由擅長幽默詼諧諷刺嘲笑的無厘頭喜劇之金凱瑞，來演《月亮上的男人》傳奇喜劇之王安迪.考夫曼，戲內戲外都是戲。
《月亮上的男人》Man on the Moon (1999)
導演：米洛斯福爾曼 Milos Forman
主演：丹尼德維托 Danny DeVito／金凱瑞 Jim Carrey
安迪從小就喜歡表演，爸爸說表演應該有觀眾，於是他把妹妹卡蘿找來看他表演。
長大後安迪在酒館裡表演，但因太堅持自己的風格而被老闆辭退。但很快地他又摸索出模仿貓王的歌唱表演，不僅受到歡迎，也引起名經紀人喬治夏比洛的注意，很快地喬治立刻為他在電視節目「計程車」安排演出「拉鐵加」一角。
「拉鐵加」一角極受歡迎，電視主管也答應安迪讓他的好友「湯尼克裏夫」來軋上四集。原本被矇在鼓裡的喬治到賭城看秀，才知道湯尼是由安迪化妝的，而安迪的好友鮑伯不只為安迪寫臺詞，也不時化粧參予演出。
安迪的表演哲學是永遠比別人快一步，但也有失敗的例子。如在舞臺上堅持朗誦費滋傑雷的「大亨小傳」，使得觀眾紛紛離席。但這似乎也在表演中取得一種適得其反的宣傳效果。
安迪對電視上的摔角甚感興趣，便先在節目中與一名叫琳恩的女人比賽，引起許多憤怒的女人的參與，最後引來了曼菲斯的摔角大王裘利勞烈現身挑戰。安迪先打敗了一名女職業摔角選手，但當裘利上臺時，場內觀眾紛紛湧上而結束，讓觀眾分不清是真實或表演，最後再度比賽，安迪被裘利折斷頸部。
事實上第一場比賽與琳恩對手是真實的，除此之外皆是安迪表演的一部份，雖然引起爭議，但這似乎正是安迪與鮑伯的策略。喬治努力為安迪找到「星期五」的節目，但安迪又在現場表示他演不下去，最後與工作人員大打出手，電視公司主管出面說這一切都是造假的，但安迪反而說是真的。喬治安排安迪與裘利上電視，兩人再度爭執。電視臺遂由觀眾投票決定是否讓安迪繼續留在表演節目中，結果只有28%的觀眾贊成。此時，安迪發現他得了肺癌，但依然決定在卡內基大廳表演，這一次成功的表演算是安迪生命的巔峰。
安迪雖到菲律賓求神醫治療，但發現那是騙局一場，最後不敵病魔而亡。但在他死後，依然有人模仿他與湯尼的造型繼續在影視圈中發光發亮。
劇情分析
本片係根據當代公認最富創意也最標新立異的藝人安迪考夫曼的事蹟改編而成。安迪1949年生於紐約，1975年正式進入演藝圈，只活了35歲，於1984年因肺癌而逝世。後期的演員如羅賓．威廉斯、與傑．雷諾的表演風格都深受其影響。
事實上，安迪的表演風格是極受爭議的。他在舞臺上力求屬於全新且與眾不同的詮釋風格，有時會隨著當時的氛圍而真正地投入，因此觀眾很難分辨在舞臺上的一切究竟是一種真實的突發狀況或是巧妙地安排？
這種勇於當下作出全然逆向的改變是需要極大勇氣的。因為照著劇本演出雖能精準地表現，卻缺乏一股創作的力道。而安迪是如此不安於本份的人，這樣的詮釋功力來自生命渾厚的動力。既然否定了照本宣科的程序，就得以另一種表現來取代；正因為這種隨機應變是如此鮮活，也就更能引起觀眾的投入與喜愛了。就算安迪與鮑伯安排預先設計的表演，卻也是超越當時一成不變的表演生態的。
問題是，過度地否定原有的架構必然引發保守與革新的爭議；安迪卻不陷入這種猶豫的泥淖中。當改變現況而成為劣勢時，安迪擅長將這種失敗當作「反宣傳」。一名表演的藝人需要的除了掌聲之外，絕對是來自觀眾的注目。不管是喜歡的或是排斥的，都意味著安迪的表演生命有了依託。
