昨兒個洗澡的時候，44說了一句什麼什麼來了，我很順口地接腔：
「來了來了，從山坡上輕輕地跑下來了。來了來了，從原野樹梢上輕輕地爬下來了。撒了滿天的珍珠和一個又圓又白的玉盤。朦朧裡，山巒靜靜地睡了。朦朧裡，田野靜靜地睡了.....」
嗯，這不是小時候背過的文章嗎？作者是誰、文章的名稱叫啥？這是國小背的文章、還是國中背的文章？我通通不記得了。
如果你/妳跟我一樣，是六年級生，應該會對上面的文章有那麼點印象吧。也或許會記得：天這麼黑、風這麼大，爸爸捕魚去，為什麼還不回家呢？這個課文了吧。
每個世代的小孩，有屬於每個世代小孩的記憶。
每個世代的小孩，都會用屬於他們自己的方式，來記憶自己的年代。
有人用物品、有人用日記、有人用照片、有人用音樂...來記憶過往的時光。而我，偷了點電影的時空，來記憶我曾經經歷過的年代。
我對電影的記憶，就像我對國文課文的印象一樣，已經有些模糊；但有時候又覺得這些電影其實一直沒有褪色，只是躲在我記憶的角落裡，等著被重複翻出罷了。
隨著網路的高度發達，讓我可以輕鬆查到很多的電影資訊，讓我重溫的時光。不過，我決定不查閱太多的資料，我只想憑記憶，跟大家聊聊我心目中非常喜歡的香港電影。
為什麼是香港電影？
是啊！為什麼？總覺得我對香港電影的感情，遠高過我對國片的感情呢！
小時候根本沒有分什麼國片、港片，當時的香港電影都配了國語，所以在欣賞上，非常的方便。
對於年紀尚小，還不懂的欣賞西洋片、覺得國片大半不夠好玩、不夠趣味、多元的小朋友來說，港片，便成了陪伴六年級生長大的一個重要共同回憶。
成龍當時真的很紅
成龍有多紅？他最紅的時期，每拍一部電影，就要破一次自己創造的票房記錄。
他的電影通常排在農曆春節上映，所以過年的時候看成龍電影，變成了一種習慣、一種傳統。像我爸媽一年只看一部電影，就是看成龍的春節電影。特別是洪金寶和元彪。
成龍、洪金寶、元彪都是香港各據一方的大明星，這三個人大半時間都各拍各的電影，但是，偶爾他們會聚在一起演電影。看這三個大明星同場飆戲，是成龍電影最叫人興奮的時刻。
不管是快餐車、飛鷹計畫、還是A計畫系列，只要能湊到這三個要角，電影都特別精彩，而打鬥場面，也會格外的好看！
成龍知名作品非常多，除了A計畫系列之外(主題音樂我還記得哩)，還有奇蹟、紅番區、飛鷹計畫、醉拳系列、龍的心、城市獵人、雙龍會、重案組...等等等，當然，不能忘記警察故事系列。
警察故事系列是成龍非常受歡迎的系列作品，劇中飾演他女友的，可是大名鼎鼎的張曼玉哩！張曼玉難得演這麼花瓶的角色，而且她很捧場，舊版的警察故事，她可一部都沒缺席過。
欣賞成龍電影有一個重要的觀影習慣，就是看完電影後，一定要看演員表，因為成龍習慣放一些電影拍攝過程的NG片段。
以前的成龍電影，如果沒有擺NG片段，心裡就會有種怪怪的感覺，好像電影沒有看完似地。
這些NG片段，除了表現出成龍的拼命，還有他對電影品質的要求。幾乎每部成龍電影，成龍都會試著去挑戰一些高難度的動作，所以，他常常摔的頭破血流。我媽每次看他的電影都會說：這個人能活這麼久，也算是個奇蹟啊。
底下的連結是成龍警察故事的日文版廣告
http://www.youtube.com/watch?v=0xfzJZeg2Lc
這是A計畫的日文版廣告。一開場出現的嘉禾電影公司標誌，也是我對香港一個重要的印象，那四個方塊疊成的圖案，見證了香港電影的興衰啊！
http://www.youtube.com/watch?v=NhMKJsGpiiQ&mode=related&search=
最後送上奇蹟的歌舞片段，由梅艷芳小姐主唱玫瑰玫瑰我愛你。奇蹟是成龍電影裡，我非常喜歡的一部。不過這部電影是根據法國老片：錦囊妙計改編而來～～(如果我沒記錯的話，哈哈)
