主題：和周董首部片《不能說的秘密》比較 (楨：王之演技、才華、畫面配樂都優於周。周：演乏技；唱乏調；曲乏。)
1F王力宏的首部片,和周董-不能說的秘密相比,好像有些遜色,比較缺乏讓人討論的話題,主題曲雖然很好聽,但我覺得還是周董的-蒲公英的約定比較讚
2F周董的電影雖然比較細緻維美、環環相扣，但王導的電影也很不錯，主題明確、完全表達出導演要帶出的意境，而且內容也不淪於流俗老套，裡面也用了很多特殊的風格，例如杜聽到宋的琴時會看到很多不同的畫面，來讓人轉換心情，以第一次來說我覺得相當的面面俱到了。
3F喜劇片跟愛情文藝片.完全不同類型的電影也要比.真對人不對事.要比可以多比一點.周董除了不能說的秘密,後來再也沒出現更好,或程度相當的作品,連唱片也只有一開始兩片比較好.我當初喜歡不能說的秘密,但現在比較期待王力宏,就像他的唱片雖然會變換風格,但一直都有持續的在進步,戀愛通告不錯看,各方面底子好的人還是有差,尤其長遠看來更明顯
5F拿周杰倫跟王力宏比?一個是愛情文藝片重點在愛情，以取景優美取勝，另一個是講知音難求，雖然感覺較不能說的祕密易懂，但其實它的寓意比較深，一般只看表面不館內涵的人，是很難會懂得!音樂方面周杰倫皆是以鋼琴演奏為主，力宏則是將中西樂，以現代元素加以融合的手法陳現。倒底是選則突破傳統的音樂格式但景色樸實的，還是中規中矩的音樂加上美景就見仁見指啦!類型不同何以比較之?
http://bbs.atmovies.com.tw/bbs/bbs.cfm?action=view&c=102&s=81166
https://www.youtube.com/watch?v=lO-O74Q9e1w
https://www.youtube.com/watch?v=2jL66LOrYo4
不能說的·秘密 维基百科
《不能說的·秘密（英語：Secret）》[1]是周杰倫的自製電影處女作，由周杰倫自編、自導、自演，主演為周杰倫、桂綸鎂、黃秋生，這部台灣電影於2007年公映，拍攝場景為位於新北市淡水區的淡江中學，為周杰倫的母校，拍攝成本約新台幣6,500萬[來源請求]，七成多由安樂影片公司支付，餘額由周杰倫自行負擔，電影主題曲為《不能說的秘密》，由方文山作詞，周杰倫作曲並演唱。
劇情概述
電影劇情描述高中生葉湘倫（周杰倫飾）出身單親家庭，轉到父親（黃秋生飾）任教的學校就讀。在父親的耳濡目染下，他熱愛音樂並且琴藝過人。某日，班上出現了一位同樣熱愛彈琴的同學路小雨（桂綸鎂飾），投緣的兩人形影不離，情感也日漸萌芽。然而小雨總是相當神秘，還常彈奏一首未曾問世，但極為優美動聽的曲子。每當湘倫多想了解小雨一點，她常欲言又止，總推說是秘密。但有一天，他們倆在約會時的一場誤會發生後，小雨再也沒來上課，思念著小雨又一頭霧水的湘倫決心要找出這個不能說的秘密（時空旅行）。
葉湘倫的爸爸，路小雨二十年前的老師，他也曾在畢業典禮那天，也就是路小雨因為氣喘病發作而死那天，和路小雨拍了一張照片。葉湘倫在路小雨家中看到他爸爸在20年前與路小雨最後的照片，帶回向他爸爸詢問了實情以後，決定要回到20年前與路小雨重逢。
劇情剖析
時空旅行
《Secret》
Follow the notes upon the journey, （隨著音符踏上旅程）
At first sight marks one's destiny, （第一眼就決定了緣份）
Once the voyage comes to an end, （當旅途走到終點）
Return lies within hasty keys. （回去的路就藏在快速的旋律中）
據此，琴譜的使用條件有三點：
1.彈奏旋律會開啟時空旅程。
2.時空旅行者第一眼看到的人，才能看得到時空旅行者（僅限該次旅行，不同次可以是不同人，劇中路小雨於一句交代了「僅有一次」的限制：「但也不是每次都這麼順利」）。
3.該旋律有慢板和快板，慢板是抵達二十年後，快板是抵達二十年前。
另外劇中暗示了其他條件：
1.使用琴譜後歷史改變是有時間差的，而非立即反應在所有事物上，這點和「蝴蝶效應」不同。這裡所使用的時間觀與電影「回到未來」的是相似的。即過去與現在的時空是平行的，而要想改變現在，就需要有人回到相平行的時空線的過去改變過去的實物才能影響到現在的時空。而過去的人回到未來則對時空沒有影響。
