最近一連觀賞了多部的同志愛情，或所謂性別突破的電影，這當中有『壞教慾』、『愛瘋狂』、『冥王星早餐』以及『肥皂』還有『窈窕老爸』，這五部各有不同的特質，但這些電影圍繞的中心，都不外乎對於同性戀權力的正視，當然同時也對於父權主義加以抨擊或諷刺，藉以改變對於同志愛情的刻版想法
在阿莫瓦多的『壞教慾』中，沒有保留的把神父性侵小男孩那種扭曲變態的臉孔，與那陽光普照卻傳統而保守的馬德里風光巧妙的融合，俗氣卻直接猛烈，這是阿莫瓦多的電影形式，所以這部電影沒有羞澀的帶過那些細節，情感的猙獰與掙扎是讓人咬牙切齒的，但重點是該片也明確的挑戰了某些宗教對於同志的壓迫與排斥，而且並不刻意的探討所謂的同性戀規則，而是傳達出，人總因為寂寞而追尋愛情，而那愛情是不需要社會價值再箝制的。而同樣是以人本寂寞為出發點的『肥皂』故事就鑽研在男女主角的細節上，感情不順遂的夏洛特與變性失敗的烏瑞克，或著該叫他靈魂所屬的名字薇若妮卡，在機緣的推擠下，兩人相識相惜，而矛盾的性別牽扯了兩顆孤單的心，但這段感情是同性愛、還是異性戀？在故事中重新定義了感情出口的形式
而在『愛瘋狂』中則回到了原點，從哇哇落地開始的摸索性向，對於父親的愛使得主角查克必須壓抑自己與眾兄弟不同的性向，然後在這小小的家庭中混亂的衝突中，來來去去，與兄弟的衝突、父親的衝突、甚至與自己的衝突，直至踏上了聖城耶路撒冷那耶穌的足跡，去找尋並救贖自己迷惘困惑的靈魂，在本片跟『壞教慾』不同的是，『愛瘋狂』用信仰去肯定自我價值，母親溫柔的包容，正視查克在性向上的不知所措，並堅信這是上帝賜與的禮物，無須懷疑，而母親也同時扮演上帝這角色，不斷給予查克親情的援助，使他能走完這熾熱沙漠的聖徒之路，而本片在音樂著墨上相當成功，用音樂寫下了成長時期的矛盾與對自我的認知，相近類型的『冥王星早餐』則浸淫在種粉紅披肩與鮮紅皮衣的童話中，而在我們主角『小貓聖徒』凱蒂的眼中，變性人殺手與拿著機關槍的愛爾蘭反抗軍都還是有他們可愛的地方，而配樂更讓人會心一笑，無論是在遭到炸彈客攻擊的舞廳還是主權抗爭遊行時，都討喜的用音符去透徹觀眾的感動
而窈窕老爸則是這五部電影中最坦白而且殘忍的一部，為什麼會用到殘忍？就是對於社會現實的無奈放大，在休息站的卡車裡出賣肉體那場性愛戲碼也好，變性遭遇的挫折或是車子遭搭便車的乘客偷走甚至最後男主角陶比淪為A片男星也好，都在反省這社會的凌厲與道德價值的淪喪，但男女主角卻仍然完成那段旅行，也完成了面對自我的任務，勇敢的承受這社會的重量，既然無法改變，那至少也要背負這難堪，不懈的圓滿夢想，就如同子宮般富有張力的包容著
在這幾年來同志電影已成為種熱潮，因為這話題是個眾所皆知的禁忌，附有著爭議性以及父權體制被壓迫的特質，同時被噤口與討論，吸引的不只是好奇者更有批判者，並蔚為風潮，但卻也造成許多濫竽充數之作氾濫的情況，只是希望藉由廉價消費『同性戀』這話題，得到注目，而並非真的去嘗試探討社會該給性向自由的空間，與同志在價值觀的抬頭，就以台灣最近炒的火熱的『刺青』、『盛夏光年』為例好了，『刺青』的背景設定的與筆者的生活習性相當接近，用網路文化構築了故事，但是就因為貼近，更讓筆者感到對於本片的作做，那種矯情的陳腔濫調，越是想要挖鑿深度，卻越製造了一些言不及義的虛假台詞。而『盛夏光年』則是粗糙的可以，對筆者來說，不論劇本、音樂以及演員的演技根本毫無可取之處，或許這想法有些偏激，但從男主角正行和守恆出場開始，我就已經對這部電影失望了，因為觀眾需要的，是電影真的要表達對於性別認同的想法，而不是那毫無情感的同志故事
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