安迪在舞臺上幾乎是全部投入的，有時甚至叫錯女友琳恩的名字。這還不是最嚴重的，有時連喬治這名經紀人也分不清楚眼前的表演究竟是真還是假。安迪曾叫琳恩到摔角場去挑戰他，然後他會假裝輸給她，兩人再依照當時的承諾結婚。但事實上這一場琳恩是被瞞在鼓裡的，因為他與琳恩的約定只是所有表演計畫中的一環，後面引來摔角大王裘利以及女摔角手茀西才是主戲上場。
這場戲對琳恩是不公平的，雖然安迪後來追出去向她解釋，然而就情理而言，安迪的行徑實在有違人之常情，這也難怪片名要叫「月亮上的男人」了。月亮離我們似近實遠，而住在上面的男人也許只有十五月亮圓的時候才稍微被看得較清楚。當然月亮也是舞臺燈光的詮釋，雖然如此，距離正好真確地顯示了安迪透過表演而令人迷惑困頓之所在。
安迪是否真的離一般人很遠？其實這是見仁見智的。他的生命哲學雖然獨特卻充滿了愛。在「卡內基廳」這個大型的表演場合中再度展現了否定後再予以肯定的把戲，不管老婦人的昏死是真是假；不管醫生從觀眾席中上臺是真是假，這一切都是安迪揮動魔術棒變幻而成的奇蹟。最可貴的是在場外安排所有觀眾吃餅乾喝牛奶，這是多麼簡單的動作，卻充滿了生活中極端平實的愛意。如果不是心中真的充滿著善與愛，是絕對無法在表演美學中融入這般的情境與氛圍的，何況當時安迪已經得知自己罹患了肺癌。
安迪的表演有時會延展到生活中來。他請父母及弟妹來醫院，安排一名醫生為他們講解病情。妹妹見到醫生身穿白袍卻穿著白色球鞋，於是提出安迪又在演戲的質疑；但觀眾在劇情中見到安迪事實上已開始作化療而掉光頭髮。此時在虛實的鏡頭交換中，觀眾不免也會開始懷疑這場癌症的真偽。正如那些報紙的記者雖然聽到安迪罹患癌症的消息，卻因為過去太多的消息都是屬於「表演」而拒絕刊載他的病情。
最精采的應該是安迪被安排上「星期五」的節目。他首先在現場節目中表態不喜歡這種節目的演出，並與演員及工作人員大打出手。電視臺主管立刻以其人之道還治其人之身，安撫大眾謂此是安排的橋段，然後要安迪對著電視機坦承這是事先的安排。安迪煞有介事地面對鏡頭，卻直言不諱電視臺要他說謊承認是事先安排，他鄭重其事地表示這次是真的打架，電視節目立刻中斷了。
這場戲最能顯現安迪的表演風格，誰能保證安迪最後表示的話語中不包含是另一種表演呢？這些否定與肯定的反覆呈現中，不僅安迪週遭的朋友分不清真相；有時安迪似乎也會落入這種矛盾之中。事實上表演不僅是一項美學，從某種角度而言也可以說是一種騙術。以精湛的演技讓觀眾分不清楚虛與實、真與偽。
安迪患病末期坐飛機到菲律賓，因為那兒有一名醫生可以用手伸入病人肚腹，然後取出病人肚中的一塊血淋淋的肉瘤。安迪在鮑伯與琳恩的陪伴下去尋求救治，然而躺在床上的安迪卻目睹了這名醫生手中事先準備好的一塊肉瘤，藉著巧妙的手法「表演」了隔著肚皮取出肉瘤的「絕技」。一生中以表演為己任的安迪，千辛萬苦飛越太平洋到菲律賓去目睹一名庸醫的騙術表演，在他的心中應該會有無限的感慨吧？
安迪死了，但一年後還有人以湯尼的姿態出現舞臺，觀眾由此聯想到了安迪。這種死後尚留存無限的表演魅力是相當令人動容的，這也是為什麼在臺下觀賞的鮑伯也會感動落淚的原因。
值此中秋佳節，擡頭看著月亮，應不只有安迪的影子，而是他散置人間永不間斷的努力與愛的真意吧！
http://blog.yam.com/hero_h/article/6523431
作爲演員，安迪.考夫曼是成功的，他主持的《周末直播》(Saturday Night Live)節目可以輕易地讓人捧腹、嚴肅或是落淚，這是人們廣爲熟知的一面。然而現實中的這位熒幕之王卻有著那麽多鮮爲人知的曆史，或是辛酸，或是歡顔，悲與喜中折射出的人生絕對是意味深長的。