2.該旋律只有在舊琴房使用，又或者說在藏有琴譜的那台舊琴使用才有效，所以小雨教湘倫《Secret》時並沒有回到過去。
註：劇中並未透露此琴譜和鋼琴為何蘊含時空旅行的魔法。
琴譜的使用條件合理的解釋了以下的情節：
1.「你第一眼所看到的人才能看到你」－在路小雨第一次彈完「Secret」之後，葉湘倫是她第一眼看到的人，之後該次時空旅行就只有葉湘倫能夠看得到她而已，這點在劇中已經交代。
2.為何路小雨會在到了20年後閉著眼睛，數著從舊琴房到葉湘倫的教室需要走108步，而且在教室門口才朝著葉湘倫的位置張開眼睛。還有在畢業典禮那一天，當她到了20年後，需要閉著眼睛慢慢的走到學校的大禮堂，並朝著葉湘倫正在演奏的位置張開第一眼。
3.有一次路小雨在張開第一眼時不小心看到了晴依，所以在葉湘倫和雨豪鬥琴的時候雙方才能互相對話。反正湘倫在這麼多人潮裡面也沒有辦法看到正在和虛影對話的晴依，且葉湘倫在鬥琴時也因為沒有被路小雨的第一眼看見，所以葉湘倫也沒有辦法看到她。
4.有一次在路小雨剛彈完要出來舊琴房的時候不小心撞見了大勇，原本打算撞見葉湘倫卻不小心見到大勇，在20年前大勇曾經偷聽小雨與老師的對話，因此知道穿梭時空的秘密。大勇還因為害路小雨失敗而沒見到湘倫此事而向路小雨道歉。
5.葉湘倫決定回到二十年前時，回憶起小雨說「我回去時都彈這麼快啊」，了解她說的是回到二十年前都彈這麼快，而非回家後都彈這麼快，因此彈奏的也是快板，抵達的是二十年前。至於為葉湘倫並非抵達剛好二十年前，而是更早，劇中沒有明確地交代。但可推測是由於葉湘倫彈奏速度比快板還要快，以致於回到更早。
6.為何小雨的媽媽在湘倫給小雨蘋果後，當天遇到湘倫時，手上抱了一堆蘋果。因為二十年前的媽媽已經知道吃蘋果對身體好。
7.為何畢業典禮後，湘倫面前的桌子憑空出現立可白文字，因為湘倫和小雨分開後，小雨馬上回到了二十年前，兩人坐在同一座位上，小雨刻劃的文字由於歷史改變的時間差，不是一口氣出現，而是一筆一劃出現。所以湘倫寫什麼都沒有獲得回應。（該劇情的時間觀念，是2個時空的時間是同時進行，可以解釋1999年畢業典禮上小雨和湘倫分開後，小雨回到1979年後坐在自己的座位上的中間這段時間{而1999年湘倫也在典禮結束後跟配角對話然後也座到小雨的座位上回想恰巧吻合這段時間差}，然後小雨在書桌寫字，由於2個時空的時間同時進行，所以小雨的任何一筆一劃都同時間改變湘倫桌子上筆劃出現的時間）也有可能是，小雨與湘倫相擁之後，湘倫要小雨去教室等她，而小雨看到了原本載在晴依手上的幸運繩，載在湘倫手上，她失望也傷心的回到20年前，可是她又想告訴湘倫她的愛意，於是她又再一次來到20年後，只是這次她來時沒有讓湘倫第一個看到她，所以小雨與湘倫是同時間在同一個桌子上用立可白寫字，只是因為時空的關係，湘倫看得到小雨寫的字，小雨卻看不到。
8.立可白事件過後，湘倫馬上找上門，根據兩人時空相差「20年整」規律，1999年的小雨家，在20年前的小雨死的那一刻後，對應的1999年的中年小雨也「忽然憑空」消失了（說明白點是死了），由於20年前的當下小雨死在學校，而且附近沒多少人，所以她母親還沒馬上知道，於是湘倫在1999年找上門的時候，母親還是說小雨在樓上，因為1979的母親還不知道！所以1999的母親也還不知道！本來中年小雨確實還在樓上！還活著的！但因為年輕的小雨突然改變了歷史死亡，才會導致中年小雨的死亡。
9.接下來從湘倫進了屋，到母親說出「這孩子又不知道去哪裡玩了」的那段時間裡，估計20年前的母親慢慢知道了小雨的死，於是她的記憶在湘倫進屋這段期間產生變化，這20年裡跟小雨一起生活的記憶便消失，最終她說出了「媽應該相信你」這話。
