《鳴鳥不飛—烏雲密佈》以黑道(男人)為背景，要暴力有暴力，要色情有色惰，是很純情的三級動畫電影。(?)矢代是組中出名淫亂變態的老大，接手組織丟過來新人百目鬼，常強迫親熱，以戲弄為樂。百目鬼不久即察覺矢代放盪冷酷的另一面：一直只專情於友人，心裡隱隱長出了難以言喻的感情。二人開始在意彼此，意外突至，正要藏起來的心思洶湧而上，去向不明。第一章完。
故事戛然而止，的確驚訝。之前完全沒有意識到副題「烏雲密佈」暗示了風雨欲來，無論是感情發展以及黑道之路，主角都將被捲入風暴，八十幾分鐘僅是序章，主題曲一起，情緒即凝住在故事末矢代不願記起的回憶與無法言語的醒覺中，令人相當意猶未盡。年初，電影先在台灣上映，觀眾說哭着完場(不知道是台灣觀眾特別感性還是表達誇張)，《鳴》無疑叫人憂鬱，卻是哭不出來的壓抑。電影中的對白/獨白，早已在預告中劇透，但無礙它的殺傷力——「我知曉喜歡一個人的孤獨。」故事的張力始終圍繞着這一句，無法靠近的孤獨，無處可逃的寂寞，以及困在裡面的人。
有關「孤獨」和「寂寞」， 以前中二病的時候會這樣理解：孤獨是一個人遠離群體，而寂寞是身處人群中格格不入，孤獨不同於寂寞，兩者是矛盾的不會並存(奇怪的邏輯XD)。《鳴》給出另一種說法：孤獨是一個狀態，不管是自願還是被迫，寂寞是對孤獨的情感反應。矢代有意無意間不與人深交，無疑是孤獨的。而寂寞卻是在察覺自己喜歡一個人，不可求的絕望湧至的一刻開始，無止盡的延續。電影中，矢代大部分時間都是表輕鬆自得的，卻在最後一刻被戳破面具，超狠的一著，更顯得前面輕描淡寫有多刺痛。
電影改編自未完的漫畫，聽說內容只有原作1/6(未看原作)，劇情可以說很少，也可以說不少。主角在故事中僅了過了數月(或是更短)，主線惰節才剛萌芽，但透露的枝節、過去卻很多——是怎樣的背景經歷造成當下的主角，並且透露得好直好白。對此，有人覺得簡化過頭，「支線」太弱，無法好好交代。我卻覺得目前的取捨正確，改編為電影而非電視是聰明的決定，並且是不錯的嘗試。電視動畫很大可能按原作的時序、敍事方式去演繹，自然很原汗原味(聽據說原作的敍事也是很有風格)，相信效果亦不會差，但很大程度就是會動會發聲的漫畫，反而沒有電影濃縮過後凸出的味道：縱情聲色無法掩蓋的寂寞。電影當中很直很白但篇幅不多的「枝節」足以令大概塑造出觀矢代輪廓，他的過去、與各人的關係，細節其實可以自行腦補，並不影響觀眾理解故事。
矢代的設定完全是作者用來虐待及俘虜讀者/觀眾的，百目鬼口中「漂亮、溫柔、堅強」，用在矢代身上似乎很矛盾，卻令人忍不住為他找證據。故事開始矢代已經是黑道，並且是有潛力上位的老大，但與此同時亦是道中異類，被蔑視用肉體換取地位。在剛陽味爆裂的黑道中，矢代別具一格，總是西裝革履，煙不離手，一派冷淡，飄忽不定，叫人看不出情緒，似乎就是百目鬼看到的「漂亮」，不是指閃亮的精嫩的美，而是帶上從容的深沉的氣質，觸摸不到而愈發誘人。(口水)
雖然行事乖張，手法不近人情，可是作為老大，矢代的確有「好好」對他身邊的人和解決問題，無論是百目鬼的家事、下屬捅出來的麻煩或是其他人對他的「心思」，以他獨有的方法去拆，血淋淋的，難以下嚥，但有效。一般人對「溫柔」的定義，不適用於沒有「正常」地生活過的矢代身上，但他的確有人性的一面。某程度而言，總是與人疏離，正是出於他對自己人生的理解：無法承諾，沒有未來，無謂白費感情，也是他的「溫柔」。
