侯立仁系主任表示他所認識的許瓊朱老師向來教學認真又愛護同學，
個性嫻靜待人和藹，很快就成為校園裡最受歡迎的人物。
另外使人敬佩的還有她的好學精神！
侯主任認為許老師即便教學工作繁重，
但她總能抽出時間持續創作，並希望作品能更加精湛。
好幾次一起出國旅行的時候，
許老師一路上對美術作品依舊認真觀賞研究，
那種熱忱只能在一個真正喜愛藝術的人身上才能見到，
甚而在有了一些問題不太清楚明確，
更有不恥下問的精神且常與同好討論後，參酌嘗試。
在水彩創作題材上她偏愛靜物、風景和人物上的表現，並不強迫自己去變形或變色，只在構成方面力求精練，對畫面的形體和明暗的分配盡量使之能均衡而有變化，追求各個形體之間的線條能夠流暢和諧。
許老師專精於中國傳統水墨的創作，以西方水彩創作時自然更注重水分的掌握和線條在畫面上的要求；侯主任提到她的觀點時對近年部分年輕美術創作者力求個人化的表現創新，主張要建立自我特異的情形下，而許老師仍一本堅守自己的風格創作，不致因隨波逐流而迷失了自我。
侯主任認為美術創作的表現十分廣闊，
每個人對事物的看法、想法都不盡相同，
實不必人云亦云跟隨時下潮流走同樣的路，
更重要的是創作者能夠在作畫的時候感到快樂，
並畫出自己喜愛的題材、形式和真實的情感，
就是守住對追求真善美最真摯的堅持。
向來謙虛與人無爭的許老師，常年埋首在自我創作上鑽研，
從不與人爭論優劣；
前年至雲南遊歷歸來後認真畫了許多大幅的作品，
在親朋好友的勸說下，
才決定在八十八年一月於高雄社教館舉辦第一次個人創作展出的決定，
因而如此美好的作品方能一嚮四方。
夢裡的寫實
英國萊斯特大學博物館所博士曾肅良表示，
許瓊朱老師的畫構圖平實，筆觸優雅，
初見許老師的畫作並不會有太大的震撼感，
她採用了較為傳統的寫實手法詮釋心靈的感受，
但細細品味以後，卻能發覺作品裡的意境耐人尋味。
許老師的畫面構圖充滿美的意象，善用黃藍白綠或紅橙色調，
綜合出一種既對比又融合的感覺；
整體畫面往往令人領受彩點繽紛的躍動感。
她偏愛藍色作為畫面的主色調，使畫面有一種夢幻般的意境，
且喜好光線閃耀在陰暗的背景，
使畫中主題浸浴在淡淡的幽光裡，
作品透露一股靜謐的希冀，
像峽谷裡汨汨流轉的山泉，
令觀者感受一股難以抑止的幽靜且憂悒的情懷，
瀰漫在許瓊朱老師的畫作裡。
大自然孕育萬物並潛藏無窮生機，
而繪畫創作可以運用線條、色彩與光線的變化，
描繪著生生不息的脈動，展現生活裡真誠踏實的美感。
許老師在平淡無奇的素材上探索美的蹤跡，
搜尋人們渴望獲得卻稍縱即逝的自然、安逸、樸實、和諧的景象；
她更喜好以忠實的原味寫景，
讓觀賞者從忙碌的生活步調中抽離，
進入寧靜美麗裡沉澱心靈。
2.田野景色
中國雲南，1998年繪。
這張畫渲染與重疊並用，顏色以濃郁橙黃厚重表現富足，著重雲與光的輝煌氣氛營造。 與另一幅名為「林邊水井」地點相同，只不過是以不同的方向取景。當時碧綠的田地與天空的雲彩變化，陽光由雲層渲瀉並穿透而營造的氛圍，產生十分美麗的天光雲影。
3.村色
中國雲南，1998年繪。
遠離都市近郊的景色，農家房舍低矮簡單，儉樸的生活、寧靜的午候，玉樹臨風與世無爭。畫面的技法運用渲染，重疊，縫合；近景色彩濃郁，枝幹強調光與影變化。由近處的村莊推遠至高山、蒼穹，一望無際的天邊層層疊翠。畫作近處的光影明亮清晰，遠處則愈加模糊迷濛，予人遺世忘俗的清麗之感。
4.步步高升
中國雲南，1998年繪。
視角微仰，由低往上爬升，除了表現階梯古樸的石塊歲月洗禮後的蒼茫，階梯盡頭以蔚藍天光、皎皎白雲寓意未來充滿無限希望。
沉重的石階用力抵住厚實又古老的黃土牆面色彩厚重，背景修長延伸的枝葉，堅毅的指向湛藍的蒼穹。陽光在岩石階梯上形成的光影效果，點出整張畫面的強烈情感。
5.後巷水道
蘇州，1994繪。
但見此水鄉澤國的美麗風光，運用了淡彩，薄塗，將水道兩岸房舍風塵僕僕，清澈的水面倒影粼粼，猶似桃源仙境令人流連忘返，只想將靜謐而恬靜幽遠的感動藉彩筆入畫。
6.春回大地
中國雲南，1998年繪。
一陣大雨過後的風景，空氣中充滿了水氣，
雲層堆疊，地面的草地格外青翠。
下筆速度明快，運用了渲染並濕中作畫。
畫面遠處滿是霧氣，而天際穿出的陽光顯現夢幻，並充滿詩意。