10.小雨和湘倫到路家頂樓時，路家窗內站了一紅衣女子在凝視湘倫，但髮色是黑色，而非白色，是二十年後的小雨，而非小雨媽媽。另有一幕，路媽媽說小雨氣喘在休息，不要打擾她，後有視線凝視湘倫離去，應也是二十年後的小雨。這裡則可以解釋為：根據上面提到的暗示的條件，小雨曾多次的穿梭過去未來，也就是多次的又回到過去，而就多次的改變了過去（1979）的時空，而至於影響到現在（1999）的時空。也就可以認為假若小雨從未穿梭時空的話，她就不會認識到葉湘倫，以及之後兩者間的一連串事情也不會發生，而她也不會在1979年就死去，所以，二十年後她仍應生還，這可以認為是最起先的正常時空線。也就是1999年的她是生還的，而當某一次（結識了葉湘倫之後）小雨再次彈鋼琴回到過去（1979）時空的那一刻，才改變了過去的時空，從而影響到現在（1999）的時空，1999年的她也就不復存在，所以後來葉湘倫的爸爸，才會對他說起路小雨之死的故事。所以二十年後的小雨在1999年的神秘出現與她的死是不矛盾的。而影片結局的時候葉湘倫回到過去（1979）的時空令小雨免於一死，同樣會影響到現在（1999）小雨又再次存在（當然影片這時已結束未可說明），當然這個小雨不可以認為是窗裡出現的那個，因為時空線的改變先後順序已經不同。同樣的道理也可以解釋葉湘倫見到她的媽媽時，她媽媽神秘又突然的表現。（是因為剛好路小雨回到了過去改變了時空。現在的時空也同樣平行的受到影響。）
11.由於大廈正在清拆的時候時間相當緊迫，湘倫彈奏的速度也加快了。因此最後回到的並不是整整二十年前，而是更早的時間，所以小雨還活著。但湘倫是回到多早以前，和小雨當時認不認識湘倫，沒有交代。不過就當時小雨見到湘倫的表情﹐表示她並不認識他。
補充:以上小雨還活在1999的說法似乎有些複雜，另一種簡單的說法，就是母親因為小雨於1979年過世，精神上飽受打擊，有時會幻想小雨依然活著，所以會跟湘倫說小雨在樓上。
《天鵝》
出處為聖桑-動物狂歡節-第十三樂章:天鵝。此原為大提琴曲，周杰倫將其改編為鋼琴曲，且曲子中間高音部份與原著稍有不同。
葉湘倫在和班上同學雨豪鬥琴的時候贏到了一本名叫《天鵝》的譜，並且把這份譜送給了路小雨。
葉湘倫在畢業典禮上表演的那一首曲子，也是他之前答應過路小雨畢業典禮上要彈奏給她聽的曲子。
當葉湘倫在路小雨的房間中發現了他曾經送給她的《天鵝》樂譜時，小雨的媽媽快速的將譜從葉湘倫的手中抽出來，並告訴葉湘倫不要碰小雨的東西。而在同時，小雨的媽媽也發現了一張路小雨20年前畫的一幅畫，那幅畫中的人竟是葉湘倫。就在這個時候，小雨的媽媽才知道原來20年前小雨所講的話並不是瘋言瘋語，而是事實。
《情人的眼淚》
姚蘇蓉的一首老歌《情人的眼淚》是葉湘倫最喜歡的一首歌。某天葉湘倫說要帶路小雨去一個地方，葉湘倫帶路小雨到了一家CD專賣店，湘倫戴著試聽耳機，聽著自己最喜歡的一首歌，湘倫將試聽用的耳機戴到了小雨的耳朵上，小雨也非常的驚訝和感動，而親吻了湘倫，因為那也是她最喜歡的一首歌。
有一次葉湘倫到路小雨的家中拜訪，路小雨的房間空無一人，老式唱機卻播放著這首《情人的眼淚》，路小雨的媽媽告訴葉湘倫說路小雨有一次說她愛上了一個跟她一樣喜歡這首歌的人。
細節
1.劇中有一處湘倫在家準備晚餐時切紅蘿蔔的畫面，手部特寫時動作相當俐落，但切回全身時動作緩慢，疑似有替身，也令人遐想。
2.湘倫每次只要外出約會，就會延遲做飯，包含一開始處和劇末與晴依外出時。
3.路小雨交代葉湘倫不要在舊琴房中演奏「Secret」這首曲子。葉湘倫以為路小雨是不希望他和晴依單獨相處，但事實上路小雨是不希望他發現時空旅行的這個祕密。
4.小雨初次到二十年後時，看到葉爸爸，發現老師二十年後還在，覺得非常驚訝，而呼出聲。
5.小雨教湘倫「Secret」後，湘倫表示要在畢業典禮上回贈一曲，小雨伸出小指表示一言為定，湘倫則問道：「現在還流行這個阿？」，而台灣二十年前確實流行這種手勢。
6.鬥琴一幕第一局使用的是蕭邦黑鍵練習曲，但經過修改，所以晴依才會說「好厲害，把黑鍵變成白鍵」。
7.學校琴房中的掃地工大勇在20年前還是正常的，還曾經在20年前路小雨和葉湘倫爸爸的對話中出現，但是到了故事中的1999年，也就是20年後，他就變得有一些不正常，類似腦傷或罹患腦性麻痺，而其原因在影片中並沒有敘述。
疑點
1.劇中並未透露此琴譜和鋼琴為何蘊含時空旅行的魔法。
2.畢業典禮後，湘倫面前的桌子憑空出現立可白文字。劇情後來解釋是因為湘倫和小雨分開後，小雨馬上回到了二十年前，又因為兩人在同一教室上（此部分有於小雨說的一段話中證明：「原來他跟我同一間教室」），而一筆一劃的出現了。可是我們無法肯定這二十年內桌子不會換，舊桌子可能會換新桌子，即使不換新原來的舊桌子也不一定放在原本的位置。）
