業餘音樂家，因此3個樂章都有的飾奏部分，據説都由莫札特自己寫好讓兩位業餘演奏者演奏。只是這3個樂章的飾奏樂譜都遺失，因此習慣上都使用德國作曲家賴內克（Carl Heinrich Carsten Reinecke ，1824－1910) 所寫的一套，不過古樂器演奏家演奏此曲時，也會依古典主義作曲樣式重寫新的裝飾奏。
第1樂章 快板 C大調 4/4拍子 奏鳴曲式。
(Bruno Cavallo長笛，Luisa Prandina豎琴，慕第指揮斯卡拉歌劇院管弦樂團)
http://youtu.be/ZSK718XqzpI
( Jeannine Goeckeritz 長笛，Tamara Oswald 豎琴，Igor Gruppman指揮管弦樂團)
http://youtu.be/AcoN47_eJv8
一開始，管弦樂加上獨奏樂器一齊以C大調的分散和弦奏出華麗熱鬧的第1主題，並依當時的協奏曲常用手法，讓強音與弱音交替出現而逐漸高揚。獨奏樂器在開頭演奏3小節後，要等管弦樂演奏40小節才開始奏出第1主題。
第2樂章 小行板 F大調 3/4拍子 沒有發展部的奏鳴曲式。
(Bruno Cavallo長笛，Luisa Prandina豎琴，慕第指揮斯卡拉歌劇院管弦樂團)
http://youtu.be/7QbyIFQQkuM
( Jeannine Goeckeritz 長笛，Tamara Oswald 豎琴，Igor Gruppman指揮管弦樂團)
http://youtu.be/MVFGgC3Iryc
這樂章的管弦樂部分只使用弦樂器，因此更能浮現獨奏樂器的美麗音色，特別輝耀突出。曲式是省略發展部的奏鳴曲式。優美的第1主題為拉長到10小節的旋律，第2主題則有兩個旋律，依次呈示後，經過豎琴流動似的過門樂句，前面已呈示的3段旋律回到原調再現，在裝飾奏中慢慢減弱，最後以最弱音消失。
第3樂章 輪旋曲─快板 C大調 2/2拍子。輪旋曲式。
(Bruno Cavallo長笛，Luisa Prandina豎琴，慕第指揮斯卡拉歌劇院管弦樂團)
http://youtu.be/ItcPWT0hHhU
( Jeannine Goeckeritz 長笛，Tamara Oswald 豎琴，Igor Gruppman指揮管弦樂團)
http://youtu.be/WCy02O4hOkY
法國風格的感觸更甚於前兩樂章，這在輪旋主題的樣貌上，尤能表現出來。第1小提琴提出的輪旋主題由弱拍開始，這是嘉禾舞曲的風格。雙簧管與法國號重複主題。輪旋主題的動機，以不同形態散見於曲中各處。
在巴黎歷史博物館（Musee Carnavalet）有間房間展示莫札特時代的貴族生活，其中放置一台豎琴，可以窺知當時貴族之間，流行演奏這種樂器。
(Tamara Coha Mandić 長笛，Diana Grubišić Ćiković 豎琴，Igor Tatarević指揮克羅埃西亞室內管弦樂團)
http://youtu.be/nheif2BuFz0 (全曲)
