<以下彙整自相關網頁>
| ARTISTS |
藝術總監:馬友友
Artistic Director: Yo-Yo Ma
低音大提琴:傑佛瑞.畢雀爾
中提琴:尼可拉斯.寇德
小提琴:強納森.甘德斯門、柯林.雅各森
大提琴:馬友友、艾瑞克.雅各森
塔布拉鼓:山迪普.達斯
卡曼賈四弦琴:凱漢.卡勒
尺八:梅崎康次郎
琵琶:吳蠻
笙:吳彤
打擊:富士遙、喬.葛萊姆利、尚恩.尚納漢、馬克.蘇特
Bass: Jeff Beecher
Viola: Nicholas Cords
Violin: Jonathan Gandelsman, Colin Jacobsen
Cello: Yo?Yo Ma, Eric Jacobsen
Tabla: Sandeep Das
Kamancheh: Kayhan Kalhor
Shakuhachi: Kojiro Umezaki
Pipa: Wu Man
Sheng: Wu Tong
Percussion: Haruka Fuji, Joe Gramley, ShaneShanahan, Mark Suter
| PROGRAMME |
絲路組曲 (佐恩,尚納漢改編:傑翠爾 / 吳蠻:夜晚沉思 / 蘇特:編織 /卡勒:千馬奔騰)
阿德勒:皇家宮廷之樂
達斯:施里斯提
法蘭克:夏拉克
雅各森:阿塔施格
梅崎:界內界外
Silk Road Suite (Zorn, arr: Shanahan: Jetrel /Wu Man: Night Thoughts
Suter: Weavings / Kalhor: Gallop of a ThousandHorses)
Adler: Music for a Royal Palace
Das: Shristi
Frank: Chayraq
Jacobsen: Atashgah
Umezaki: Side In Side Out
│INTRODUCTION│
2000年馬友友發起絲路計畫,偉大音樂文化之旅就此展開;
2014年歐亞樂音千古輝煌,十五周年大綻異彩!
著迷於歐亞音樂文化的馬友友,為實現「音樂如同護照般,無須出國,即能享受歐亞文化的視聽饗宴」,十五年前成立絲路計畫,匯集跨領域名家,巡演足跡遍布全球100多個城市,期望音樂的交流如磁鐵般,將人心緊緊相吸。 今年11月,馬友友與絲路合奏團將再次踏上台灣,為東方與西方、傳統與現代,用音樂寫下全新註腳。以音樂探索文化,創造古老世紀與當代的連結的絲路合奏團,將邀您一同見證橫跨歐亞天空的天籟之聲!
大提琴家馬友友「絲路計畫」歷經15年,昨日(6日)帶著絲路合奏團,睽違4年後,在台北國家音樂廳演出「絲路音樂會」,共有14位來自不同國家的成員,透過東西古典、民間以及流行音樂風格,帶領台灣樂迷,走一趟難忘的異國之旅。
馬友友自1998年開創「絲路計畫」(Silkroad Project),引用古東西文化透過絲路貿易交會的概念,融合東西方音樂藝術與思維,讓不同區域音樂文化交融。參與這個計畫的包括民族學家、藝術史學家、音樂學家以及作曲家,透過音樂演出各種文化的音樂,今年絲路合奏團特別安排亞洲巡演,慶祝絲路計畫15周年。
馬友友的絲路計劃行經15年,以面貌各異的數百年傳統為後盾,融合與激盪下的音樂,為眾多樂迷開啟世界和平的夢想起點。睽違四年,今年11月再度回到台灣,再次跨出世界音樂之旅的一大步。
人到中年,馬友友說:「在所有事情裡,我最感興趣的莫過於去發現是什麼令人們動起來。」今年59歲的他,始終保持對音樂源源不絕的熱情,不僅依舊活躍於舞台上,同時投身藝術文化的教育和提升;為了增加藝文預算,在國會殿堂上用音樂感動政治家們,除此之外也不忘演出,不斷進行用音樂消弭歧見的實踐工作-1998年,發起了「絲綢之路」( Silk Road Project )計劃,這是一個非盈利組織,致力於讓全世界的音樂家聚在一起合作。
馬友友認為絲路就像是古代的網際網路一樣,它加速了全球化的科技革命與文化交流,而他的「絲路計劃」以天涯若比鄰的工作理念拉近了世界各地的藝人與聽眾之間的距離。以探索音樂與人心融合的同理心起源,才是馬友友絲路計劃初衷。當創意不斷地因撞擊而產生的改變,「即興」與「作曲」的分野,在絲路合奏團音樂家間悄然發酵。
「創意,來自於不同群體的交集。音樂表達的是我們心裡最珍貴的思想與感情。如何把古典的音樂變成今天活的東西,如何用音樂表達出真實的東西?能不能找到一種溝通,傳達給別人?」因此,絲路計畫成為馬友友實踐夢想的種子。數個圓圈交集處,就是創意產生的源頭,激盪而成的概念,正是馬友友絲路計劃的起點。
在過去十幾年間,這些絲路藝術家們以各種組合在歐洲、亞洲以及北美的絲路計劃音樂會和音樂節上呈現了形式各異的演出,他們的藝術常常涵蓋及混合了西方以及非西方的古典、民間和流行音樂。睽違四年,馬友友與絲路合奏團終於再度訪台,展現東西方音樂融於一體所另外創造出的風貌,將帶給觀眾有別於以往的音樂體驗。
馬友友從4歲就開始拉大提琴,除獲葛萊美獎之外,更贏得許多特別成就獎與肯定,1978年獲得美國古典音樂家最高榮耀的「艾維費雪獎」(The Avery Fisher Prize),2001年獲得美國總統所頒發的國家藝術勳章。馬友友連續在2006、2007兩年獲選擔任聯合國的和平大使,2009年1月應美國總統歐巴馬之邀,在就職典禮的音樂會上,參與約翰威廉斯所領軍的四重奏演出。
馬友友表示,他就讀哈佛人類學系時,學到最重要的兩件事是「寬容」與「同理心」,這也是他發起絲路計畫最重要的兩項要素,「因為這些,可以讓音樂家們彼此放下自己原有的成見,互相分享與跨越。」
問馬友友支撐絲路計畫走15年的關鍵因素為何,他俏皮地從口袋中拿出一把鑰匙說,「關鍵因素在有足夠想法支撐熱情,且享受當下。」
小提琴家科林.雅各森表示,起初大家都是因為好奇心而聚在一起,也透過模仿彼此的樂器演出,能重新去看傳統,學習到新的觀點。
卡曼賈四弦琴家凱漢.卡勒表示,15年前,絲路計畫的音樂家對各自文化都不太了解,也沒想過能走這麼久,「但這是持續學習成長的里程,也挑戰更多音樂豐富的文化;透過彼此合作和巡演,也把各自意識形態帶到演出當中。」
演奏笙的吳彤說,15年前要參加絲路計畫還很緊張,但彼此一開始演奏就覺得很放鬆,在音樂中找到彼此的共鳴,這一路上也學習到生活態度,可以尊重別人、站在別人角度學習。
打擊演奏家尚恩.夏那漢表示,每次演出都很投入且很享受,大家對於所做的事情都抱持很大的熱情,這也是能15年持續演出的原因。