3.若於二十年前使用立可白於桌上塗寫，則之後的二十年來桌上都應會留有此筆跡，而不會是湘倫所看到的筆跡突然現身於桌面上，而根據後來劇情判斷，是因為小雨本來就不屬於1999年，也因此，她因為1999年發生的事，而在1979所做出的動作，將會同時改變歷史，此點可從小雨媽媽說話一直語無倫次看出
4.立可白在1984年以前台灣並沒有進口，90年代以前的立可白都是用小刷子塗抹式的，小雨手上拿的那隻立可白筆是90年代以後的產物，也許小雨是從他回到未來後所帶回去的，但影片中並沒有透漏任何相關的片段。
二十年的疑點
如果每次時空旅行的終點，都是整整20年後，那麼理論上，當晚葉湘倫穿梭回過去時，路小雨應該已經死了，結果他不但抵達時變成白天，路小雨也還活著。所以證實，不一定是回到二十年前，而是根據彈琴者彈奏的速度。 影片到最後作出了跟以前不同的安排，或者是奇蹟發生了？可惜並沒有交代，例如：
1.穿梭到廿年後就只有第一眼見到的人可以看到時間穿梭者，但葉湘倫穿梭回過去後卻不只路小雨見到他，明顯地他正常生活下去，還能讀書並拍畢業照，所以規則似乎有所不同。（也許是因為鋼琴已經被摧毀了，也許規則只適用於從過去到未來。）另外，葉湘倫在回到過去以後，並沒有任何可以投靠的家人，而這時候的他又怎能正常的生活下去呢？
補充1: 因為時空轉移的瞬間，葉湘倫已死而舊琴同時被毀。所以時空轉移後，他整個生命已轉移到 20 年前，並且可生活在 20 年前。對 20 年後，他已死亡，是悲劇(如果再加上他父親抱著他遺體痛哭，更完美）。對 20年前，他與路小雨重逢，是喜劇。當然時空此時已分裂，在原本的時空，是一場悲劇。在新產生的時空中，是一場喜劇。
1.另一個大疑點：為何葉湘倫回到二十年前，仍能夠與路小雨同時畢業，也就是葉湘倫在1979年的身分問題？葉湘倫在1979年憑空冒出來，並沒有過去，如何取得身分生存下去，而可以和路小雨當同學並同時畢業？這疑點就如同上面所述"葉湘倫在回到過去以後，並沒有任何可以投靠的家人，而這時候的他又怎能正常的生活下去呢？"一樣，很難有合理的解釋，只能說反正真愛無敵，這些疑點都是枝節。
謬誤
1.影片中所稱之淡江藝術學院並不存在於現實社會。片中場景多於淡江中學拍攝，該校為中學，並非學院；現今淡江大學也未曾單獨設立藝術學院。
2.該劇設定地點為台灣台北淡水，時間為1979年，最後畢業照下方卻使用簡體字。
從不能說的．秘密出發，路經情書，終點站天涯海角
看罷周杰倫的＜＜不能說的．秘密＞＞，有以下感想：
周杰倫，真的是一個讓你驚喜不斷的天才。（是我主觀嗎？）電影的故事、劇本、節奏、鏡頭調度、美術設計、影像處理、剪接、配樂都很有水準，當然，必定有很多專業人士從旁協助……
人是沒有完美的，周杰倫能唱能寫能導能彈（他真的很能彈…神乎其技！），但是，他真的沒有很會演戲……
桂綸鎂，太美了…
喜歡這齣電影的故事，在於意想不到的情節，喜歡周董刻意鋪陳的種種伏線，亦喜歡桂綸鎂在鏡頭前的揮散自如，舉手頭足都是賞心悅目。只是，我沒有覺得很感動。 小倫與小雨之間的互動，在別人口中是浪漫的觸動，在我眼中卻是矯柔的造作。我不知道為甚麼，也許是因為我已經成了一個不折不扣的怨婦了，所以很容易覺得電影中的情節都是“懶浪漫”……好久沒有真的看到一齣我覺得很感動的浪漫電影。
要數我的no.1浪漫情節，必定是情書中，博子在雪地大喊“お元気ですが？私は元気です”，還有籐井樹最後發現籐井樹在追憶似水年華的借書咭中畫了她的素描……這種感動，是源自於那種不要求答案及回應，只是因為簡單直接的純綷而做的事情…… 最近，我第五次重看天涯海角，那一段對白，是我覺得最浪漫，也是最感動的對話 – “組織搜索隊到可能地區進行徹底搜索”“價錢另議”“搜索完畢”
http://vivaharris.mysinablog.com/index.php?op=ViewArticle&articleId=723168
主題：周杰倫會演戲嗎
1F周杰倫也能演戲啊.喜怒哀樂從頭到尾只有耍酷的表情.看過頭文字D的人就知道演的多爛了吧
2F演的濫還可以得獎?評審都瞎眼喔?你那麼會講 請講你認為他哪裡演的濫 別只會嘴砲OK?
