1.
1982年，迪士尼推出影史首部真人結合電腦動畫作品《電子世界爭霸戰》，可惜票房未如預期突出。
2010年，《電子世界爭霸戰》推出續集。山羊鬍問：「為何20幾年後，片商覺得這部影片會有商機？」
我想，要感謝二件事，一，這個時代的觀眾，比82年的觀眾更能接受網路與現實世界平行存在的慨念；二，電腦動畫的發展愈趨成熟，當年陽春但創意十足的特效，如今可以用加倍眩目的方式表現，必能將影像創意做到極致！
《電子世界爭霸戰》：Kevin Flynn原是某大企業的程式設計師，因設計程式被同事Ed盜用，憤而離職。
為討回公道，Kevin多次駭入公司主機，期望尋得有利證據，卻總遭主程式攔截。
一日，在朋友Alan和Lora的幫助下，Kevin潛入公司內部，被擁有人工智慧的主程式發現，為阻止Kevin破解程式語碼，主程式啟動轉換科技，將Kevin從現實世界，拉入虛擬世界中......。
《創：光速戰記》：發現創界的Kevin，靠超強的程式設計，躍升知名企業家，他告訴兒子Sam，有一天，我會帶你一睹新世界與奇蹟。
然而，Kevin在隔幾日後告失蹤，無人知其下落。
20年光陰飛逝，Kevin的公司被貪婪商人佔據、Sam則依舊受困於父親失蹤陰影。
某日，父親好友Alan告訴Sam：「我的Call機已經20年沒有響過，昨天竟收到你父親的來電通知。也許你該去他的舊辦公室瞧瞧？」
出於好奇，Sam探訪父親年輕時的工作室，啟動轉換科技，啪擦，電子世界在眼前瞬間展開！！
《創：光速戰記》可說是《愛麗絲夢遊仙境》的男孩電子版。
或者《聯合縮小軍》的電子世界版。
或者，電子版宗教故事？
上帝創造人類，卻遭背叛。人類總夢想勝天，儘管上帝擁有神力，亦無法阻止人的貪慾。
《創：光速戰記》中，Kevin在電子世界的分身Clu(上帝依自己形象造人)曾對他說：「我完全照你的願望建構一個更美好的世界，為什麼你不開心、不為我感到驕傲？」。
Clu自認行正道，組織軍隊、屠殺所有對他不利的程式語言。
他與人類歷史上的宗教聖戰、挾上帝名號，行個人私慾的行徑實無不同。
片中處處可見宗教符號，例如電腦與現實世界的入口通道，有一段長長的階梯，雅各天梯。(人類世界在此成了天界的象徵！)
Kevin創造的電腦程式Tron，被Clu修改程式，成了壞蛋。(背離上帝，迷失)
Tron直到最後一刻才覺醒，並大喊：「我要為使用者而戰！」，而後，Tron沉入海底，他身上服裝的光束，從橘色(象徵邪惡)轉為藍色(不管犯了多少罪，只要在死前擁抱對天主的愛，才能得到救贖)！
如果Kevin是上帝，那Sam便是耶穌了，帶著父親期望，下凡人間(創界)拯救世人脫離苦海；還有，別忘了每個電腦人身上都背著一個圓形的身分證飛盤，裡面存有大量個人資訊。
若將發光的圓形飛盤高舉頭頂，不覺得畫面很具宗教性嗎？？？(好吧，想太多，我承認！！)
2.(有提到關鍵劇情喔！)
某方面來說，我還算喜歡《創：光速戰記》。
沒錯，影片節奏抓的不好，前半場有趣、後半場冗長。
沒錯，故事設定大有問題。
其一：富有的Kevin失蹤，卻沒有任何人想去他的舊辦公室找人、也沒人發現遊戲機後方還藏有一間密室；兒子Sam只花了數分鐘時間就發現老爸的密室、就莫名進入創界.....。
只能說Kevin的人緣太差，一失蹤，大家的直覺反應竟是：「他不是死了就是跑哪去躲了起來！」。
其二：電腦人Tron這個角色完全被浪費掉！！！！第一集，Tron可是跟著Kevin出生入死的好夥伴耶！第二集變反派就算了，結局還超級草率，匆忙喊出「我要為使用者而戰！」就掛點了！！
唉，一個可以帶動影片張力的角色，如此輕易地被處理掉，好可惜喔。
其三：Clu好不容易搶到Kevin的飛盤身分證，準備從電子世界前往現實。(原來Kevin的身分證也是返回現實的通行證啊！)
怪了哩，明明Kevin和他的兒子Sam還在外頭四處逛，怎麼Clu完全沒有派重兵鎮守得來不易的飛盤啊？
可能複製出來的人物，會比本尊還笨、還不夠周全吧。
其四：跟第一集一樣，故事提到一些有趣的梗，可惜未能深入討論。
影片最後Sam帶著美麗程式Quorra從虛擬世界進入現實，哇！多麼偉大的成就啊！人類尚做不出複製人，卻可讓程式語言變成血肉之軀，好不嚇人。
只是我忍不住要想，進入現實世界的Quorra，究竟算什麼？她是人類嗎？會老嗎？可以懷孕生小孩嗎？如果可以，她和Sam的孩子會是什麼？
人類與程式的結晶！哇，再拍一部續集好了，我很想知道Quorra在人類世界的經歷！
其五：山羊鬍說：「劇中Kevin曾說，創界幾小時，人類世界才幾分鐘。那麼照推算，Kevin應該要看起來更老一點吧？」
嗯，我想，山羊鬍還困在《全面啟動》裡，還在推算現實與夢境時間的差異、還在思考怎樣的外貌才叫合理，哈哈哈。
