（這篇原載於『香頌咖啡館』第 148 期，是二○○二年的作品了，所以讀起來可能有些時間錯亂的感覺。強力建議讀完這篇，要去讀電子報，因為那篇電子報不但圖文並茂，讓你更能理解她的魔力所在，巴黎 還做了一點小小的 trick！
網址在:
http://mychannel.pchome.com.tw/channel/class/class_paper_open.htm?d=2002-08-19&e=cafe_des_chanson&t=.htm&j=148&f=main&v=1 ）
這個女人是 巴黎 來到華府之後的第二個驚奇！看封面還以為頂多是另一個優秀的R&B女歌手，在促銷價 ＄9.99 的誘惑下帶回家之後，才發現，哇！！她真的太神奇了！巴黎 要跟你分享一下，Lamya 蘭雅 的魔幻帝國！
對於我來說， Lamya 蘭雅 是這樣的一個組合：『 Bjork 碧玉 的實驗性＋ Desrée黛絲瑞 的靈魂唱腔＋ Macy Gray 梅西葛雷 的歌聲運用＋ India Arie 印蒂雅艾瑞 的groovy節奏＋ Tracy Chapman 崔西恰普曼 的民謠精神＋ Britney Spears 小甜甜布蘭妮 的青春＋ 波西米亞式的 R&B 』。
不過美國媒體有別的看法。Los Angeles Times 洛杉磯時報 這樣說：「她的音樂自國際化而肉感調味的 Sade 莎黛，優游至爵士風並自由歌唱的 Jill Scott 吉兒史考特，再展現比 Alanis Morissette 艾拉妮絲莫莉塞特 更沙啞的搖滾特質。」
這樣無限可能的組合體，並且交織了一位鬼才的光華 --- 曾幫 Bjork 碧玉 製作寫歌的 Nellee Hooper！專輯中十二首歌有五首就是由 Nellee Hooper 為她製作的。而 Lamya 蘭雅 也大肆的向大家展現其才華，當中有十一首的詞曲都是由她親自譜寫，或參與創作，而每首歌的製作、編曲，也都是她親自操刀。別看她還是新人，她可是已經有了自己的版權公司『Lamya Music Publishing』了！
而 Nellee Hopper 是這樣稱許她的：『Storytelling From The Soul』『述說靈魂底的故事』。Lamya 蘭雅，用她的音樂，述說了十二個動人的故事 ……
『帶來能匹配我崇山峻嶺的男人！帶來能匹配我廣陌領土的男人！心中有帝國霸業的男人，腦中有嶄新世紀的男人！』我們的女皇開宗明義點出了她的重點，藉由雄壯的擊鼓聲、宮廷式的大鍵琴、典雅的豎琴，女皇 Lamya 蘭雅 在古羅馬競技場上謁見群臣百官，揭開了〈Empires〉〈帝國〉的序章！！
沉重的電子鼓點這時進場帶來未來感，低低的電吉它躲在背後，原來，我們的女皇是『星際大戰』中的異星女王呀！象徵王室的厚重弦樂如大紅地毯持續舖在女皇腳下，演奏的管絃樂團正是 London Session Orchestra。進行曲的節奏，隨著鼓聲女皇一句句向臣民昭示她的懿旨：「帶來相信一分耕耘一分收穫，相信天下沒有免費午餐的男人！不要帶來那些專制威權的國王，為我舖好康莊大道，並維持我的自由之身。」
忽然只剩下輕巧的鐵琴與豎琴彈撥，Lamya 蘭雅 一改之前君臨天下的口氣，以溫柔的氣音在耳邊悄悄述說：『Men to match me mountains。Men to match my plains。Empires in their purpose，new eras in their brains！』真愛的渴望，靈魂伴侶的冀求，是即使女皇都擁有的柔軟一面呀！但旋即女皇便恢復光芒開始欽點：『帶來戰士、牧羊人或領導者，獵人或隱藏者。或是律師、醫師或教師，甚至心靈導師！取巧的人，撫慰的人。』
