導演林超賢是香港警匪片的金字招牌，更是「影帝製造機」，他憑著《証人》把張家輝捧成金馬影帝，又憑著《線人》把謝霆鋒捧成香港金像獎影帝，如今的《逆戰》(The Viral Factor)延續他最擅長的槍戰動作題材，與他近期的「固定班底」謝霆鋒再度合作，再加上周杰倫，形成「雙雄對決」的驚人氣勢，更憑著「街頭巷戰」、「兄弟情義」等港片慣用元素，讓整部電影衝突性十足！出色的攝影、剪接與場面調度，讓槍戰場面捨棄神話式的英雄感，反而呈現出寫實的殘酷感，同時在感情層面也有細膩的著墨。場景橫跨約旦、馬來西亞等地，並且橫跨陸海空，不但是高規格的視覺享受，也同時具備國際視野。
「國際視野」是香港電影難以維繫的中心價值。近年來的香港電影，大部分的主流思維都是大陸市場，但是大陸對於電影的政策未曾鬆綁，加上制度層面過於保守，導致創作題材受限，香港電影為了遷就大陸市場，難免綁手綁腳，也間接造成市場衰弱。所以在杜琪峰的《黑社會2》堅守創作原則，放棄大陸市場之後，林超賢也以國際視野作為包裝，整體看來更為大器。演員方面，周杰倫在電視劇《熊貓人》被大陸剪得亂七八糟，導致票房失利之後，也以《青蜂俠》(The Green Hornet)轉戰國際，顯然是非常有遠見的創意人。如今幕前幕後的創意陣容齊聚在《逆戰》這部電影裡面，也讓我們看到不同以往的可能性。
周杰倫即使得過金馬獎，卻常被不明究理的網友批評為「沒演技」，其實他的演法是很典型的「本色演出」，也就是將一部份的自我性格帶入角色當中，因此「演自己」未必不是一種演技。但是《逆戰》是周杰倫不同以往的演出，因為無論是角色背景或性格，都和他平常的形象大不相同。他扮演的警察因為頭部中槍的後遺症，所以常常會頭痛，並且隨時會癱瘓，好不容易找到失散多年的哥哥（謝霆鋒），卻發現他是頭號通緝犯，加上一場國際陰謀導致兩人立場注定敵對，也呈現出一種「造化弄人」的悲劇色彩。不但周杰倫的表現可圈可點，謝霆鋒也發揮影帝級的演技，一場哭戲甚至哭到連鼻涕都流出來，賣力的演出確實令人激賞！
即使動作場面已經接近好萊塢的格局，但是《逆戰》沒有失去香港電影的靈魂，光是船艙與貨櫃的那場槍戰高潮戲，無論是場景或氣氛，都有老港片的感覺，彷彿帶著觀眾回到80年代到90年代的香港電影全盛時期，但是動作場面的營造可以說是用盡全力，所以整體感覺不會顯得老派，反而展現優勢，尤其是延續《無間道》之後的港片思維，將正邪之間的模糊地帶加以放大，營造出一種身不由己的宿命感，加上兄弟之間的親情衝突，都讓整部電影扣人心弦。
「逆」這個字，意思就是「反其道而行」，所以《逆戰》可以解釋成「逆流而上的戰爭」。在人生的路上，每個抉擇，每次挑戰，都可能是一種未知的命運，而我們唯一能做的，就只有堅強的去面對，因為只有不放棄希望，才會有轉機。
如果人生就是一場「逆戰」，我們只能堅持到底！
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＊謝霆鋒扮演頭號通緝犯，是他最擅長的叛逆戲路。
＊周杰倫扮演的警察，充滿悲劇色彩，是最具突破性的演出。
＊白冰扮演周董的前女友，是最美麗的警察，可惜戲份不多。
＊林鵬飾演的科學家，是致命病毒引發世界危機的關鍵人物。
＊安志杰扮演大反派，再度展現武打身手。
＊街頭槍戰場面，一向是香港電影的強項。
＊俐落的槍戰爆破戲碼，呈現出充滿爆發力的國際格局！
＊兄弟之間的情感與衝突，緊張刺激也深刻動人。
＊大陸版本的海報，有好萊塢電影的氣勢！
＊天王對決，盛況空前，再度展現港產電影全盛時期的輝煌氣勢！
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