安迪.考夫曼(Andy Kaufman)出生于1949年。關于他的生平人們所知甚少，因爲人們看到的只是他在熒屏上的一個又一個假象而已。也可以說安迪.考夫曼的一生都是假象，甚至這個人給人們的感覺只是個幻像。這位一生充滿傳奇的人物，即使死亡也留給人極大的懸念。官方的說法是他1984年5月16日死于肺癌。但是一生中人們從未發現他有任何不健康的征兆，即便在他死前的兩天。他生前曾對朋友不止一次說過想以假死的方式逃離人世的塵囂……所有的一切把官方宣稱的原因都駁斥得體無完膚，但誰也拿不出一個可以服衆的說法，安迪.考夫曼似乎真的永遠是個謎。
安迪.考夫曼是傳奇的喜劇之王，好萊塢的所有知名演員都希望能演他。福爾曼通過應征者的錄像帶小樣進行了選擇，白熱化的競爭最後剩下了愛德華.諾頓和吉姆.凱瑞兩人。
福爾曼說：“我對環球公司講：‘他們中的任一個我都萬分滿意。你們決定吧。’”吉姆.凱瑞搖錢樹般的票房紀錄是制片公司無法抗拒的。他被劇組妝扮成了安迪、拉特卡、貓王甚至托尼.克裏夫頓--考夫曼的一只邋遢的，懶洋洋的蜥蜴。
幕後制作：
金凱瑞傳神地再現了考夫曼的怪異天才，但對他內心世界的刻畫卻很膚淺。觀衆甚至可能得出主角之死是因爲他人生和戲不分的結論。片中的小品表演展示出凱瑞驚人的模仿能力和如同脫繮野馬的喜劇天才。片名來自REM樂隊的歌曲，是當年專爲考夫曼寫的。
花絮：
史考特亞曆山大和賴瑞卡拉斯維基是一對好友，兩人在1986年剛從大學畢業後 ,便一腳踏入編劇界長達10數年,兩個人合作非常的默契,連聲音都極爲神似。
賴瑞的劇本完成後,找了很多大牌演員試鏡，然而金凱瑞准備工作令導演和制片人等大受感動,主演非金凱瑞莫屬。
在拍戲的時間裏,金凱瑞不只要求所有的人都要稱他"安迪",他的行爲也徹底"安迪卡夫曼",總是不斷搗蛋,也經常與劇中飾演死對頭的演員發生沖突。
穿幫鏡頭：
電視攝像機上ABC公司《星期五》節目的標志跟現實中的不一樣。
當安迪扮埃爾維斯時他拿上了一個吉他，下一個鏡頭他面對觀衆時吉他消失了。
http://baike.baidu.com/view/859755.html?tp=0_11
「月亮上的男人」畫面構成
金凱瑞說：「月亮上的男人」是他演過最投入的一齣戲。所以每有機會，我會把他拿到課堂上當作劇情片的「範例教材」。除了談「拍」也談「戲」，更能夠來談「演」。
他更說：這何嘗不是他的人生～金凱瑞也以此片預言了他個人的「演藝生涯」，從喜劇到真實，從荒誕到弔詭，從扮到演，從拍到戲，都在他往後的每一部戲裡「慢慢拼圖」，慢慢地這一幅大拼圖即將完成。所以，昨天到世新大學講課時，以「月亮上的男人」為例，為同學講解了一段畫面構成。
傑克式電影閱讀
月亮在哪裡？男人在封面上，月亮就是那盞聚光燈，紅布幕是男人的熱情，肢體表達的是認真嚴肅與慎重。
月亮上的男人表演給地球人看，地球人有幾個看得懂？「無知的觀眾滿足於簡單的答案」，這才是「月亮上的男人」所表達真正的憤怒 ；而「月亮男人」繞著地球（人）溫柔地轉，戲裡的細膩情感猶如月光的反射，若有似無，除非黑暗否則不覺。歡樂中有著寂靜的深邃，讓敏感的觀眾感到不安，但後知後覺與不知不覺的俗不可耐，才是殺死了一代表演天才的真正兇手。
死前的會心一笑，是一種心領神會的領悟，領悟到一場喪禮可以完美的演出，導演出一場喜劇中的喜劇，最好笑的是「安迪已死」，原來觀眾可以喜歡「湯尼克裏夫」的踐踏，恍然大悟「犯賤」也可以是感人的結論。伏筆中的伏筆，比偵探小說更不易解謎，不過，拍過幾支片或是導演幾場戲後，入戲也就真實了，不信你可以打坐看看，如戲中暗示的線索一般，用心體會就可以看得懂。