女皇昭告天下完畢，便在悠揚的弦樂中從容退朝，群臣百官亦散去，僅留浩瀚無垠星空，及消散不去的女皇窈窕身影……。
真是太美了！光在〈Empires〉〈帝國〉這首歌當中就聽見 Lamya 蘭雅 兩種的聲音表現，而彷彿被昇到太空中的古羅馬帝國場域，更使人為之神迷 ~~~ 難怪知名的音樂雜誌 SPIN 也說 Lamya 蘭雅 是：『2002 年最受注目新人』，而 MTV 也說：『Lamya 蘭雅 將是每個人都在談論的藝人！』
專輯中第二首，英、法雙語的〈向東追尋〉〈East of Anywhere〉講的是 Lamya 蘭雅 期望能多多探索世界，追求新奇的事物，找到一個契合自己的生活方式與生活空間。輕鬆的民謠風格，在電子的編曲下，變的愉快且舒服：『Sweet place to elevate me，sweet place to satisfy me；Free space to be when I become，sweet fate only knows when I will be done。』
第三首〈Black Mona Lisa〉〈黑色的蒙娜麗莎〉是第一波主打歌，Lamya 蘭雅 的聲音在此變得虔誠且優雅，彷彿 Desrée黛絲瑞 的溫柔，Jill Scott 吉兒史考特 的耽溺。這首歌在 CD 當中收錄了專輯版與單曲版兩種，各有不同風味。根據 CD 內頁的資訊，似乎專輯版反而是先出來的版本，蠻有趣的；不過也可能是因為專輯版的實驗性比較強，而且比較陰沉，所以發行單曲時才又編了一個比較平易近人的流行版本。（在專輯第十三首）
專輯中的版本一開始是沉重的鼓聲，以及詭異的迴響，加上接著弦樂滑進的方式，非常的 Bjork，而這三樣配樂從頭至尾擔任適切的襯托角色，將 Lamya 蘭雅 歌聲當中靈魂以及優美的部分完全提煉出來。在這首獻給她的母親 Fawziya Al-Hinai 的歌曲當中，Lamya 蘭雅 真摯的向母親述說自己的轉變，如何從母親的精神當中獲得成長的力量。從一開始她說：『我不怕成為孤單的流浪者，我可以畫出真實的自己，並稱之為 黑色的蒙娜麗莎。』對於年少輕狂，以為反叛即是成長的的荒繆歲月，她這樣娓娓道來：「我曾經只品味著『恨』，恨自己，恨威權，恨世間所有一切，像品嘗紅酒一般品嘗著『恨』。其實這不安全感來於自己，禁錮我的束縛，都是自己設下的。」但如今面對外界的種種壓力（無論是種族或是其他），Lamya 蘭雅 已經有一套成熟的態度，而這便是從她母親身體力行的經驗上學習而來的：『艷陽依舊炙熱，對於像你我一般尋求安身立命庇護所的人們。但因為你的犧牲奉獻，我已經受到淨化與強化，如今可以稱自己為 – 蒙娜麗莎 ~~ 蒙娜麗莎 ~~蒙娜麗莎 ~~ 受到萬人景仰 ~~』。而最後的三聲呼喊『Mona Lisa ~~ Mona Lisa ~~ Mona Lisa ~~』，更是偷偷借用了黑人前輩爵士歌手 Nat King Cole 納京高 的名曲〈Mona Lisa〉的旋律。
在這裡 Mona Lisa 似乎成為一種象徵，一個堅忍的模型。值得一提的是，光看 Lamya 蘭雅 自己填的歌詞的用字遣辭的典雅、流暢以及，就可以感受到其才氣。如『品味』在一般的歌曲當中可能只是用『Taste』這類較簡單的單字，但 Lamya 蘭雅 卻這樣寫著：「I used to be a connoisseur of hate」，她用了『Connoisseur』『品味者、鑑賞者』這個很久以前英文自法文借過來的名詞。