http://www.youtube.com/watch?v=kPmgmveDLk4
除了成龍，80年代末，香港電影圈最紅的人是誰？那就是周潤發。
周潤發和成龍不一樣，他可文、可武，可正經、可搞笑。他身懷縱橫不同領域的能耐，加上超好的運氣，讓他稱霸香港影圈多年。
周潤發最紅的作品，首推英雄本色囉。在那個年代，有誰不認識咬牙籤的小馬哥？這部兄弟情義電影，捧紅了導演吳宇森、初出茅廬的張國榮、走中年運的狄龍、禿頭反派，笑裡藏刀的李子雄、還有發哥，周潤發。
英雄本色在香港、台灣都賣出非常好的票房，電影一紅，自然續集就多。但說真的，除了第一集，其他幾部我都不愛哩！
英雄本色有很多著名的台詞，列舉幾句，看大家記不記得。
我不當大哥已經很久了(這是狄龍跟張國榮講的台詞)
我等了三年，就是等一個機會，我要爭一口氣，不是想證明我了不起，我只是要告訴人家，我失去的東西一定要拿回來。(好激昂的台詞喔，標準的小馬哥經典台詞)
不要叫我阿杰，叫我阿Sir (哈哈哈，不曉得為什麼，張國榮這句話一直讓我印象很深刻哩)
來吧，來回味一下英雄本色，三個主要角色的超贊演技吧！
http://www.youtube.com/watch?v=8aOD5M-5uCI
周潤發當紅的時候，一年趕拍多部電影是正常地，也因此他電影的水準，常常參差不齊。不過他還是拍了不少佳作，如再見阿郎、公子多情、傾城之戀、長短腳之戀、大丈夫日記、賭神(這片算是創了發哥另外一個事業高潮)...等等。
發哥所有的電影中，最讓我難忘的作品，並不是英雄本色，而是流氓大亨(香港的片名是：秋天的童話)。
我非常喜歡流氓大亨，導演是張婉婷，演員有發哥，許久不見的鍾楚紅、還有英年早逝的陳百強。
故事描述一個在美國工作的大老粗(發哥)，和一個去美國留學的學生(鍾楚紅)，兩人之間發生的淡淡的愛情故事。
這部電影充分展現周潤發的演技能耐，他可以前一秒還跟鍾楚紅開粗俗的玩笑，下一秒又深情的叫人心痛。而鍾楚紅在這部電影也展現了她可清新脫俗、也可嬌媚的高度塑性，同樣讓人難忘。她跟周潤發的合作，激盪出極佳的化學效應，是電影好看的重要原因。不過，之後兩人又合作了縱橫四海、鬼新娘等片，便無法達到流氓大亨的水平。
http://www.youtube.com/watch?v=4i6lzX5wjb4
碰到殭屍？請暫時停止呼吸！
我從小就討厭看鬼片，因為我討厭那種陰森森、被忽然嚇一跳的感覺。可是我老爸特愛帶小孩子去看鬼片，哎哎，老爸到底在想什麼啊？他不知道我膽子很小嗎....(抖)。
我記得以前老爸帶我們去福和戲院(二輪戲院，這家戲院已經關門囉，蔡明亮的不散，就是在福和戲院拍的喔)看了一部鬼片，叫做猛鬼出籠。
電影演啥我都記不得了，但我記得自己被這部片子給嚇到，常常半夜會做惡夢！
猛鬼出籠有幾幕畫面一直深深地印在我的腦海裡，包括男主角洗臉的時候，把自己的臉皮洗下來、有個人被頭上的大風扇給吊死、還有女主角嘴巴會吐一堆很噁心的綠色汁....。總之，就是一個不舒服！小時候，台灣戲院的分級制度並沒有很嚴格(尤其二輪戲院，根本不會查年紀)，所以，即使被列為限制級的猛鬼出籠，我也得以進戲院觀賞！
不過，今天不是要談猛鬼出籠，而是暫時停止呼吸。暫時停止呼吸也是限制級的片子說，但沒差，我照樣跟老爸進戲院看，而且還是看首輪的喔！我當時才10歲耶，看這種片，是不是有點扯啊？
暫時停止呼吸(香港譯名：靈異先生)在1985年推出，由香港導演劉觀偉執導，這部融合了民俗傳說、茅山術、殭屍、鬼怪、奇想、驚聳、愛情、喜劇...等多項元素於一身的精彩好戲，一推出就受到廣大的歡迎。
愛跟風的港台電影人，看到殭屍題材大受歡迎，馬上搶拍，一時間，大殭屍、小殭屍、音樂殭屍、可愛殭屍...，應有盡有，什麼魁星七斗、靈幻祖師、小祖宗、靈幻先生...反正，只要電影裡面有殭屍，電影就會賣座。