Jack式劇情閱讀詮釋安迪從獨角戲自high開始表演，他爸開門看了之後，並不向一般父母責難或不當一回事，反而認真說表演應該有觀眾，於是這句話啟蒙了他，他妹妹卡蘿成為他「開竅後」表演生涯的第一位觀眾，安迪從「扮」晉升到「演」的真功夫。
長大後的安迪在酒館裡表演時被老闆辭退，這時觀眾是他「測試的對象」。於是他摸索出「對比表演」刺激觀眾，用「加法」（保持原味再加料）模仿貓王的歌唱表演（輕而易舉），不僅讓原始的基調受到歡迎，再加上旁人指點「沈默」一招，就有如吃鮑魚時加上幾滴鎮江醋一般美味。
很快地名經紀人喬治夏比洛為他在電視喜劇節目「計程車」安排演出「拉鐵加」一角。其實，安迪的喜劇功夫是按部就班的堆疊，表演中心思想隱然交代完成。「拉鐵加」一角極受歡迎，但「民粹主義」式的腳本及演出卻讓安迪抓狂，因為安迪的喜劇態度其實是嚴肅認真的（即使好笑），在乖乖聽話期間安迪安排了一切，電視主管自以為掌控一切，才答應安迪讓他的好友「湯尼克裏夫」來軋上四集。原本矇在鼓裡的喬治到賭城看秀，自作聰明以為湯尼是由安迪化妝的。其實，這些「發現」在鞭打著觀眾（包括你我）的觀察思維，有自覺的才覺得痛。
有人覺得安迪的表演哲學是永遠比別人快一步，其實不然，關鍵在於他的態度。例如：在舞臺上堅持朗誦費滋傑雷的「大亨小傳」，一開始觀眾自以為是的歡笑與鼓掌，終於點燃安迪的憤怒，他的表達就是再次「貫徹意志」，無聊地念到底，使得觀眾紛紛離席，然而這只是一個開始喔！（其實這段是很過癮的！！）
電視上的摔角是一種暴力與叫囂的表演，民粹的相反就是「犯眾怒」，設計引起許多憤怒的女人的參與，最後引來了曼菲斯的摔角大王裘利勞烈現身挑戰，在在的伏筆，讓觀眾分不清是真實或表演，管他的比賽，竟然又成一股風潮，收視率依然飆高。
安迪與鮑伯策略一個危機，踐踏自己的演藝生涯（有何所謂？），喬治卻努力為安迪安排工作挽救其演藝生涯，成為典型好心經紀人的悲歌，安迪接受安排後卻與工作人員大打出手，電視公司主管出面說這一切都是造假的，但安迪反而說是真的，這就是典型善良經營電視臺的悲歌。
後來喬治安排安迪與裘利上電視，兩人再度（造假）爭執。電視臺遂由觀眾投票決定（屢犯民粹的毛病惹惱安迪）是否讓安迪繼續留在節目中，結果只有28%的觀眾贊成，向安迪表達了觀眾的不長進。得到這個訊息後，安迪得了肺癌再考驗一次觀眾，最後豁盡一切決定在卡內基大廳表演，考驗觀眾的覺醒程度，再次輕易求證原來觀眾要的還是表淺傳統式溫馨。
安迪到菲律賓找巫醫治療，卻發現騙局一場可以治癒觀眾絕症，他從這裡領悟了下一步該作的事，所以會心一笑。
他在棺材裡笑得多開心，還可以帶動唱，觀眾已經分不清究竟是接受（領悟）湯尼的踐踏式演出（另一種安迪的溫柔），還是懷念安迪，或是兩者融合，這個可以讓你蓋棺都無法論定，除非你跟劇中安迪一樣，可以因為一句話而開竅。
http://www.sundigital.net/jack/2007/11/16/the-men-on-the-moon-a-picture/
金凱瑞Jim Carrey
主要作品： 1994《神探飛機頭》Ⅰ、《變相怪傑》（又名《面具》）、《阿呆與阿瓜》 1995《神探飛機頭Ⅱ》、《蝙蝠俠不敗之謎》 1996《王牌特派員》 1997《說謊者》 1998《楚門世界》 2002年《冒牌天神》 2008年《好好先生》(Yes Man)