百目鬼敬重矢代的「堅強」，是他不卑不亢的態度，即使他如此亦光明磊落地活着，不覺得要低頭，亦不勒索同情。妹妹同是性侵受害人，百目鬼知道，他們的世界與價值已崩潰了一大片，無法還原，相比妹妹還有自己替她憤怒，他知道矢代由始至終獨自承受。他不覺得自己的不幸需要被同情，既然無法逆轉，就接受自己的狀態。他選擇把崩壞的部分從人生中切割開去，界定上床做愛是愉快的，無分好壞，那麼他的不幸就不算不幸，甚至是他的工具、武器。三角老爹說矢代不與重要的人做，正是矢代的選擇，明明上床做愛卻仿如事不關己，甚至不值一提，亦不會因此而受傷。故事圍繞着矢代這種若無其事地以扭曲、自虐、幾近自毀的方式生存：因為是這樣的人，所以事情這樣地發生，以人物推進劇情。
相對矢代，電影對百目鬼的交代簡單得多：木納、正經、耿直、直率和不舉。不舉是重點，愧疚自己的忽視造成妹妹的不幸，因而變得無法對他人產生情慾，看似和矢代的淫亂相反，但本質相似：下意識地拒絕/逃避與人親密，矢代是心理上，百目鬼是生理上。不舉令他在矢代身邊/心裡有特別位置，然後來到一個關口，明明想愛而不能言愛，看着都覺得憋。雖然說他木納，卻不笨，直覺準確，觀察力強，迅速摸到了矢代藏起來的不想被觸碰的感情。相比矢代心思迂迴得像魚腸，百目鬼的耿直顯得很可愛(矢代老大認證的)，每次對矢代說「漂亮」都真摰無比，正是慣於算計的矢代無法招架的。聽說原作後面會對百目鬼會有更多面向的描寫，但電影中矢代太出彩，百目鬼無疑比較失色。
無愧於三級片，做愛的場面當然不會缺席 (用「上床」來表達不夠準確，都不在床上呢XD)，用借位來處理，相當「唯美」，有色情的味道而不噁心。對，這不是GV，不用鉅細無遺的大特寫。做愛場面不可以沒有，因為故事講的就是愛與性的糾結，「性」是故事的重要元件：矢代可以輕易打開雙腿，但心不行；百目鬼為了保住與矢代的「情」，寧願不要「性」。明明是黑道BL三級片，但談起情來很純，猶如殘酷世界的童話。如果期待刺激及暗黑，應該會覺得貨不對辦：激烈性愛場面隨着劇情劈開矢代的底細而感覺悲哀；透露的線索很多，背景複雜，但情節進度沒有多快，畫面往往很靜，色彩時而冷洌時而和諧，卻偏偏不是想像中的大對比和閃動不停，空鏡、獨白很多，更多在營造圍繞人物的氣氛：矢代獨處時的孤清、百目鬼眼中的耀目。真人電影的話，獨白多常被垢病沒有善用「電影語言」，但由於是動畫，沒有視覺上演技不演技的，用獨白去交代並不成問題，看上去更像文藝片。劇情不乏黑色幽默，主要來自矢代，一來塑造矢代的形象，二來也調和了沉重節奏。除了是很純情的三級片，我覺得同時是很日系的電影，要是平常有看日本片應該很能感受。
縱使已被吹爆了，不得不提主題曲《モラトリアム》實在太太太太太太太太太有感。香港未上映前，單是聽歌(看中譯歌詞)看預告，已經揪心不已，前半是淡淡的傷感，後面是痛徹心扉、明知絕望又禁不住祈求的呼喊。高亢的嗓音，唱出了二人的悲愴。另一個不得不提是，新桓樽助(矢代)的聲音好好聽!!一聽就覺得是「矢代」的聲音，有成熟韻味又帶點任性，性感非常，很是勾人，演繹出矢代狡詐和清澈的一面。百目鬼由羽多野涉聲演，說實在開始時覺得太沉，有點無法適應，可是多聽一會就習慣了XD低沉的聲音與百目鬼木納這方面是MATCH的。意外的是我對「羽多野涉」有印象但想不起來，後來才發現是我玩了好一段日子的有BL傾向遊戲(其實沒有)《A3!》中角色「千景」!!完全認不出來!!
