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【按01：這個繪圖，是觀賞《少女黃鳳姿》時，開演前及演後座談會期間，接續完成。隨身攜帶iPad，打開「備忘錄」，徒手滑屏幕，就開始畫了。劇場禁止拍照，沒禁畫畫，對吧？之後，亦將此圖寄給該團編導陳慧勻。】

【按02：此為部分文章，全文首登於臺南市文化局「望南藝評專區」，http://southview.tnc.gov.tw/article_critics.php?id=136】


一年之內因緣際會欣賞了雞屎藤舞蹈劇場三齣新舊作品：《少女黃鳳姿》（2018/05/05）、《府城夜話》（2018/12/30）、《府城仙怪誌》（2019/01/19），在此之前，未曾有過機會看過該團的演出，卻沒想到一年之中，竟一口氣巧遇三齣分別以人、鬼、神為主題的作品，頗為有趣。

 

《少女黃鳳姿》以台灣前輩女作家黃鳳姿（1928年生）一生主要經歷為軸，以敘事性強的舞蹈肢體與編排，鋪展其少女時期讀書識字，受級任老師池田敏雄（1916-1981）啟蒙與賞識，推薦給西川滿（1908-1999），刊登文章，展開台灣傳統風俗習慣、民間故事、生活散文的文學書寫（主要創作年代為1930年代到1940年代，一生只出版了三本書《七娘媽生》、《七爺八爺》、《台灣少女》），直到與老師池田敏雄師生戀（兩人相差十二歲），百般掙扎之後，仍於1947年嫁給池田敏雄。演出以質疑其作品的真實性（認為應是池田敏雄執筆，而非黃鳳姿所著，畢竟她那麼年輕）為始，以此懸念將觀眾帶入黃鳳姿的成長時代與家庭日常，最後雖未針對設問回答，但觀眾已了解了她的文學書寫與感情狀態。演出在成功大學台文系台文講堂，利用該歷史建築及其旁邊的廣場平地，搭了觀眾席，架設了燈光及音響設備，在初夏的夜晚露天演出。音樂與舞蹈肢體偏向展現少女青春氣息，柔和曼妙，時而穿插展現黃鳳姿（閻芝融飾）猶疑、時代轉換等舞段，氛圍驟變，但整體而言，是感念那個時代的日常與人物的情感流轉的，淺顯易懂。

 

《府城夜話》及《府城仙怪誌》則都是以台南為敘事地理空間，分別從民間傳說、新聞報導、口述訪談、歌仔冊、文學小說改編發展而來。前者主要重探「府城最強女鬼」〈陳守娘傳奇〉、洲仔尾古墓〈白馬精寶藏〉及日治時期〈台南運河奇案〉，並邀請阮劇團副團長盧志杰共同參與製作，擔任重要的講古說書直播主，且所占篇幅不少，說實話，在大部分的觀賞時間裡，我多半都在欣賞聆聽盧志杰那一口道地、風趣且帶有一點江湖味的台語，非常引人入勝，故事段落間穿插的舞蹈，感覺只是烘托一點氣氛。

 

後者則可謂群仙眾怪大亂鬥，改編自許丙丁（1899-1977）發表於1931-1932年《三六九小報》的連載小說《小封神》，原著有二十四回[1]，有點像公路電影一樣，隨著故事的開展與鋪陳，台南境內眾多宮廟[2]的主祀神明陸續登場，摻雜台南歷史典故與1930年代的文明事物，像是自行車比賽、飛機、議會等，還將不同歷史時期的文史、虛構人物，如鬼谷子、蘇秦、張儀、孫臏、龐涓、媽祖、李老君、雷震子、齊天大聖、龜靈聖母、臨水夫人、金魚大仙、鹿角大仙、馬扁禪師、小上帝爺、孔夫子、李靖、李哪叱、土地公、婆姐等，通通湊在一塊，穿越一番，頗有趣味。該團與清華閣周祐名掌中劇團跨界同台合作，在揀選改編過的故事精華之外，還包覆了一位日治時期就讀台南府城「末廣公學校」（今進學國小）的少女蘋果（閻芝融飾）為主敘者，跟著她的遭遇與視角，在三太子的帶領下創入這個仙怪大亂鬥的魔幻世界。

 

在這一年來，這幾乎已經成為我對該團創作取材的主要印象，兩位核心編導陳慧勻、胡紫雲擅長挖掘台灣文史，尤其昭和時期的台灣文學與地方掌故，再加上編舞許春香偏向寫實的敘事手法，帶領舞者從日常生活行為提煉與轉化成舞蹈動作，連舞者服裝造型及隨身道具，也盡量貼近人物與時代真實，導致該團的舞作多半含有濃郁的時代風與懷舊感，在我有限的觀舞經驗中，倒是鮮明的美學風格印記，不急不徐不張牙舞爪，懷有一股娓娓道來的節奏與韻律，容易讓人細細品味。