3F換句話說,這是不需要演技的,評審也沒看過他的電影,想也知道他沒有演技,直接頒發紀錄片獎項
5F演戲,沒必要呀,他只要結屎臉就好了
6F要是狗輪會演戲,那不就代表我鄰居的狗也可以得獎了？人人皆可演戲,只要擺個屎臉就都很上鏡頭
7F對阿.很可惜你家狗不會演.人家在開蝙蝠車.你在騎腳踏車.人家在好萊屋拍片.你到日本拍a片都沒人要.人家一年狂撈5.5億.你不知道外面有沒有欠人家5.5億.人家30幾歲可以等退休.你不知道70歲能不能等到老人年金.命運大不同還可以笑人.真是可憐耶
9F老實說，周杰倫真的是不會演戲的，我看過他的許多電影，幾乎都是以他自我為中心，而在戲中，一定有他耍酷、耍帥的份，最重要的是，許多細節該要有的表情、動作就只是一張酷臉帶過，連說話的語氣也是一樣，平平板板，這對一個演員來說實在說不過去，但以周杰倫的才華來說實在是相當令人驚嘆，以不能說的秘密來講，故事的劇情、架構雖說不上堅實，但劇情、劇中的音樂足夠讓許多人感動落淚，著實是個好故事，加上又是他自導自演，那又更加不容易了。最後請大家不要再說甚麼【他不會演戲.你最會】之類的話，因為我想，那麼多職業影評人，哪一個很會評又很會演呢?就像是美食鑑定家不一定就是好廚師一樣的啊!!
12F這不是他會不會演戲的問題,這是看準了阿六仔超哈周杰倫的屌,他演植物人在大陸播映都是賣錢
17F他屬於自然派演員,你仔細想想正常人在現實生活中的演技,就會發現其實沒舞台上那麼戲劇化,而是很平淡,非常不誇張.我想他的演法就是正常人在生活中的方式,屬於自然反應的演技.喜歡的人就喜歡,不喜歡也不需要撻伐吧?
19F原來演技不好是自然派,第一次聽到
http://bbs.atmovies.com.tw/bbs/bbs.cfm?action=view&c=102&s=70810
戀愛通告～果然是音樂人的電影
大明星杜明漢（王力宏）正值人生的顛峰，通告滿檔，雖說順遂卻也偶爾感到空虛，生活中好像少了些什麼。 某次成功的演唱會過後，一場交通意外讓他看到了一霎而過的光亮，像似生命中另一種音樂境界的可能。帶給他這奇妙感觸的，正是彈古箏的音樂系學 生宋曉青（劉亦菲），杜明漢對她產生極大的好奇心，於是半逼迫好友魏志柏（陳漢典）陪他扮裝以「釘州」牧羊人的身分，混入校園，一探宋曉青的「弦外之音」……
近年音樂人轉行當起電影導演好像是一種趨勢？像是瑪丹娜的「墮落與智慧」、周杰倫「不能說的秘密」、阿牛的「初戀紅豆冰」，還有音樂才子王力宏的「戀愛通告」等，在在讓我們看到「歌而優則導」的演藝企圖心！
只是比起故事本身，音樂人跨行當導演似乎音樂還是電影裡最吸引人關注的元素！「戀愛通告」就是一個相當經典的例子，故事本身簡單到爆炸、劇情也薄弱的可怕，以至於這部電影評價相當的兩極！其實換個角度想，這樣大明星反樸歸真的簡單劇情，對於初執電影導筒的王力宏而言是個聰明的選擇，畢竟就某種程度上來說，這部電影也是他演藝生活的投射，或許更是他曾經的經歷，所呈現出來的成果其實也是勉強可以說服觀眾！
慶幸的是，電影裡綠葉們精彩又富趣味性的演出填補了薄弱劇情帶來的缺憾，尤其陳沖所詮釋的經紀人Joan姐一角，她將身為一個優秀經紀人必須八面玲瓏的樣貌詮釋的淋漓盡致，甚至一舉手、一投足都很難讓人將視線移開她的身上，徹底蓋過主角們的鋒頭！另外，在康熙裡一直被當成莫名存在的助理主持－陳漢典，在這部電影裡還真的搞笑搞出了一朵花，這麼有潛力的表現，也難怪會讓大衛拋下郭子乾帶著超有「錢」途的新血陳漢典到處都奔西跑啦！（笑）
回到一開始說得，音樂人跨行拍攝的電影，音樂永遠是最吸引人的部份。「戀愛通告」裡一段王力宏跟陳漢典二胡與中阮的合作真的著實讓人驚豔，原來中國傳統樂器也可以那麼多元、那麼新鮮！更因為電影的背景架構在傳統國樂的系所上，所以透著濃濃的中國音樂風，非常的悅耳！
最後，值得一提的是，電影主題曲「你不知道的事」、「伯牙絕琴」等非常好聽！
http://anstand-mrt.blogspot.com/2010/08/blog-post_26.html
王力宏新片《戀愛通告》 觀眾只給了及格分
一部喜劇愛情片《戀愛通告》登陸大陸影院，該片因為歌星王力宏一人身兼導演、編劇、演員三職而備受關注，然而率先看過該片的觀眾只給王導打了個及格分。