電影上映了三週，三刷過後，快將下檔之際才終於寫好感想。有沒有好看到要三刷？首要，要搞對分類，才可以有正確的期待。《鳴》是BL，不是GV，亦不是同志片。BL是女性的幻想，沒錯，就是FF。(衰一點的說法是意淫)當中自然有參考真實的同性戀，但與同性戀者的角度沒有必然關係， 如果說故事不真實，現實不可能這樣那樣，那的確，原本就是虛構的。以觀眾的身份去說，只能說好看與不看，難以判斷「真實性」，但我相信一百個同性戀有一百種真實，未必有一套電影能滿足一百種角度。我在意的是故事說得好不好，不幸地，不少名正言順的同志/性小眾電影都做不好這一點。
身為腐女，多看幾次IS MUST。比起甜美的青春故事，憂鬱的成人童話更得我心。因為不完美、遺憾，所以讓人耿耿於懷，念念不忘。《鳴》正是這樣，各有殘缺的人如何擁抱彼此，必然荊棘滿途。故事好看的地方，在於把狗血的元素安置得有格調，有足夠的疏離感，最悲愴的不是大刀大刀落下，而是在不痊癒的傷口上扎針。其中一個虐人設定在小細節，故事中只有矢代沒有名字，有看日漫/劇的人應該秘懂。「名字」是人與人關係的重要指標(現實亦如是，不過日漫/劇較明顯並會以此為題)，矢代在所有人口中都是「矢代」、「老大」，似乎沒有人知道他的名字，也就是他與所有人都有距離。是老大、影山的孽緣、幹部的公廁……不同的身份，但中間是叫不出「名字」的疏離。
沒有看過原作，看兩次是剛好(喂)，剛好補充看漏的部分。首刷時我竟然跳過了矢代自己扎在身上名為「影山」的一針，把喜歡的人推去「喜歡男人」的坑中，可是那男人不是自己，然後傷口又流血了。再刷下去，算是以行動感謝發行商新映購入這套小眾的作品。《鳴》在BL界是突破大作(在大眾戲院上映18+)，腐圈當然鬧哄哄，但放回整個電影市場中，熱度有幾多、叫賣力有幾強卻是毫無概念。聞說票房50萬左右，以平均票價80元來算，大約六千人次。再看看同期其他電影，閑閑地都過百萬，比較之下，方體會到BL動畫有多小眾。去年《大叔的愛》電影版掖着電視熱，在演員各有粉絲，以喜劇為賣點的情況下，掃了不少路人觀眾，票房進帳300萬。換個角度看，漫畫改編的成人向BL動畫電影，受眾狹窄得多，有這個成績，算是表現不俗，也證明了有鐵打的市場。 有市才有下次，希望發行商見到商機願意再購入小眾作品。
看過三場，不意外地以女姓觀眾為主，有陪女(性)朋友入場的年輕男性，亦有出人意表的中年阿叔(嚴重懷疑入錯場)，各場的反應亦不盡相同，相當有趣。首日上映首刷，觀眾明顯是「顯性腐女」，要給反應的點一個都不會錯過，完場討論好不熱烈，從情節講到聲優，興奮萬分。第二場反應平靜，感覺都在認真地把電影看懂，討論起來含蓄一點斯文一些，方向偏文藝。另一場靜得離奇，不起波瀾，是因為已經X刷嗎？XD以獵奇眼光進場並不奇怪或可恥，最少態度開放，可以沒有下次，最少不是先入為主拒於門外。
《鳴》的確是我杯茶，是時候看原作呢。希望老師不要太虐，希望有一天會知道矢代的芳名。
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