介紹
《神探飛機頭》、《阿呆和阿瓜》、《面具》、《神探飛機頭續集》等喜劇片的出臺，確立了金凱瑞在觀衆心目中的王牌喜劇明星的地位，他的那張表情豐富的臉，那變化無窮的五官簡直令觀衆著迷。著名導演彼得威爾（曾執導《加裏波底》、《危險年代》、《證人》等片）甚至租了《神探飛機頭》回家看，並感歎道：“我的感想是，他在默片時代一定會紅。他的搞笑方式很直接，表情又豐富，你根本不知道他到底長什麽樣子。他很超現實。”于是，彼得威爾找到金凱瑞來做超現實影片《楚門的世界》的男主角楚門伯班。 一直想嘗試在演技上有所變化的凱瑞當然不會放過這次絕好的機會。當威爾找到他時，凱瑞看過《楚門的世界》劇本後，便爽快地接受了這個角色。與以往的搞笑方式不同，在《楚》片中，金凱瑞的表演加入了更深的內涵。他說：“我之所以如此表現是因爲角色要求的自然特質。我考慮我作爲一個演員，盡管是在演喜劇，也必須把一些想法融入其中，再通過角色表現出來。我從不會否認的是，我有一部分本能就是想讓觀衆開懷大笑。”結果，在《楚》片中金凱瑞的完美表演，不僅爲該片贏得了豐厚的票房收入，也使得他贏得了本屆金球獎最佳男演員獎的殊榮。
隨著票房的不斷攀升，金凱瑞名利雙收，但相對來說，他自己與家人的隱私空間 也就越來越少。有一次，他帶著自己的女兒去觀看馬戲團表演，還特意喬裝打扮了一番。“我有一個化妝師，他幫我粘上胡須，戴上厚眼鏡和棒球帽。但是我的臉和動作都太好認了。當我替女兒去買Ｔ恤時，有個家夥盯著我看，然後說：‘很好的喬裝， 金，但是沒有用！’”
金凱瑞在20歲時就以模仿名人而小有名氣，但不久他就膩了。在爲電視臺做節目 和在俱樂部表演之余，他開始接觸電影，先後在《賭彩黑名單》、《Earth Girls AreEasy》等片中飾跑龍套角色。他真正走紅還是自《神探飛機頭》之後，金凱瑞的喜劇表演風格開始被觀衆接受。這次《楚門的世界》的成功，更使他的表演上了一個新臺階。現年37歲的金凱瑞已經成爲好萊塢炙手可熱的喜劇明星。 金.凱瑞的無厘頭喜劇風格在十年前就已經基本成型。早在1986年，吉姆.凱瑞放棄了在電視上的發展，開始涉足影壇。《佩吉.蘇出嫁》（《PeggySue Get Married》 1986）、《地球姑娘好相處?!》（《Earth GirlsAre Easy》1989）、《一朝被咬》（《Realing Bites》1988）、《The Deled Pool》1988、《Rink Cadi Uac》1989，他在這些影片中僅僅是作爲大明星克林特.伊斯特伍德、吉娜.戴維斯等的配色小角，一個跑龍套的小人物。但是他潛在的並時常表現出來的天才喜劇才能卻在這些不經意不起眼的小角色中放射出光芒；隨意的動作、神態往往令人拍案叫絕。
1994年，《王牌威龍》（《ACE VENTURA: Pet Detective》）可以說是讓觀衆熟悉了吉姆.凱瑞的無厘頭喜劇風格，影片推出後引起觀衆極大喜愛，凱瑞大顯身手的出色表演令人們如癡如醉。緊接著他主演了《面具》（《The Mask》）中的好好先生史丹利。他戴上一個古怪的面具後就具有了非凡的能力，他在影片中追求愛情，與黑社會鬥爭，最終全盤獲勝。笑聲充滿了整個影片，他以大膽的創意，誇張的動作，千變萬化的面部表情，精湛嫻熟的身體技能折服了千百萬觀衆，使影片創下了輝煌的票房記錄，人們爭相觀看，百看不厭。《面具》一片使他真正成爲一名超級巨星。同年的《阿呆與阿瓜》（《Dumb & Dum-ber》）再一次取得巨大成功。凱瑞名噪一時，成爲好萊塢衆多明星中最引人注目的一顆巨星。
