身為光秀粉、知道光秀終於有第一部大河劇、而家裡的第四台有NHK，就開始了每個星期日晚上七點乖乖坐在電視機前的追劇。這也是我第一部大河劇，看完就去看推特上的圖文討論，也讚嘆許多畫者可以在短時間內畫出心得圖。
看完覺得如何？說實話，只有到「可以看」的地步。
我知道要求不應該太高，儘管戰國和幕末是日本大河劇兩大票房保證，但光秀在日本是雖然知名卻人氣不高，主要的原因還是光秀同時背負「叛徒」加「敗將」的惡名，在迄今仍看重階級忠誠的日本很難受歡迎。加上這是光秀的第一部大河劇，沒有前例又資料不多，好處是可以自由發揮，壞處就是參考資料取捨困難，官方大老、投資者和觀眾的喜好也是考量因素，加上疫情影響，最後我是抱著「有光秀看就好」的心態來追劇。
照習慣先說缺點：
完全沒有必要的駒：整部最詬病的地方就是駒這個虛構角色，完全削弱主角以外的戲份，討論戲稱這部可以叫做「阿駒來了」，就足以見識大家對她的煩躁，因為這個角色的功用完全可以分給東庵和太夫：平民線和天皇線可以給賭性堅強又私下治療天皇的東庵負責，商業線和公家線可以分給雲遊四海和有關白義弟的太夫。連菊丸的重要性都勝過於她，因為菊丸要負責連繫與光秀互動最少的家康。就算重男輕女的戰國劇真的需要女主角，青梅竹馬的歸蝶、賢慧摯愛的熙子和活潑聰慧的兩個女兒阿岸和玉子都可以分階段勝任。能想到硬塞入劇的理由，大概是投資者要求要用門脇麥這個演員，還必須跟主角互動，然而女角可能都已經就位，只好創建駒這個角色。門脇麥未必不好，只是每次看到駒出場就想快轉。
篇幅分配不均：全劇44集，美濃篇就佔了17集，越前篇又占了10集，本來期望聽起來很魔幻的京都伏魔篇是講述光秀與公家的談判協調能搞定剩下的17集，結果卻是零零散散的事件核對。另外光秀根本沒參與的桶狹間之戰就佔了1集，光秀成名戰的本國寺之役只鑼鼓喧天了半集，最重要的本能寺之變和決戰天王寺居然塞在同1集，就算光秀前半生不詳、大河劇虎頭蛇尾聽說是司空見慣，但這種分配也太不細心了。
性格轉變生硬：儘管礙於集數和歷史事件，角色太多難以兼顧，但多加個幾句話和表情可以解決的問題就不該省略。例如細川藤孝，歷史上換主子也是換得快，可以有「跟了就盡心盡力、不跟了轉頭就走」的人設，交代他是為了保全細川家才跟哥哥藤英走不一樣的路，也可以解釋身為好友的為什麼他最後一刻沒有幫助光秀，可是這裡只講了幾句就變更立場，成了口是心非的牆頭草，更覺得光秀跟本不該交這個朋友。
事件突兀：京都年久失修的圍牆、光與闇之樹，都是兩三集才出現的原創梗，沒有不好，只是太短顯得突兀。
文不對題：標題是「麒麟來了」或，但麒麟在日本不是太有名的神獸，就連這部也只有明智家和將軍家有流傳麒麟的傳說，駒也是從明智家聽來的，談論次數低得可以，所以整部跟麒麟到底有什麼關係，似乎只能靠自己腦補。
接著說優點：
色彩取景非常精緻：大概是對這部最喜歡的部分，幾乎每集都有值得截圖當桌面的畫面，顏色安排和場景構圖都非常精緻，例如第6集的血海楓紅簡直美不勝收，直接讓我忽略掉乾枯的武戲。第11集風雪中的將軍，完全呈現義輝很努力有所作為卻終究無能為力的無奈。布景上每個城都符合當主特色：齋藤家是還在起步的簡約奢華、織田家是金碧輝煌的暴發戶、朝倉家是偏安一方的文青風格，明智家也從樸素可愛的明智庄、落魄困苦的越前宅第、終於有一席之地的京都住所、海市蜃樓般的坂本城、到有如鐮月索命的福知山城，各有千秋。聽說許多人對這部顏色過於艷麗感到不適，但對於色彩控的我來說問題不大。
角色劇情影射精巧：這部有很多影射、從顏色到畫面都有描寫。舉幾個例子，第6集長慶、久秀、藤孝和光秀聯手制敵，算起來這四個人都是「未來的叛將」，現場地位最低的光秀還是未來改變時代走向的角色，滿地的楓紅不但美麗，被逼殺的情境也暗示這四個人的反叛有理；第28集信長為義昭重建二条城，光秀看著倒在一邊準備「砍頭」當建材的石佛，搭配信長和義昭同床異夢的笑聲，這段看得我整個人都打寒顫，幾乎明示接下來的比叡山劫難；第39集只是背景人物的武田信玄，出場搭配「諏訪大明神」的卷軸，儘管親王說話的時候後面亮出卷軸最後「神」這個字（親王畢竟有皇室血脈，確實是神的後裔），然而「諏訪大明神」的全文卷軸是和信玄的盔甲拍在一起，顯示信玄才是「真神」。
