巴哈就是一次笑八個哈 好好權衡自己特有的性格特徵，對它們加以適當的調整，以及不要設法使自己也具有其他人的性格特徵，乃是每一個人的責任。因為一個人的性格越是獨特，它就越適合於他。 ---《Gold Sayings of Cicero》,Marcus Tullius Cicero

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郎朗來台灣演出的前一個星期，朋友的MSN暱稱這樣寫：

「會彈琴的NONO叫郎朗，不會彈琴的郎朗叫NONO」。我為此笑了好幾天。

倒不是對郎朗的風格有甚麼聯想與判斷，朋友純粹是就郎朗與NONO的長相做個比較....還真的挺像的。

因此當另外一位經常一同聽音樂會的朋友，此姝是位郎朗迷，打電話再二、再三確認我是否同去聽郎朗音樂會的時候，拒絕之後我告訴她關於郎朗與NONO的笑話，她在電話那頭邊笑邊罵。三天後，她告訴我，「NONO的演奏會真是太棒了！」

郎朗現在已經二十五歲左右，與當初他從中國到紐約求學，也已經過了十多年(今年是他登台十周年)。在這十多年裡，中國的演奏家(當然還有韓國演奏家)以兩三倍雨後春筍般的速度，冒出古典音樂樂壇。假設以分類方便、或者以舊時喜歡硬要安個們派的說法，這群「中國鋼琴學派」的新銳，已經為古典樂壇注入新血，而且白血球增長的速度，比想像中的更快。究竟白血球的增速，是提高人體體抗力般的穩定均速--讓古典音樂更壯大綿長，抑或是造就血癌--以其速成的新中國文化腐蝕西方古典音樂根基？我認為現在定論仍然太早。

儘管定論太早，中國演奏家的表現已在西方惹起一股旋風；目前看來，扣除掉可能帶來的龐大商機外，從專家到頁於聽友普遍質疑這股旋風對樂壇造成的威力和影響度。正如兩個月前，BBC MUSIC引述英國里茲鋼琴大賽評審的想法：他要找的步是中國演奏者如同田徑選手般的音樂手法，而是擁有莫札特、蕭邦般詩格的演奏者。

這點出了目前多數人對這群中國早惠的演奏者，私心都很難苟同。這群中國的早惠者憑藉著體育選手般的魔鬼集訓，為求比賽勝利，年紀輕輕就技巧驚人，但他們的國際演奏生涯也比過去的演奏者更早開始。以前，紀辛十三歲錄製鋼琴協奏曲、開始公開演出，引為美談；最近Toccata唱片公司發了新片由十九歲俄羅斯指揮新秀Alexander Prior指揮自己所做的曲子Velesslavitsa, which means Glory to Veles，其中的鋼琴由年僅十歲的中國鋼琴新秀張曉明(音譯，Zhang Xiao Ming)擔綱；而DG簽下了王宇佳最新發片，年紀約二十左右。

年輕演奏者從比賽嶄露頭角，全球皆然，沒甚麼特別，只是隨著全球古典市場萎縮，又來金融風暴的打擊；衣食足，才能知榮辱，只要十三億人口有百分之一聽一下古典音樂(約一千三百萬人)，美國的古典音樂人口也將近百分之一(約兩百萬人)，但是中國的古典音樂人數已經是美國的六倍，相當於二分之一強的台灣人都聽古典音樂，也難免五大唱片公司爭先恐後為中國演奏者發片，無形中造成這群或靠天分、或靠努力拼搏出來的比賽選手型演奏者，在空有型態的前提下、根本來不及經過文化陶養、填滿血肉，已經被送上平台包裝成商品。

郎朗是其中運氣相當不錯的，他從中國順利轉到美國念書，遇到一位好老師，在他興沖沖想要登台演出的時候，澆了他一盆冷水，硬是要他悶著頭好好重練兩年琴，並且另外找了文學老師幫他補習，念莎士比亞，之後才讓他登台演出(他的自傳裡面有)。自然，我認為為了要凸顯個人特點，目前在文化血肉未完成之前，他自然只能把既有的優點放到最大，這也是明知不可為而非得為之的某種生存策略。

我自己不喜歡郎朗的風格，也難親近，但可理解他背後所代表的商業機制運作和時代要求的制約；畢竟古典音樂是西方人百年文化累積下的精隨，非得經年累月的思考、整個人泡在西方文化裡，我想東方人才能略近一二，但對這些中國鋼琴學派的早惠天才來說，根本來不及擺脫比賽的制式邏輯，更別提文化核心、藝術美感層級的東西了。

無巧不巧，兩個月後本期的BBC MUSIC的「明日之星」單元，也是中國鋼琴演奏家、二十六歲的Hong Xu，此男剛結束一齣名為「魯賓斯坦在柏林」的舞台劇演出，他扮演魯賓斯坦，受到矚目。記者問他對於當下鋼琴家的評價時，Hong Xu的回答是：「我們現在的技巧比五十年前的技巧高出甚多。但是許多鋼琴家還是手指動的比腦筋快」(In terms of technique, we're far more advanced than we were 50 years ago. But a lot of players' fingers move their brains.)。或許這可視為中國演奏者對於過往速成製程的反省。

所以撇除個人喜好、判准和意識型態不談，中國鋼琴樂派以及其他類型中國演奏者，對我來說，是大勢所趨、是不可避免的現象，倒是滿好奇後續在這領域裡，東西文化各種軟硬實力的如何此消彼長。中國人挾其龐大市場和低價優勢、長驅直入各種領域之後，是否同樣也將馳騁(還是踐踏)於西方文化僅剩的幾塊應許之地之上？

如果加回個人喜好、判准和意識形態，儘管我不會買也不會聽，送我還嫌佔CD架位，充其量在飛機上聽免錢的，但我還是覺得聽音樂(也包括欣賞其他類型的作品)應該有自覺地壓低有色眼光的比重，而增加寬廣而同情的理解。聽音樂原本就鐘鼎山林，也是各自上山，路是無限寬廣，不同高度不同美景。省省力氣較量誰喜歡甚麼這種小鼻子小眼睛的事情吧，多走幾步路比較實際。