有影迷表示，看完《戀愛通告》的一個最大感受是，影片無論是言情還是搞笑都是其次，將王力宏的音樂才華一一展現才是重點。粉絲們都知道，民樂一直是王力宏的最愛。近幾年的專輯中，他不遺餘力地將中國民樂同國外的搖滾樂、嘻哈樂相融合。《戀愛通告》中王力宏將整個故事搬至某高校民樂系展開，男主角戀上的是民樂系彈古箏的女孩，最後還利用自己的名氣挽回了即將關閉的民樂系，如此設置可謂煞費苦心。
據悉，該片有近三分之一的篇幅在表現王力宏的音樂才華。王導不僅在片中一一演奏了二胡、鋼琴等樂器，還在片中「即興創作」了歌曲。然而電影畢竟不是音樂，劇情拖沓，情節承接生硬，笑點並不搞笑，都是該片的硬傷，在流行樂壇頗具號召力的王力宏此番初執導筒似乎不那麼得心應手，觀眾給該片只打了個及格分。
http://www.epochtimes.com/b5/10/8/12/n2993574.htm
戀愛通告：故事老套卻很動聽 小嚕-痞客邦PIXNET
http://ryuichiru.pixnet.net/blog/post/25565807
周杰倫 维基百科
周杰倫（Jay Chou，1979年1月18日－），是一位流行創作歌手，生於中華民國新北市林口區，於2000年出道，隨即引起華語音樂界重大注目，周杰倫融合多元的主題與素材，創造出多變的歌曲風格，尤以融合中西式音樂元素的嘻哈或節奏藍調，廣泛影響2000年起後的華語音樂市場，開創中國風音樂的熱潮，並曾形成「周杰倫現象」[2]。周杰倫獲得華語地區眾多音樂獎項，唱片的高銷售量在日益蕭條的唱片市場成為異數，近年跨足電影與電視界，並且積極投入公益事業，在2011年以共同發起人的身份與超馬好手林義傑與中華地球探索保護協會張志龍投入「擁抱絲路」活動，並為該活動製作歌曲，期望喚起世人注意水資源的問題。
目錄
1 出道之前
2 出道
3 獎項
4 音樂風格
5 電影事業
6 巡迴演唱會、場次
7 音樂作品 7.1 錄音室專輯
7.2 EP
7.3 演唱會專輯
7.4 合輯
7.5 錄影帶專輯
7.6 電影原聲帶
7.7 其他專輯或其他地區發行的專輯或單曲
8 演出作品 8.1 電影
8.2 有意願重拍成電影或電影續集
8.3 電視影集製作人
8.4 主持節目
9 獎項
10 其它作品
11 參考文獻
12 註解
13 外部連結
出道之前
周杰倫的父母親都是教師，父親是一位生物教師，母親葉惠美則是美術教師。周杰倫14歲時父母離異，由母親撫養成長。[5] 周杰倫小時候個性乖僻，不過他對音樂表現了濃厚的興趣，3歲起學習鋼琴，音樂的啟蒙老師戴國瑛將他推薦給鋼琴老師甘博文。直到父母離異，10年的鋼琴課才戛然而止。16歲起便嘗試作曲。為台北市立金華國民中學傑出校友之一。他畢業於淡江中學音樂科，主修鋼琴，副修大提琴，因此為他將來在音樂產業界發展打下了深厚的基礎。[6]
出道
周杰倫曾表示少年時受到著名香港歌手張學友的唱片《吻別》的影響從而讓他喜歡並開始專注於流行音樂[7][8]，由於他的音樂基本功出色，令其在流行樂壇創作方面如魚得水。他首次亮相幕前，是在1997年8月，當時是為參加 TVBS-G 的選秀節目《超級新人王》的高中同學擔任鋼琴伴奏。雖然他同學歌唱並未獲獎，節目主持人吳宗憲卻對周杰倫的鋼琴技巧十分印象深刻，認為其有潛力進而發掘進入樂壇。[9] 不過吳宗憲認為周杰倫樣貌不足以讓他馬上當紅，所以讓他專注於作曲、填詞，而他的作品多成了當時非常流行的曲子。當時唱片公司簽約的8個人相繼陣亡，最後熬出頭的只剩下周杰倫和方文山，但是也有不少曲目未被人採納而退稿，但他與方文山的合作命中率極高，慢慢變成了一種定律[6]。
2000年11月1日，首次推出個人專輯《周杰倫同名專輯》出道時戴棒球帽，髮型為捲髮。
獎項
周杰倫於2002年至2006年曾連續5年獲得香港IFPI最高銷量國語唱片的佳績[10][11][12][13][14]。
周杰倫亦是首位獲得香港叱吒樂壇流行榜頒獎典禮我最喜愛的歌曲大獎的台灣歌手，他於2001年以《開不了口》得獎，同時他亦是繼周華健後第二位獲得叱吒樂壇唱作人大獎金獎的台灣歌手。
周杰倫出道7年，在十大中文金曲中只有2005年沒得到全國最受歡迎中文歌曲獎項。
周杰倫出道以來，發行的其中四張專輯（分別為《周杰倫》、《范特西》、《葉惠美》和《跨時代》）曾拿下金曲獎最佳國語專輯獎。
第20屆金曲獎演唱類最佳國語男歌手獎：周杰倫《魔杰座》
第22屆金曲獎演唱類最佳國語男歌手獎：周杰倫《跨時代》
音樂風格
周杰倫在音樂中添加各式元素，並巧妙的融合，不顯突兀。他常將日常聲音或特殊風格的音樂銜接在歌曲中，周杰倫與作詞者方文山與鬼才詞人黃俊郎的組合，使他們的詞曲都具有豐富故事性與畫面性。
