台北市閱讀寫作協會 「台北市閱讀寫作協會」原為「台北市婦女閱讀寫作協會」， 基於性別平權及更開闊格局，廣納會員一同推展閱讀寫作， 我們於2016年4月14日變更協會名稱為：台北市閱讀寫作協會。 閱讀為經，書寫作緯，為我們的相識、相聚，編織了汲取新知與終身學習的園地； 藉由閱讀，透過共同討論，在聆聽他人的書寫與生活體驗中，激盪、觸發寫作的靈感。

354愛的鼓勵 16訂閱站台

〈白衣女郎〉，素描，1987 圖／冉茂芹

〈燈下的女人〉，The Artist's 雜誌封面獎，2005 圖／冉茂芹

「唐山過台灣」系列〈先民渡海─海峽夜浪〉，油畫，1996 圖／冉茂芹

過人的天賦、強烈的熱情、紮實的訓練、敏銳的觀察、高超的技巧、美學的演釋、文化的涵養、溫暖的關懷、終身的堅持，這許多特質和努力，共同編織成冉茂芹繪畫世界的繁花錦簇。沒有人不被吸引、不覺驚豔。許多人因為受其感動，甚至進而學習、研究寫實繪畫。

西方繪畫歷經文藝復興、印象主義以及俄羅斯巡迴畫派的歷史長河，眾多大師創作的藝術經典，是人類文化的瑰寶，所謂「寫實繪畫」其實原是「繪畫」的同義詞。直到近代，攝影術的發明，以及繪畫的藝術和哲學意涵，有了根本上的改變，形成了「寫實繪畫」和「非寫實繪畫」兩大分流，「抽象」成為前衛，而「具象」就落伍了。但冉茂芹仍然堅守「寫實」路線，不為時尚所動，他站在歷代名師巨匠的肩上，為古典精神創造出現代的繪畫新境界。

冉茂芹繼承西方傳統，是極少數全方位的現代繪畫大師之一。他完成了包括歷史、宗教、民俗等題材的鉅型創作，為數以百計的各色人物，臨場即席繪製神韻生動的肖像；背負畫箱至台灣、中國大陸及世界各地寫生；也畫了無數的靜物、石膏像、速寫等等。冉茂芹使用各種技法和媒材，除了油畫之外，水彩、粉彩、水墨、素描等，都得心應手，表現精采。多年以來冉茂芹屢屢獲邀參展，並多次受領繪畫大獎的殊榮。

一向堅持寫生的冉茂芹認為，寫實不應被動地去複製描繪照片，因為任何像素的照片，都只是壓縮檔。畫家應主動直接面對，猶如無窮大數位檔的原始現場景物或題材，理性地觀察自然的光影和色彩，研究其中的規律和微妙變化，再經感性的取捨、整理、詮釋和錘鍊，凝聚出個人的繪畫語言和風格，最後創造出動人的藝術傑作。

因此，簡單的石膏像素描，他也能畫出雋永感動；一幅小小的風景寫生，他更經營得趣味橫生。如果我們能深入探討，他常強調的「造型／節奏」和「虛實／冷暖」這些美學元素，也就掌握了欣賞以及理解冉茂芹繪畫的通關密語了。

冉茂芹熱心教導學生「素描是繪畫的基礎」，景物的透視布局與構圖、人體的骨骼肌肉解剖等，都必須充分掌握。他要求學生「直線起稿、塊面造型」，還以「油畫姓油、速寫要慢」等口訣提醒學生，更以親自示範作畫，並出版多種畫冊及繪畫論述，來幫助學畫的朋友。

冉茂芹，一九四二年生出生於中國湖南省，一九六五年廣州美術學院舞台美術專科畢業。一九八○年移居香港，一九八五年首次來台為父親掃墓，一九八八年在台舉辦畫展甚得佳評並引起風潮。此後定居台北，設立「雙橋畫室」專心作畫及教學迄今，不僅是個人藝術的修鍊，也對台灣繪畫風氣造成廣泛而深遠的影響。

現在經過多年的沉潛，冉茂芹將他豐碩的繪畫成果再次公諸於世，正如他的大型史詩創作「唐山過台灣」系列，這正可謂是當代「唐山過台灣」的新篇章。

歷史回望：冉茂芹八十回顧展

時間：1月19日～2月6日

地點：國父紀念館1樓

博愛藝廊及文化藝廊

（本文刊於2023/01/10人間福報）