金.凱瑞于1962年1月17日出生于加拿大的多倫多，原名詹姆斯.尤吉姆.凱瑞。他是家庭中四個孩子中最小的一個，父親是個並不成功的音樂人，後經商失利而破産，一家人只能在貧困線上掙紮，靠打雜工糊口。少年時的凱瑞只能放棄讀書而幫助家庭維持生活，現實使凱瑞看清了世態的炎涼。15歲時他在父親的幫助下在多倫多一家喜劇俱樂部表演，後來來到洛杉磯參加了“滑稽商店”的演出。但很快他發現這種節目並不適合他，但是長時間的表演充分發揮了他天才的喜劇才能，並使他能夠吸收各種各樣有用的技巧。到了1981年，凱瑞已成爲一個可以獨自制作節目的喜劇演員，他將生活的真實感融入到喜劇表演中，令幽默詼諧之中充滿了一種諷刺嘲笑的內涵。後來凱瑞在《生動的顔色》（《In LivingColor》）這個電視節目中取得了成功，成爲全美上下人人皆知的笑星。他的任何一個動作，一個神態舉手投足之間都能使人們從苦惱中解脫出來，開懷大笑。NBC的系列劇《鴨子工廠》（《The Duck Factory》1984）又使他成爲兒童喜愛的卡通明星。
1995年，凱瑞參加了《蝙蝠俠》Ⅲ（《Batman For-ever》）的演出，他與方.基默和湯米.李.瓊斯合作，飾演了陰險、惡毒、伺機向蝙蝠俠複仇的發明家“解迷人”伊艾活。他的表演沒有一處不令人發笑，他把內心情緒全部通過面部的細致但是准確誇張的神態表情展現出來，把惡人演到了極點。在完成了這部電影之後，凱瑞又投入到《艾斯.文圖拉：自然的召喚》（《Ace Ventura: When Nature Calls》）的拍攝中。這是《寵物偵探》的續集，講述了一個非洲大冒險的故事，凱瑞的表演又一次令人大開眼界，笑破肚皮。1996年，由他主演的影片《王牌特派員》（《The Cable Guy》）也獲得了很大的成功，此時，他的片酬已達到了2000萬美元之巨。1997年，凱瑞又主演了影片《大話王》（《Liar,Liar》），他在片中出色的表演再一次將他無厘頭的喜劇風格推向頂峰。
1998年，由凱瑞主演的影片《楚門的世界》可謂是他表演風格的一次轉變。吉姆.凱瑞在片中飾演保險業務員杜魯曼.波本，他住在一個完美的小縝一席海文鎮，有一棟完美房子和一個完美的妻子。直到後來他才發現，這整個鎮其實是一個巨大的片廠，到處滿隱藏式攝影機，鎮民都是演員，而他自己則是一出熱門電視劇－－《楚門的世界》的男主角，他的一舉一動都被錄制下來， 向全球播送……凱瑞在片中並無太多的誇張表演，他將一個幾乎可以說得上是帶有悲劇色彩的人物刻畫的十分傳神。雖然片中的“杜魯曼”同生活中凱瑞一樣是一個備受全世界觀注的“大人物”，但凱瑞卻著重于刻畫角色在生活中作爲普通人的另一面。將一個小人物的喜怒哀樂、日常生活中的一舉一動表現得惟妙惟肖。
http://baike.baidu.com/view/1589369.html?tp=1_11
傳奇歌手 El Cantante 2006
導演： 里昂艾加索
編劇： 里昂艾加索 David Darmstaeder
演員： Danny A. Abeckaser
Douglas J. Aguirre
Marc Anthony (Ⅰ)
Christopher Becerra
劇情簡介
本片是根據騷莎舞曲傳奇歌手海克特拉弗的生平改編的影片，富有表演天份的海克特擁有一副天生的好嗓子，他也因此從一個無名小卒變成拉丁界的超級巨星，在1970年代紅極一時。