周杰倫擅長以不同的音樂元素來做創作靈感與素材，並進一步融合各式聲音於音樂中，塑造出鮮明的主題意象。在2000年「傑倫組織」中對周杰倫首張專輯《周杰倫》的介紹如下：「專輯中R&B以及New Hip-hop 的新曲，加上古典巴洛克式絃樂伴奏及Band 的加入，形成一種英國式的復古風格，更特別的是，周杰倫嘗試把超高難度，西班牙式風格的絃樂演奏，表現在專輯歌曲中，意境卻出乎意料的極度逼近電影配樂，這種音樂是華語音樂目前(指2000年)所沒有的。」
周杰倫在演唱不同曲風的歌曲，會採用不同的演唱方式，唱抒情歌曲時，會有略帶鼻音引吭高歌的聲音。
方文山的歌詞，除了議題的多元性之外，就是歌詞的意象與畫面豐富，利用大量華麗古典的詞彙，激發了舊題材重新詮釋的想像空間，營造視覺性與故事性強烈的文字風格。與周杰倫搭配，於是產生了美式曲風與中式歌詞的東西新舊異質組合。
周杰倫的創作風格在第二張專輯後大致成形，往後的專輯就沿著這樣的模式在發展。周杰倫第四張專輯《葉惠美》是其個人風格發展的高峰。
電影事業
周杰倫正式進入電影界是在2005年的電影《頭文字D》。此後他還演了其他三部電影，導演一部影片，十多個MV。周杰倫曾經說過：「我因為音樂而生活」[15]，涉足電影業是因為他覺得自己需要一個新的挑戰。而歌迷們擔心的是，電影事業會對他的音樂生涯造成影響。周杰倫一再保證，電影是靈感的來源，不會分心。同時，他也意識到有必要平衡自己的事業，保持自己在音樂領域的位置和歌迷的繼續支持[16][17][18]。
對於周杰倫而言，進入電影界是一個出乎意料的發展[17] 。他的高中英語老師認為他不能夠處理好面部表情。《尋找周杰倫》（2003年，周杰倫客串的一部電影）的導演說，他強烈的個人風格不會讓他成為一個好演員[19]。周杰倫的第一個電影角色是在2005年的《頭文字D》中擔任男主角，這有兩個目的：推出他的處女作，並使他接觸到日本的觀眾 [20]。這部電影是根據日本漫畫頭文字D改編，周杰倫扮演藤原拓海，一個安靜地、很少表達自己的天才車手。有些評論家批評他的表演淡而無味[21] ，而一些人認為他表現自然，但卻是因為角色與本人相似而只是在演自己 [22][23] 。他在《頭文字D》的表現贏得了香港電影金像獎和金馬獎的最佳新演員獎 [24][25] 。
在周杰倫的第二部電影《滿城盡帶黃金甲》（2006年）中他飾演二王子元傑 ，在電影中，他表現了「孝」——中國的傳統美德，也是他個性的縮影。這一部在國際上發行的電影讓北美觀眾首次看到周杰倫。中國的電影評論家對他的表演的評論從「缺乏層次及張力」 [26] 到「未失水準」[27] ，西方影評則認為其演技十分一般[28][29][30][31][32]。他在《滿城盡帶黃金甲》的表現使他被提名為2007年第26屆香港電影金像獎的最佳男配角[33] 。
2007年，周杰倫自導自演了他的第三部電影《不能說的·秘密》，電影裡大部分的歌曲也由周杰倫監製，在這部電影中他發揮了自己的鋼琴天分，愛上了一個穿越時空到現在的女孩。另一部電影《功夫灌籃》，在裡面他扮演一個功夫學校的天才學生，也在2008年上映。
2009年，周杰倫與當代台灣名模林志玲合拍《刺陵》，在裡面中擔任男主角一職[34]。
2011年初上映的美國好萊塢電影《青蜂俠》，是他的好萊塢處女作，他在裡面擔任青蜂俠的助手夥伴"加藤"的角色。[35] 此外他的第二張專輯《范特西》裡面的經典歌曲《雙截棍》被採用於青蜂俠電影的片尾曲，在全球放送。[36]
http://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%91%A8%E6%9D%B0%E5%80%AB
王力宏 维基百科
王力宏（Leehom Wang，1976年5月17日－），出生於美國紐約州的羅徹斯特，籍貫浙江義烏，畢業於美國威廉士大學，美籍華人，是發跡於台灣的知名國語流行歌曲男歌手及唱片製作人、電影導演。於日本、香港、韓國及中國大陸發展其歌唱事業也有亮眼的表現。
1995年出道，王力宏曾九度入圍金曲獎「最佳國語男演唱人獎」，於1999年以專輯《公轉自轉》及2006年專輯《蓋世英雄》獲獎「最佳國語男演唱人獎」。
王力宏的形象清新完美亦使他多次獲得女性的「夢中情人」冠軍，近年更參與公益活動，被稱為優質偶像的代表人物。近幾年也參與戲劇演出。
目錄
1 成就
2 音樂作品 2.1 專輯
2.2 VCD及DVD