可是這波搶拍的殭屍電影，沒有一部及得上暫時停止呼吸的水準！
暫時停止呼吸捧紅了殭屍道長林正英先生，只要看到他的身影，心裡就會覺得安心，會覺得：嗯，有林正英就夠了！不管殭屍多麼難纏，都會被道長給擺平！
而錢小豪和許冠英演出的憋腳徒弟，則是典型搞笑、耍寶、製造危機的不二人選，這兩個徒弟一天到晚惹麻煩不說，還會碰鬼，搞出更大的風波。
小時候看暫時停止呼吸，我最喜歡王小鳳的角色。王小鳳在電影裡演女鬼，她色誘錢小豪，要拿他當犧牲品，卻在最後關頭良心發現，反救了錢小豪一命。
王小鳳的長相雖然詭異，卻還算是有良心的女鬼！當她出場時，電影插曲唱著：她的眼光、她的眼光、好似好似星星發光....，哇，這在當時可是我很愛的一首歌耶！我覺得慢動作拍鬼娶親的樣子，真是超有味道！
驚奇有趣的暫時停止呼吸，創造的流行語言包括：殭屍行動要用跳的、碰到殭屍要停止呼吸，這樣殭屍就不會找到你、還有，殭屍頭上有要貼服咒，不然殭屍會亂跑、八卦鏡、銅錢劍、紅線，可用來制服殭屍、如果不幸被殭屍咬到，要將自己泡在糯米堆裡，可以消除屍毒！
網路上有找到很完整的暫時停止呼吸片段，但是這個版本很討厭，國語配音跟香港原音同時出現，聽起來很錯亂哩！不過，如果大家有興趣，還是可以一看的！
http://www.youtube.com/watch?v=1x062XmBvbc&mode=related&search=
創造潮流的徐克
徐克是香港電影圈的傳奇，沒有他，就沒有黃飛鴻；沒有他，就沒有蜀山劍俠；沒有他，就沒有笑傲江湖！
沒有徐克，香港電影圈會有那麼點無聊。他是一個敏銳度很高的商業導演，但他也是一個憤世忌俗的知識份子。在他的電影裡，好人和壞人往往不是單純兩分法，常常好人好的單純，但壞人，卻壞的不單純。
1987年的倩女幽魂，雖然掛名的導演是程小東先生，但我卻老覺得這部電影很徐克。
倩女幽魂是80年代末，香港電影的重要里程碑。這部電影不管是特效還是武打，都將香港電影圈帶入一個新的境界。倩女幽魂帶點成人情色、融合中國的老鬼怪傳說，營造出一個詭異、異色、卻又獨具魅力的奇異世界。
男主角張國榮、女主角王祖賢，都因為本片而正式坐上一線大明星的寶座。而在影圈打拼多年的午馬，也藉著燕赤俠角色，終於翻身走紅！
倩女幽魂的好，不只是它創新的視效：姥姥的大舌頭、黑山老妖肚裡的人頭、通往陽間通道上，擠滿的手...；還有它驚人的攝影，許多攝影角度，在當時都是港台首見！美術、服裝、髮型造型設計，大紅的布簾、姥姥身上穿的黑色長袍、小倩的飛天白紗....，無一不叫人印象深刻。
而電影主題曲，催淚的黎明不要來、動感的道道道，也都傳唱一時啊。
由於電影大受歡迎，台港電影界馬上一窩瘋搶拍鬼怪電影，鬼新娘、金燕子、林投姐...紛紛出爐。可惜沒有一部電影的水準可以趕的上倩女幽魂的水準啊(即便是正宗的倩女幽魂續集，水準都不及第一集的精彩)！
倩女幽魂精彩片段！
http://www.youtube.com/watch?v=fbwIE7_ZYbc&mode=related&search=
徐克不但開創了鬼怪電影的新潮流，他也打開了武打和武俠電影的全新視野。
在邁入90年代初，徐克繼續展現他過人的電影嗅覺，這次他重拍了黃飛鴻系列。啟用當時名氣還不大的李連杰演出黃飛鴻、關之琳飾演13姨、鄭則仕演出豬肉榮、元彪飾演梁寬、張學友則是牙擦蘇。
黃飛鴻以俐落的武打動作、鬥趣的劇情、搭配上大時代的背景(清末進入民初前)，比較時代變遷，傳統的黃飛鴻和前衛13姨的愛情，營造出一個新舊衝突的大格局時空。
看著黃飛鴻在新舊衝突間，努力平衡他認知的傳統禮教、試著幫助國家步入正軌的無力感、官官相護、貪污橫流、時不與我的感嘆...等，都讓黃飛鴻成了一則有趣的政治寓言電影。
