巴哈就是一次笑八個哈 好好權衡自己特有的性格特徵，對它們加以適當的調整，以及不要設法使自己也具有其他人的性格特徵，乃是每一個人的責任。因為一個人的性格越是獨特，它就越適合於他。 ---《Gold Sayings of Cicero》,Marcus Tullius Cicero

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扣除掉電視新聞每天唱衰台灣的新聞，今年真的是很好的一年。

為什麼？

今年同時是達爾文誕生兩百年，《物種源始》問世一百五十年，林肯誕生兩百年，伽利略天文望遠鏡問世四百五十年，海頓逝世紀念兩百年，以及孟德爾頌誕生兩百年。

其中兩百這個數字是出現最多次的，令我不禁嚮往起那一八○九年，那時Wordsworth的浪漫主義宣言已經宣告了超過二十年，整個社會風氣已開，浪漫主義的人本思想已經躍升為主流，啟蒙時代已走入僵化的死胡同，貝多芬第五號交響曲老早問世，而第九號也已經快要出版，然後我們在一八○九年，出現了達爾文、林肯和孟德爾頌。更巧的是，達爾文和林肯同年同月同日生(1809.2.12)，孟德爾頌則誕生在二月三日，我們甚至可以說，一八○九年二月，因為這三個人，大概是史上最光輝燦爛的一個月份。

我最驚訝的是孟德爾頌竟然也是在一八○九年二月出生的，向來喜歡孟德爾頌，卻從來沒想過他竟然已經出生兩百年了。

孟德爾頌應該是歷史上最幸福的作曲家：有錢，有才氣，長得帥，老婆賢淑，有紅顏知己，姐姐又照顧他，在他身上你看不到貝多芬的耳聾與梅毒，莫札特的直升機父母，巴哈的經濟壓力，和蕭邦的時代窒息感。他的父親是銀行家，好像只有一個姐姐(寫錯請指正)，在當時盛行所謂的「嫡長子繼承制」，孟德爾頌繼承了父親的銀行事業，既是作曲家也是銀行家。也因此在十幾歲就懂得巴哈的好，收集巴哈手稿，並在十九歲促成「馬太受難曲」演出的時候，基本上沒有經濟上的問題。他的名字Felix，在拉丁文裡便是good luck的意思，他本人簡直就是活生生詮釋了他自己的名字。

我自己一直很喜歡孟德爾頌的音樂，儘管我的樂團朋友告訴我，此人是個票房毒藥，但孟德爾頌的音樂傳達出的喜悅、滿足與歡愉之情，總是帶給我聽音樂很多很多的開心；不知為何，你就覺得聽了他的音樂想要微笑，或者感到心情很陽光，但又不是那種強顏歡笑的陽光，是基於他自己的幸福生活，所衍伸出對世界一種優雅美好的想像。透過這樣的想像，我總感覺自己的世界也美好、單純、爽朗起來。

最早接觸孟德爾頌是在高中音樂課，因為老師要考試的緣故，買了鄭京和在DECCA錄製的小提琴協奏曲的錄音帶，曲子好聽，但那時對於鄭京和沒有太多的想法；直到後來又聽了黎奇的版本，反而覺得鄭京和太軟趴趴了，而當時的我把此歸咎於男女大不同，因為男人天生的力道和侵略性格，音色顯得均勻、光燦且奔放，女性的特色是細節處的精緻處理，小提琴的激越感褪色幾分。

我無意比較版本，不過此曲對我來說，只有密爾斯坦一個版本。我常在好奇，做為一個小提琴家，密爾斯坦是不是太正直了？還是規矩太多了？每次聽他拉琴，心裡就出現他那張不苟言笑、大義凜然的臉，然後莫名所以，心裡就浮現出「正義的化身」這五個字，即便拉玩世不恭的西班牙曲目，他也是隨著搖擺的正義之師。

但是在孟德爾頌小提琴協奏曲裡，總算感受到密爾斯坦的激越豪情了！我特別喜歡第一樂章在第七到八分鐘之間的轉折處，那是剛好結束小提琴的裝飾奏、從一個從開展轉回再現的地方，短短幾秒鐘，密爾斯坦的琶音不只是激越而已，甚至可以用衝刺來形容，一時之間，強虜灰飛煙滅，只留下滿室濃濃松香味。其次，密爾斯坦的這個版本也讓我見識到瓜奈里的利害之處，音色飽滿、亮麗而鮮活，高音仍有充實感。

相較之下，海飛茲在RCA的那個版本裡，簡直是個急驚風！當然啦，我們非常可以理解，在四大或五大小提琴協奏曲裡面，孟德爾頌這一首是最小片的蛋糕了，看在海大師眼裡，恐怕動動小指頭就可以完成：技巧相對簡單，旋律相對輕鬆，既沒有情緒的糾結，也沒有嚇死人的裝飾奏，長度也是相對短的。但即使如此，海飛茲也不能拉這麼快吧？！當我還沒領略到孟德爾頌的幸福感，海飛茲已用迅雷不及掩耳的速度，超炫地結束這一切。或許我感受力不足、聰慧度不夠，不過這片CD我只聽了一次，已經被我冰凍在架上。

最後還是回到這美好的一年。究竟兩百年後，無論是聽了孟德爾頌的曲子，或者看了達爾文、林肯的甚麼東西，我們為什麼要理解這些？或者更現實的說法，為什麼要學習？是想得到甚麼呢？

對我來說，達爾文的啟發是，人要掌握自己的生命，但在關鍵時刻要有關鍵選擇；而孟德爾頌，就是珍惜當下的幸福與好運，並且用謙卑的態度面對幸福。