談判戲是成長線：戰國各大名之間的周旋，利益取捨的談判尤其重要，這裡可以看到光秀的成長線，從開始就被道三坑要用兩個侍大將的腦袋抵京都旅費、害得光秀滿戰場找人還債，從此就知道要跟道三談錢談條件，之後談判的對象越來越多，位階也越來越高，後面光秀在不利的情況下跟順慶談到200挺火繩槍可說是集談判之大成，相信道三在天之靈會非常滿意：「這才是我認識的那個討價還價的小兔崽子」。
角色評論：
可以更好的光秀：身為光秀粉，當然就對這部的光秀有很高的期許，落空的時候失望度自然也高。身為主角的一大優勢就是可以擁有矛盾的特質，這部光秀的人設是正直，不喜歡道三陰險投機的手段，卻又不得不承認道三才是對的。分階段的話美濃篇是訓練、越前篇是實習，京都篇是上手，矛盾感也可以越來越重，可惜這部沒有表現得很明確。另外長谷川博己個頭實在太高（182 cm，好像僅次於阿部寬的189 cm），跟對方站太近時會有用身高壓人的詼諧感，正經感就被沖掉了。另外光秀的各種變裝非常有趣，幾乎可以想像當了城主的光秀微服出巡的模樣，南蠻服簡直是信長的懲罰遊戲，但只要老婆熙子覺得好看就不是問題。現金光秀的形象已經多元化，甚至沒有既定的形象，儘管對這部大河劇的滿意程度只有普通，但長谷川博己的光秀還是在我心中占有一個形象，總歸來說我還是滿意的。
搶盡風頭的道三：雖說缺點是美濃篇太長，但最好看的部分也是美濃篇。本木雅弘的齋藤道三堪稱史上最帥的道三，利益至上竊國何妨的美濃之蝮，開啟「下剋上」的戰國風潮。道三和光秀的互動堪稱全劇亮點，美濃篇都在期待這對主從怎麼耍手段整對方（為旅費討價還價和叫人滾蛋又叫人回來這兩段真是太好笑了），也算是養成了光秀總和老闆嗆聲的日常。道三對光秀的影響很大，「大國」的概念也是道三給光秀的指引，除了被國盜物語影響的天下觀跳痛感稍為重了些，最後被兒子義龍「下剋上」也是死得其所。
差一步成為軍師的歸蝶：飾演歸蝶的演員緊急換角意外成了關注點，不管是蝮蛇之女或魔王之妻，或是光秀的青梅竹馬，川口春奈的歸蝶表現都很精采，穩固信長的家督之位頗有軍師的風範，但可能是在織田家過得太順遂，對國與國的關係想得過於簡單，急躁的行徑不但害死兩個弟弟，連明智家都被迫逃亡，丟失整個美濃是很大的挫敗（信長要到義龍死後才把美濃拿回來），也許因此歸蝶才不再干涉家外事務。歸蝶是信長認識光秀的關鍵，她的離開也讓光秀獨自面對信長的喜怒無常，壓力倍增，也算是本能寺之變的導火線，當然事實上是歸蝶的後續資料不明，又不能讓她在本能寺之變搶戲，只能用個理由讓她退場。
耳目一新的信長：如果想看雄才大略的信長，會對這部很失望，因為染古將太飾演的信長是個脾氣陰晴不定、尋求關注和認同到走火入魔的任性大孩子。這部花了幾集來解釋信長扭曲的心態由來：父親信秀對長子要求甚多又吝於稱讚、母親偏愛弟弟到想除掉這個長子，信長未必厭惡弟弟信勝，直到信勝奉母命來毒殺哥哥，還是感覺到信長仍緊抓著一絲希望：「喝下去！你沒事！大家都沒事！我們還會是好兄弟！」，後來信長把尋求關注和認同的心態投向了歸蝶和光秀，以至於每當光秀露出不怎麼高興的表情時，大概就是兩人吵架的時候，然後沒多久又開心找光秀談話，這種反覆無常增加了危險性與光秀的不安。光秀的反叛也許讓信長覺得世間再也沒有人能包容他才選擇自盡。儘管很多人不喜歡，但這部信長很得我心。
太晚告白（？）的義龍：道三的兒子義龍是另一個尋求關注和認同的角色，這對父子的爭執影響到關係密切的明智家。雖然後來知道義龍對光秀根本是真愛，但對光秀來說義龍雖然是自幼朋友，卻有著隨時會因意見不合而殺他的危險：第8集說服歸蝶出嫁後就接到義龍的脅迫，好不容易才在本家賴芸面前死裡逃生，算是光秀體驗到伴君如伴虎。道三雖然惡劣但沒有欺騙光秀，義龍卻騙了光秀，這也許是光秀無法跟隨義龍的原因。比較大的問題是演員伊藤英明的義龍年紀有點大，跟母親森芳野在一起看起來不像母子而像情人，讓我有點背德的錯亂。
