這幾張簡潔、精準到位的素描
應該是人見人愛
我也很愛
這位藝術家投筆從商之後的作品名震寰宇 是一時的大師
我還真的努力看他的作品
大約2009年大師來中正紀念堂展過
2019又來一次
顯然前一次展賺很多
這就是POP藝術的旗手---安迪沃荷
我再次強調自己的悟性很差
不能掌握大師之所以為大師的理由
因為我只看會表面
沃荷大師的作品在我看來就是印刷品....實際上也是
我可能會收藏悲情城市的電影海報
但把不會它當藝術品
和收藏畫作的意義是不一樣的
因為我知道這張海報還有幾萬張分身
可能在跟你不對盤的人家裡也看到一張
那種感覺近似女明星撞衫的尷尬和不爽
學問很大的專家又說了沃荷的康寶濃湯的故事
第一次展出時是32幅單張作品
有五張賣掉了
但是經紀人建議這32幅應該視為一件作品
於是展覽結束後又跟五位買家買回來
湊回32
「它的重複性附送了現代廣告的方式----以相同圖像不斷轟炸大眾，藉此灌輸、說服並滲透大眾的潛意識。」
「康寶濃湯的統一外觀挑戰藝術必須原創的傳統...市場機制以少數和獨特性作為藝術的價值和衡量的標準。」
我真的很跟不上現代
看到一個印刷品繁殖32倍 竟然沒有更深的感動以及對消費文化的反省
心裡還暗幹：「這到底大師個什麼屁，康寶罐子很藝術嗎？乘以32倍就會比較藝術嗎？」
以前在電腦或書上看到這件作品也只是存疑
在中正紀念堂看到像仿作的真品（因為是印刷品，不太有真品的真實感）
就更確定自己和大師無緣
我反省之後
發現有兩個原因
第一
沃荷為了表達消費文化的複製、機械化
所以把個人的參入程度抹去了 也就是說讓你看不出生產這批作品需要畫藝（即使沃荷的畫藝真的很精良）
你的古舊腦袋對於‘藝術“還是懷抱著有”藝“也有”術“
”藝“是本能和品味
”術“就是手上功夫
沃荷的”藝“不是我接收得到的
”術“則完全不演了
這也解釋了同樣是 ＰＯＰ art
我對沃荷無感
而對 Roy Lichtenstein 很有感
最起碼他是“画”出來的
得到我的佩服（因為自己画不到他的數量和大小）
再者
美式卡通是我熟悉和認同的（康寶濃湯和瑪麗蓮夢露不在我的生活經驗）
客廳擺上一張 Lichtenstein 會讓我立刻覺得朝氣蓬勃並且很新潮
擺上沃荷的康寶濃湯則是欣賞來客的表情
並竟是大師之作 看不懂是很丟臉的 只能從藝術字庫裡擠出幾段不知所云的讚美
沃荷為唱片封面做的香蕉
我個人覺得客戶是被唬弄了
但是大師的勢頭如火車頭
誰擋誰斃命
當然你覺得很棒、很天才、是時代先驅 是有感動到你 也是可能的
我只是表達我不感動 我也有權利不感動
「美國邁阿密藝術展品〈喜劇〉，不過只是根用銀色膠帶黏在牆上的香蕉，售價竟高達台幣365萬元，而且還賣出了2根。更驚人的是，另一名號稱行為藝術家的男子，昨日一把將這根天價香蕉拔下來吃掉，引起熱議。」https://www.storm.mg/article/2038970
眾多水果為什麼挑香蕉？
雖然沒有明說
或有其他天花亂墜的理由
其實就是香蕉的男性霸權象徵都已經明顯得不像象徵了
明指男性生殖器
我覺得這根香蕉是對沃荷的香蕉的致意
致意就致意
未必是敬意
凡人為什麼不能參透藝術
因為藝術炒手總是利用天價把廢物搞上神壇
事實上買來買去都是自己人
唬弄凡人之餘還可以順便洗錢
這就是對沃荷最大的消費和諷刺了