然而，海克特「水人沒水命」，命運多舛的他在短短43年的生命中遭遇諸多的不幸，像是飢寒交迫的童年、兒子被槍殺、吸食毒品、婚姻破裂等等，最後導致身無分文的悲慘境地。拉丁大屁股天后珍妮佛洛培茲與馬克安東尼這對銀色夫妻檔在片中依然飾演恩愛的傳奇夫妻。
『傳奇歌手』
『傳奇歌手』（El Cantante）是部關於波多黎各歌手赫克托．拉沃（Hector Lavoe）的故事。導演的拍攝手法挺特別的，採用擬紀錄片的形式去回憶赫克托的故事，且是以其遺孀的角度來回顧他從默默無名到大紅大紫的傳奇。
歌手馬克．安東尼（Marc Anthony）與妻子珍妮佛．羅佩茲（Jennifer Lopez）聯袂之演出可謂本劇賣點之一。相較於其妻的性感動人，馬克的優質嗓音絲毫不遜色，其高亢明亮之音域在Salsa躍動韻律的襯托下更顯渾然天成。
整體而言，這部電影最令人動容的自是一首又一首的拉丁歌曲，有的惆悵銷魂，有的奔放熱情…..，赫克托的音樂是那麼的豐富彷彿人世間的悲歡離合都已在旋律中唱盡。然而，就我個人而言，這部片與其說是傳記電影不如名之為反毒宣導劇情片：偉大的表演藝術者因降於毒品誘惑而失去自我的悲慘歷程應是足以供欲親身試毒的小兔崽子深以為戒。
http://mozartlin.blogspot.com/2008/04/blog-post_29.html
阿根廷傳奇歌手遭槍殺 南美多國總統哀悼 2011年07月11日京華時報
卡夫拉爾去年8月資料照片。
據新華社專電9日清晨，音樂界傳奇人物、“阿根廷遊吟詩人”卡夫拉爾在瓜地馬拉遭槍擊身亡。
清晨伏擊
危總統科洛姆與內政部長梅諾卡爾9日在首都瓜地馬拉城召開新聞發佈會，通報一起槍擊案。
梅諾卡爾說，當天清晨，卡夫拉爾從城內乘車前往機場，4名保安乘坐另一輛車緊隨其後，不料遭遇伏擊。
5時20分，一輛汽車從前方攔住去路，另兩輛汽車從兩翼夾擊，車內武裝人員朝卡夫拉爾所乘轎車開火。4名保安開火還擊，一度試圖追蹤武裝人員。卡夫拉爾中槍死亡，負責駕駛的贊助商法裏尼亞斯受傷。
初步調查顯示，武裝人員的襲擊目標是法裏尼亞斯，作案動機尚不清楚。科洛姆說，這起事件“策劃週密，是有組織的犯罪分子所為”。
卡夫拉爾原本打算乘賓館班車前往機場，後來改乘法裏尼亞斯所駕轎車。
警方隨後在一條通往薩爾瓦多的高速公路上發現一輛遭棄汽車。車內有多件防彈衣、多支手槍和一隻卡拉什尼科夫衝鋒槍子彈夾，顯然是武裝人員所用。
科洛姆說，他已向阿根廷總統德基什內爾通報這一消息，“她看起來遭受沉重打擊，要求我隨時告訴她案情調查進展”。
厄瓜多總統科雷亞、哥倫比亞總統桑托斯發送唁電。委內瑞拉總統查韋斯經由微博客表示哀悼，稱卡夫拉爾為“潘帕斯草原了不起的遊吟詩人”。
遊吟詩人
卡夫拉爾1937年出生於阿根廷港市拉普拉塔一個貧困家庭。父親拋棄家庭後，他9歲開始在全國各地流浪，打零工以養活家人。1978年，一場空難令他失去妻子和1歲女兒。
卡夫拉爾沒念過書，只是在少年教管所受過一些教育。最終，他拿起吉他，成為一名遊吟風格的歌手。
卡夫拉爾的音樂風格植根于南美洲潘帕斯草原
的加烏喬牧人，一場又一場演唱會融合了哲學、民謠和詩歌。他在舞臺上歌唱印度“聖雄”甘地、美國特蕾莎修女、美國詩人惠特曼和阿根廷作家博爾赫斯。
聯合國教育、科學及文化組織1996年授予卡夫拉爾“和平使者”稱號。
http://big5.chinanews.com:89/yl/2011/07-11/3170714.shtml
文章定位：