儘管《創：光速戰記》的劇本漏洞很多、設定不夠謹慎。
然而當電子版的迪士尼標誌一出現，我便臣服了。
從1982年，畫面陽春、特效粗糙的《電子世界爭霸戰》，到2010年畫面極細膩的《創：光速戰記》，我看到電腦動畫技術的革新與進步。
劇中創界電腦人花了20年光景，打造出加倍絢爛的霓虹世界；劇外，每個技術人員，一起推動創界前進。
《電子世界爭霸戰》裡的電子世界，不但擁有自我意識，也有屬於自己的王國；到了《創：光速戰記》，Clu夢想帶著軍隊從虛擬世界進入現實，試圖打破虛實間的界限。
這樣的劇情，跟現下時空遙相呼應，網路世界的虛，有時候，已經成了實。
很多人寧願在網上尋找朋友，減少與周遭人際的互動，瞧，虛取代實。
漂亮的男、女明星身材一流、皮膚吹彈可破，其實大半是電腦修片的效果，瞧，虛介入實。
《魔戒》、《阿凡達》、《明天過後》....，演員跟電腦動畫的合作關係越來越密切，瞧，虛實難分。
因此，當我看到年輕動畫版的傑夫布瑞吉出現在銀幕上，我毋寧是感動地。
1982年的創意人員，可曾預想到這個未來？一個虛擬角色，竟能填補演員逝去的青春，在大銀幕上扮演真實的自己？
更好玩的是，動畫版的傑夫進入創界，成了Clu的原型；片末，Quorra從創界進入現實，卻是由真人演員扮演。
動畫角色闖入電子世界，真實演員反而回到現實；動畫取代了人類，人類又取代動畫！！
《創：光速戰記》的Kevin不斷說：「人類和電子世界的關係極為密切！」，可不是嗎？
銀幕外的創作者，多次讓虛擬人物與演員對戲，觀眾也早已習慣在大銀幕上看到虛擬角色/虛擬空間的存在。
虛構或真實，似乎不再重要了，也似乎再難分個清楚。
因此，觀賞《創：光速戰記》的趣味點，實非劇情，而是科技與技術賦予本片的強大時代意義啊。
3.
從技術面看《創：光速戰記》，升級版的飛車光束，又炫又好看；美術、場景設計，順利打造更華麗精緻的創界樣貌；可惜，服裝設計沒啥新意；迴力飛盤身分證兼武器雖然很酷，但.....躺在床上的時候，不是會很不舒服嗎？？？；年輕的Kevin動畫，仍看得出些微不自然；不過，影片配樂倒相當好聽，Daft Punk充滿復古情懷的電子音樂一出，我馬上點頭稱好。
山羊鬍說：「劇中那兩位在電子世界酒吧播音樂的DJ，就是Daft Punk。」！讚啦！(配樂偶爾會讓我想起漢斯季默的《全面啟動》)
可惜，《創：光速戰記》的導演Joseph Kosinski實在太生澀(導演首部作品)，畫面雖美、但影片節奏渙散。
另外，好導演懂得挖掘演員的魅力；爛導演會把演員不好的一面，通通丟到大銀幕上。
《創：光速戰記》便是後者。
請看看去年才出爐的奧斯卡影帝Jeff Bridges，演出毫無驚喜可言；飾演兒子Sam的Garrett Hedlund，銀幕魅力有點兩光；飾演Quorra的Olivia Wilde，漂亮有餘，但記憶點不深；我向來很愛的Michael Sheen(《請問總統先生》)在劇中飾演大反派宙斯，造型和演出都讓我低呼：「媽啊，Michael是在跟金凱瑞飾演的謎天大聖致敬嗎？」，怪尷尬一把。
對了，Clu身旁的副將Jarvis，也是怪角色一枚，完全沒有發揮任何推動劇情的功用，飾演Jarvis的James Frain看到影片成品，不會感到失落嗎？？？
4.
看完電影，已過午夜12點，捷運末班列車老早離去。
我跟山羊鬍只能改搭計程車。
路邊招來一輛小黃，運將先生看來年紀不超過40歲。
車內播著台客電子舞曲、運將先生開車飛快，迅速鑽入世貿前方的地下車道，昏黃路燈褪去，換上隧道日光燈管從身旁往後快速消失。
山羊鬍笑了，低聲地說：「感覺好像來到創界喔！」
哈哈，真的，而且是台味十足的創界。
不禁想起《電子世界爭霸戰》的收場：
「Kevin搭著直升飛機離去，導演空照都市夜景，路上車流不斷，一條條黑暗的道路、一棟棟亮燈的高樓，鏡頭拉的越遠，這景緻越像影片所呈現的電子世界。
這一刻，現實/虛擬/電子世界，全混在一起，道盡人類世界和電子世界平行存在(或者如此近似)的事實。」
此刻的我和山羊鬍和運將先生和小黃，成了電子世界裡，一道正在運算的小小程式碼。
去年四月寫了篇《電子世界爭霸戰》的感想，對首集有興趣的朋友可以點來瞧瞧。
http://mypaper.pchome.com.tw/hatsocks75/post/1320828716
創意遠不及《電子世界爭霸戰》，劇本、導演各方面亦無太驚人表現的《創：光速戰記》，我仍願意小小推薦一下。
畢竟影片前半場，我看地非常開心，喜愛眩目視效的朋友，當能在《創：光速戰記》得到滿足吧！！！至於後半場的連串缺失呢？嗯，也就罷了！
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