第一集的黃飛鴻票房鼎盛，續集很快開拍。黃飛鴻二-男兒當自強，是一部水準更盛首集的精彩影片。不但武打招式更精彩，故事也更加的衝突。藉由白蓮教來反應社會的腐敗、國父革命的熱血情懷、清朝官員既想有所作為，卻又不得不受限於臣忠於君的舊思想中！同時，黃飛鴻和13姨的愛情故事，也慢慢進入高潮，他和13姨的影子愛情對戲，在本片同樣讓人玩味。
男兒當自強最經典的場景，莫過於李連杰和甄子丹的水布棍巷弄大戰，這段戲讓觀眾完全瘋狂，李連杰、甄子丹兩人的武打極為紮實，打起來拳拳到肉，而巷弄的密閉空間對戰，將武打電影魅力發揮的淋漓盡致，既滿足奇觀、又能見識武術的兇狠！(我試著在You Tube找這段經典對打，可惜找不到～～～)
黃飛鴻-男兒當自強，在這個連結，我們可以聽到音樂頑童黃霑的黃飛鴻主題曲！也可以欣賞男兒當自強的精彩片段喔！
http://www.youtube.com/watch?v=xnXJUj6bHy8&mode=related&search=
黃飛鴻後來總共拍了五集，第三集獅王爭霸雖然還維持住黃飛鴻的水準，但因為新鮮感大不如前，所以，票房很快衰退，後來的第四、第五，同樣沒有太出色的票房，黃飛鴻這名武術宗師的名號，終於慢慢從銀幕上消失了！
武俠電影曾經是港台電影的重要主流，但進入80年代後，這類型影片開始沒落，直到90年代，才又見到生機。
因為特效、技術的長足進步，讓武俠電影得以有新的生命。徐克集合了胡金銓、程小東、李惠民等人，合力拍出了笑傲江湖。
電影上映前，有不少風風雨雨的傳言，大半是說各大導演理念不合，所以電影拍的走走停停，導演一個換過一個，讓原本頗受矚目的笑傲江湖，變得零零散散，充斥著不同人的不同風格！
其實，笑傲江湖並不如傳聞中拍的很零散，相反地，這部電影帶給當時的電影圈，一個新的契機。
笑傲江湖集合了：許冠傑演令狐沖、葉童演岳靈珊、張敏演任盈盈、張學友演歐陽全....，整個組合真是莫名的有味道。
影片主題緊扣著徐克以古諷今的習慣，講著江湖裡人來人去的無奈，江湖就是一個社會的縮影，為了權與勢，一堆人在染缸裡打滾，即使是不想沾染這類息氣的令狐沖，都不得不去面對人性的險惡，迫使他成長！
笑傲江湖/滄海一聲笑-午馬VS林正英，這首電影主題曲，同樣出自黃霑的手筆，隨著電影的成功，主題曲也傳唱衣時啊！
http://www.youtube.com/watch?v=CJzt-QxJ4zk&mode=related&search=
雖然笑傲江湖的票房並不是超級的好，但確實讓觀眾見識到武俠電影的可能性。
兩年後，同樣由徐克編劇、程小東導演的笑傲江湖二-東方不敗推出了。沒有人料到這部東方不敗會像它的片名一樣，迅速稱霸港台的票房。
東方不敗的演員，跟笑傲江湖全然不同，令狐沖改由李連杰飾演、岳靈珊由李嘉欣飾演、任盈盈則是關之琳，而本片的重要角色東方不敗，則由永遠的玉女明星林青霞出飾。
忽男忽女的東方不敗，是影史上最精彩的角色之一。還好有林青霞，我們才會有這麼一部好電影可看。沒有林青霞可英氣又可嬌媚的臉龐，東方不敗很難成為經典。
林青霞手拿女紅，發射繡針的畫面、又或者只是輕搖身體，就讓對手全身爆裂的設計，更是把漫畫中常見的武俠高手招式，給全然的實體化，實現在電影銀幕上。
我記得第一次在戲院看到東方不敗時，心裡可是滿滿的驚喜。被撕裂的馬匹、人體莫名爆裂、大鐘鼎上出現東方不敗隨手一揮的掌印！哇！看得我真是擊掌叫好。
不囉唆，來看看青霞姊姊的東方不敗風采吧！
http://www.youtube.com/watch?v=wKzWx_45_6o