充滿愛意（？）的久秀：「天下三秀」之一（出處不明，另外兩位是光秀和秀吉），也是有名的叛將。這部光秀和久秀的關係很微妙，第一次見面久秀就把當時貴得要命的鐵炮送給光秀（我笑說這根本是撿屍的過夜費），義輝被殺後直接面對光秀無法宣洩的怒氣，坐在樓梯上勸光秀放棄處理信長和義昭之間的事情，最後把最珍愛的茶器平蜘蛛釜送給光秀後才造反自盡，可見久秀打從一開始就很喜歡光秀（這個久秀又是「大叔之愛」的吉田鋼太郎飾演，基情指數增加），但久秀到底是梟雄，把平蜘蛛釜給了光秀，也讓光秀陷入懷璧其罪的困境（後來光秀利用困境反制告密的秀吉），最後的豪華燒烤便當領的當之無愧。
稍微可惜的秀吉：身為光秀粉，自然很難喜歡秀吉，但也不希望這兩個角色的互動只有敵對或忌妒，不用成為朋友，只要到「可以相處的同事」就好。金崎撤退已經確定是兩人的功勞，在此之後兩人可以往好方向互動，像與順慶的談判這段就很好，這兩個一黑一白、一靜一動、一搭一唱地搞定鐵炮供應問題。可惜後面秀吉還是成了小人，一同以秀吉為主角的作品裡光秀就成了小人，有點失望。
恢復霸主氣勢的義元：長久以來被丑化的今川義元，這部居然帥到讓我大喊「果真是東海道霸主啊！」，完全可以想像織田家和松平(德川)家所承受生存的壓力，優雅摸貓的動作更得我青睞：那隻叫做太原雪齋的黑白貓才是今川義元的本體吧！
史上最文氣的勝家：習慣了武夫模樣的勝家，這裡的勝家就是名符其實的「織田家家老」，儘管出場很少，但這個勝家讓我相信在信長完全掌權之前，織田家的管理者是勝家。
生不逢時的光安：光安是老好人，要是生在和平之世，他可以安穩平凡地終老，可惜不只身處亂世，還被捲進齋藤家的混亂。光安和光秀的訣別是我看得最難過的橋段，光安為哥哥把光秀扶養長大，赴死前把家督之位傳給光秀，讓光秀帶著明智家逃亡。比起另一邊道三和義龍糾結相殺的父子關係，這裡的父子關係是單純又深切地令人感動。總歸一句：光安真的把光秀養得很好。
無心插柳的德川家康：與三英傑的互動算是戰國角色的看點之一，而光秀是最有機會三位都直接面對本尊的戰國人物。比起脾氣越來越糟的老闆信長、有兢爭意識的同事秀吉，利害關係較低的家康是輕鬆許多的談話對象，加上幼染馴的橋段（家康小時候被光秀救過），兩個人聊到信長吃飛醋到宴會上打人好像變得不奇怪（本能寺之變又加上一條導火線）。傳說光秀後來轉職成為南光坊天海，以黑衣宰相的身分幫助家康成為天下人，如果與家康的互動再多一點，這部可以變成「光秀與三英傑」，可惜這部的家康真的只是來插花的。
命運大不同的幕府兄弟們：義輝義昭和藤英藤孝，將軍兄弟和幕臣兄弟，各有特色也都跟光秀相識，增加光秀的結識厚度。
義輝的畫面都很淒美，義昭就樸實得多，但同樣都被將軍這個身分壓得喘不過氣。義輝很有心要振興幕府，周遭的人也情義相挺，但各種淒美的畫面說明室町幕府已經到了花落時刻，堂堂「劍豪將軍」結束在開頭幾分鐘圍殺，各種堅強都成了不勝唏噓的感嘆。義昭很明顯是被硬拉上來的將軍，光秀算是受義輝之託輔佐義昭，可是義昭的能耐比不過信長，義昭自己也很清楚，總是用「你盡力了」的表情安慰光秀，最後在船上釣魚度過餘生，也許是足利家歷代將軍能得到的最好結局。
藤英藤孝這對不同姓的親兄弟感情很好，好到我不禁去翻資料問他們為什麼不同姓，不過這對親兄弟對未來有不同的選擇，義昭被放逐後，絕望的藤英在光秀的坂本城傳授玉子花藝，隨即選擇跟著室町幕府一起消失。藤孝選擇跟著時代走，就歷史看來是最後的贏家，不過劇中的藤孝轉變最多卻也解釋最少，莫名其妙就推翻先前誓死捍衛的想法，讓我覺得光秀這個「摯友」根本是不可靠的牆頭草。雖然歷史上只有藤孝善終，但想到他的兒子忠興和光秀的女兒玉子以及孫子們的事情，恐怕是讓他苦惱到老的報應了。
就歷史上，象徵太平盛世的麒麟這時候還不會到來，所以這部的麒麟我比較傾向其實是指「西狩獲麟」，寓意能人在亂世不得志反遭殺身，影射光秀雖然有才卻被時代狩獵。但最後採光秀生存─天海結局，也許是說光秀本身就是麒麟，善用麒麟─光秀─天海的君主才能到太平。
當然，這只是我的個人解讀。
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