3 演出作品 3.1 演唱會
3.2 電影
3.3 電視劇
3.4 節目主持
4 書籍
5 廣告代言／公益活動
6 獎項
7 參考資料
8 外部連結
成就
1995年發行首張專輯《情敵貝多芬》。
1996年首次嘗試戲劇客串演出，《老公一百分》(中視02月06日(二)21:30)；出版專輯《如果你聽到我的歌》。
1997年首次主持電視節目《東敲西打大樂兵》(TVBS-G星期六17:30)，介紹近期流行的音樂MTV；入圍金曲獎「海外最佳男演唱人」；六月，首度嘗試擔任NBA籃球賽主播。
1998年發行專輯《公轉自轉》。
1999年榮獲第十屆台灣金曲獎「最佳男演唱人」及「最佳專輯製作人獎」-《公轉自轉》。
1999年發行專輯《不可能錯過你》。
2000年發行專輯《永遠的第一天》，入圍第十一屆金曲獎「最佳男演唱人」及「最佳作曲人」-《不可能錯過你》
2001年發行專輯《唯一》，入圍第十二屆金曲獎「最佳男演唱人」-《永遠的第一天》。
2002年發行首張精選輯《95-02 新歌+精選 王力宏的音樂進化論》，入圍第十三屆金曲獎「最佳男演唱人」-《唯一》。
2003年發行專輯《不可思議》，入圍第十四屆金曲獎-「最佳編曲獎」、「MV大獎」-《W-H-Y》。
2003年時，台灣SARS疫情嚴重，各界人心惶惶。由東風衛視監製及王力宏、陶喆合力創作歌曲「手牽手」，號召所有音樂人一起用音樂來激勵面臨防SARS、抗疫的台灣人民，由華人樂壇87位歌手共襄盛舉。[1]
2004年發行專輯《心中的日月》，榮獲第15屆金曲獎「最佳專輯製作人獎」-《不可思議》
在《心中的日月》專輯中開創了CHINKED-OUT（華人嘻哈）的新曲風。[2]
2005年繼《心中的日月》之後，又再次推出CHINKED-OUT（華人嘻哈）的新曲風第二代表作《蓋世英雄》。由於王力宏因為看《霸王別姬》，而作此張專輯，延續CHINKED-OUT（華人嘻哈）曲風。
在2006年8月於香港紅磡體育館舉行個人演唱會，並邀請到他的偶像，有華語歌神之稱的張學友作為嘉賓出場獻唱[3]。其中張學友評價他為：「圈中為數不多即能稱得上靚仔而又具備音樂才華的藝人」。
至2006年為止，《情敵貝多芬》、《公轉自轉》、《不可思議》、《蓋世英雄》等專輯及精選集共19張，曾獲得如全球華語歌曲排行及金曲獎等等多項獎項的肯定。其中獲獎身份包含製作人，歌手及作曲者。
2007年6月，美國知名網站電子報《GOLDSEA》選出了100位在美國最具影響力的美籍亞洲人，當中包括李小龍、馬友友和李安等，而台灣歌手王力宏亦入選，排名第77名。該報導指出，王力宏雖然出身醫學世家，而且是個高材生，但卻憑著對音樂的喜愛及出色的才華，成為一位在亞洲具有影響力的創作歌手。[4]而他演出導演李安的《色·戒》，李安評價為「一開始比較需要磨練，但是後來已經開竅」的演員。[5]
2007年推出《改變自己》專輯，主題是要呼籲重視全球氣候變暖以及環保概念。為北京奧運擔任2008年夏季奧林匹克運動會聖火傳遞火炬手，3月24日在希臘境內為奧運傳遞聖火。[6]
2008年聖誕節，於香港演出 2008年5月，四川發生大地震，身為台灣世界展望會代言人的王力宏，決定原訂限量出版之紀念冊《生命的禮讚》改為不限量出版，所得將全數投入世界展望會四川救災工作，並成立「台灣世界展望會─王力宏四川救災專戶」，也率先捐款300萬元新台幣，投入震災救援工作。[7]
2008年8月，印度電影《RACE》主題曲涉嫌抄襲王力宏於《心中的日月》專輯當中的《竹林深處》，王力宏跨海提告。[8]
2008年9月，王力宏於19、20日重返台灣台北小巨蛋[9]，舉行2008年首場的世界巡迴演唱會，演唱會將於上海[10]、新加坡[11]、澳門[12]、美國[13]、馬來西亞[14]、北京[15]、西安[16]、洛陽[17]及武漢[18]各地巡迴演出。
2008年12月26日，王力宏發行專輯《心‧跳》。
2009年1月24日，王力宏於世界巡迴演唱會美國站演出後，隨後投入成龍所導演的電影《大兵小將》拍攝工作，並在電影中擔任男主角。[19]
2010年8月12日，王力宏發行專輯《十八般武藝》。
2010年8月13日，王力宏自導自演之電影《戀愛通告》上映。
http://zh.wikipedia.org/wiki/%E7%8E%8B%E5%8A%9B%E5%AE%8F
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