由於東方不敗實在太受歡迎，所以後來也開拍了續集：東方不敗二-風起雲湧。這部片子跟笑傲江湖一點關係都沒有，而電影本身，因為徐克大玩男女變裝遊戲、爛搞大場面特效，不懂節制，而顯得節奏毫無章法、人物性格錯亂，是一部空有美麗外殼，卻無法跟笑傲江湖相提並論的影片。
林青霞因為東方不敗的成功，開創自己的演藝第二春，一堆武俠電影都指名要她主演。而東方不敗，也帶動了一波新的武俠電影潮流，新龍門客棧、白髮魔女傳、六指琴魔、流星蝴蝶劍、東邪西毒、倚天屠龍記....等紛紛推出。趕潮流的電影水準不一，不過新龍門客棧和東邪西毒，是這波武俠電影趕拍風潮中，足以列名影史經典的好片！
香港最後的天王-周星馳
談香港電影，不能不談周星馳。我常覺得周星馳是香港最後一位天王巨星耶。
因為從70年代尾聲到80年代中期，成龍是唯一的天王，只要是他演出的電影，沒有不賣座的。
到了80年代末，由周潤發接手，周潤發片量很大，但票房始終維持一定的水準，足見他的號召力驚人。
90年代，則是周星馳的天下。周星馳的出現，帶給香港電影圈前所未見的繁榮，他的賭聖、逃學威龍、威龍闖天關、鹿鼎記、食神、少林足球...等片，接二連三地狂破香港電影票房記錄，無厘頭演出，成了一個文化現象，也引發日後的Kuso風潮！
只是，周星馳之後，香港電影再沒有出現任何一位有足夠號召力的超級大明星；而香港電影圈，在90年代末期的急速萎縮，更讓周星馳背負了末代天王的重擔。
我本來不特別喜歡周星馳的電影，他的逃學威龍、賭聖系列，我都覺得不太好看。直到威龍闖天關，周星馳的實力才得以展現(周星馳早期演出的霹靂先鋒，就得過金馬獎男配角的殊榮，但是，該片並沒有讓他獲得太多的注意)。
在所有周星馳的電影裡，我其實很喜歡龍的傳人這部片子，我覺得他跟毛舜筠的搭檔，相當對味！
威龍闖天關，沒話說，這絕對是香港影史的經典喜劇之一！
還有還有，周星馳參與演出的家有囍事，同樣很得我心！我超愛這部片子，裡面每個角色都是經典，不管是吳君如演的大嫂、毛舜筠演的表姑媽、張國榮的娘娘腔弟弟、張曼玉的痴心電影愛好者、還有周星馳的花心大少....，每個人都演的好的不得了，電影也實在是Kuso好笑的不得了！
底下有三段家有囍事的片段，我都很喜歡，大家一起笑笑吧！
http://www.youtube.com/watch?v=uvoUzEktHzI
http://www.youtube.com/watch?v=o4Ae3PaqZuE&mode=related&search=
http://www.youtube.com/watch?v=Om_oTU_QjoM&mode=related&search=
我喜歡香港電影，嗯，應該說，我曾經喜歡香港電影。
在我成長的過程，看港片是再自然不過的娛樂享受。香港電影有好萊塢的說故事技巧、有各式各樣的類型影片、有制度完整的大明星企業、有用不完的人才！
90年代末，香港電影事業快速萎縮，觀眾大量流失。力求圖強的香港影人，集合眾人力量，意圖要重振黃金年代的榮光，但我總覺得現在香港電影的類型豐富性，並不夠多元化，加上新生代演員不夠老練、魅力也遠不如前輩，所以，我對香港電影的熱情，也就不如以往囉！
最後，獻上梅艷芳主演，關錦鵬導演的胭脂扣片段。這個片段，是梅艷芳飾演的女鬼如花，終於找到了十二少(張國榮主演)，她看著眼前的十二少，已經不復年輕的俊美，只是個落魄的流浪漢。
她告訴十二少，我等了53年，我不再等了。她將十二少送給她的胭脂盒還給了十二少，飄然離去。
http://www.youtube.com/watch?v=XO-ZVG5knlo
這個片段，就像是觀眾揮別香港電影的繁華，揮別了那個陪伴成長的電影記憶啊！
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