基本上，這次靜宜大學藝術中心所舉辦的《台灣八○年代新表現主義》畫展，是一個充滿曖昧商業行銷手法的展覽，當傳統的商業畫廊在台灣漸漸的式微之後，手中握有作品的業者勢必另外去找一條可以拓展業務的天地，近年來台灣許多大學學院紛紛成立藝術中心，而靜宜藝術中心這次的展覽，正是業者為手中的畫作抬高身價的一次操作。
台灣在七○和八○年代時，畫廊業十分的興盛，當時有不少的重要展覽也都在一些私人的畫廊展開，畫廊在當時的確帶動了台灣美術的蓬勃發展，然而在跨過了畫廊時代，台灣進入了美術館時期，中要的展覽和發表轉進美術館，畫廊不再是畫家心目中發表作品的首選，再加上整個經濟大環境的衰退，使得台灣畫廊界的發展雪上加霜，同時畫作市場也發生了價格紊亂等等的問題，使得不少的畫廊紛紛歇業，或是轉進大陸。
然而觀察近幾年來的書畫藝術拍賣會，台灣的收藏界還是有著極為雄厚的實力，前輩藝術家的作品還是拍賣會上的寵兒，但是中生代畫家的作品在市場上並不是很受到青睐，這對於手中握有不少中生代畫家作品的畫廊來說是不小的負擔，於是如何讓這批畫作能在藝術界中受到重視，繼而在市場中流通，便成了這些業者的首要之務。
從九○年代中開始，台灣的博物館如故宮博物院和國立歷史博物館，紛向民間的收藏家的收藏借展，當時相當著名的如民國八十六年故宮所舉辦的《雕塑別藏》以及《群玉別藏》等展覽，一舉展出了民間收藏家極多的文物收藏，在讓當時的文化界大開眼界之餘，同時也帶動了台灣佛像和古玉的收藏熱潮。在此同時，台灣古董業的一些較高檔的業者也串連起來，假國立歷史博物館舉行了《聚英雅集》的收藏展，這些展覽不但帶動了參觀的人氣，同時也帶動了市場上的收藏熱潮，最重要的是，所有參展的展品，身價都會倍增。
在古董收藏界中，有句行話叫：上譜。指的是他所收的古書畫是有著錄過的，上過乾隆石渠寶笈等。當然所謂的譜，並不只限於古人的一些書畫著錄之中，舉凡博物館或收藏家自己所出版的畫冊或是收藏集，均可稱之為譜。在拍賣市場上，上過譜的文物身價均會高漲，除了文物本身的價值之外，上過譜會帶來更豐沃的附加價值。
在這次靜宜所舉辦的展覽之中，所有的參展作品均為一個畫廊所提供（金石藝廊嗎？）而選件都是由畫廊業者所選，在這次的展覽之中，我們看不到一個所謂的《八○年代新表現主義》的定位，策展文寫的模稜兩可，或許稱之為《陳來興、邱亞才、鄭在東三人聯展》更為切合。這次的展覽下了這麼一個具有指標性的標題，雖然展出的似乎並不是那麼回事，但是將來靜宜藝術中心還會以同樣的標題去出畫冊，有了靜宜藝術中心的背書，加上畫冊一出這些作品全都等於上過譜，身價高漲是指日可待。
因之，這刺的展覽也宣告的一個警訊，畫廊和展覽空間的相互利用，最後可能會代給展示空間污名化的負作用。
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