且強調樹的姿態，色彩濃郁些。
7.停泊
中國雲南，1998年繪。
洱海附近的海邊景色，當時天空的雲景變化特別，
運用了渲染重疊技法，捕捉當時天空雲層的感動心情。
岸邊停泊的船隻與岩石映襯出塵的明媚，置身其中滌淨心靈。
8.清晨
中國雲南，1998年繪。
洱海岸上的景致，畫面偏重寫實表現，左右兩邊的樹林，一邊枝葉繁茂另一邊的樹葉落盡，呈現了兩種情懷。清透平靜的沼澤水面樹林的倒影绚麗奪目，右側的枯枝樹林顯得落寞惆悵，左邊的樹葉自然且繁茂美麗。
9.鄉道
中國雲南，1998年繪。
畫面中橫向延伸開的圍籬製造了景深，
渲染重疊與縫合交互運用，注重光影的變化，層次分明；
後景有一重重的坡度堆疊，遠接變化萬千的雲朵，
瘦長的樹身迎風直立以較乾的筆觸描寫，
樹稍微微擺動充滿動感。
10.綠意
中國雲南，1998年繪。
市郊的稻田林立，左右寬闊的視覺美感，
和田中反射著燦爛的陽光，以渲染，重疊，縫合技法交互運用；
充分表現綠油油的生機。
天地交接處的深遠，以藍天綠地分明的彩度與明度，
帶出一大片廣闊的天空，讓觀賞者沉浸於景色中流連忘返。
11.林邊水井
中國雲南，1998年繪。
搖曳款擺的竹林，前面有一座造型別緻的水井，前景的草皮和蔚藍的天空以渲染處理，竹林部分則以乾擦表現；保持畫面的清透質感，自然能營造出一幅田園與世無爭的寫意之情。
12.清涼一夏
中國雲南，1998年繪。
農村的景色，倉儲前面來了一群嬉戲覓食的小雞，
讓寧靜午後的夏天愈發顯得清涼。
前後景的明暗對比感強烈，可以活潑畫面。
13.天倫之樂
中國雲南，1998年繪。
雲南當地居民樂天知命的生活，
幾隻小雞跟隨母雞覓食，簡單的場景卻饒富溫馨之情。
畫面色調相近時，
尤其要掌握色彩層次和光線明暗對比的細微之處。
14.閒暇
中國雲南，1998年繪。
前往麗江的途中休憩時，路旁的有幾個小朋友正玩耍，
他們的快樂不受路過旅人干擾，與山中的景物一般的閒適自在。
此處的地面上有許多特別的碎石子，
情景可以表現光的強度，淡化背景。
15.盼
中國雲南，1998年繪。
麗江雪景採用灑鹽技法表現雪花，
雪地部份留白作出厚實感，後面的山景則以乾擦處理。
人物的眼神最需注意，
這是一張畫成敗的關鍵處。
16.桔市
雲南洱海，1998年繪。
海邊岸上老婦人賣的桔子橙黃鮮美，
與婦人穿的藍色衣著恰為對比色彩，
民族風的服飾別緻，與遠處的天空相呼應著。
人物用色飽滿，背景以渲染薄塗拉大景深。
17.休憩
中國雲南，1998年繪。
走在村莊的道路上，
發現躲在陰涼底下這隻大豬仔正酣聲大作睡得香甜，
一副天塌了高個頂的模樣，十分逗趣。
豬仔身上的細毛表現，
線條必須柔和自然，
正午光照強烈與草叢陰涼處的反差效果明顯。
18.天堂鳥
家中，1994年繪。
畫中的瓷碗向蘇世雄老師購得，
與鮮美的蔬果擺放一起，火紅的天堂鳥開的熱情，
把夏季的喧鬧場景以靜物寫生完成。
19.靜物
家中，1997年繪。
畫中的一只不銹鋼壺光亮，
和放在後方的高高瓷瓶，有精細的雕花紋彩形成對比；
把桌面上的形形色色反光投射在壺身，是一種有趣的表現法。
20.有石膏的靜物
家中，1994年繪。
聚光在前景的桌面，石膏像的影子強烈表現在牆面上，
可以形成美麗氛圍。注意布的柔軟度。
21.有面具的靜物
家中，1996年繪。
面具來自峇里島或尼泊爾，它是眾多靜物裡生動的表情。
22.繽紛
家中，1997年繪。
藍色的小花罐開著鬱金香，玻璃水瓶是一束小雛菊；
特別的是將花朵轉化成了雪花，
有些還飄在空間裡，
加上襯底的白布皺摺，
營造了冬天的感覺。
23.幻
畫室，19998年繪。
教學示範灑鹽技法，適合表現出一種浪漫的幻象情懷，
鹽巴與水分交融時變化難測，
常有意外之喜的瑰麗出現，
適合初學水彩者嘗試饒富趣味。
24.石壁浮雕
峇里島，1998年繪。
細緻的寫實描寫，風情獨特。
島上廟宇外牆上的浮雕，
石材以零號油畫點描，呈現歷經歲月後風華不減。
25.門扉
中國雲南，1998年繪。
古老的門板，以水洗技法表現蒼勁寂寥的況味。
水墨與淡彩的結合，
最能入木三分古樸斑白又發人深省。
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