黑白郎君造型所用的設計圖，是在小k做出銀色蝙蝠車頭冠後，由小安依頭冠的形狀開始延伸，邊喝酒邊畫圖，小k則是在旁全程監督，只要看到不滿意的地方，就會拿出橡皮擦直接擦掉。有時候他們兩人創作的過程會從晚上畫到隔天凌晨天亮，好幾次兩人還為了意見不合而吵架，不過最後都能彼此折衝畫出雙方都滿意的設計圖。
嚴格來說，黑白郎君在銀色蝙蝠車頭冠之前，小安曾經自己在家，憑著一點酒後的靈感，就畫出了一張。當小k看到那張圖之後，馬上就打槍了。理由是：「那個衣服的回字紋也太多了吧，電視木偶用到都快爛了，我不要！」、「那造型也太飄逸了吧，做自創還好，做黑白郎君當然打槍！」、「這尊黑白郎君關係到小宏工作室的信用還有我們三昧堂自創偶的名聲，我們一定要『高標準對待』，就算賠錢做我也再所不惜！」….結論當然是那張圖直接打槍，不過我認為這都是創作必經的過程，應該留下紀錄，因為任何的創作都不是無中生有，憑空冒出的。
寫到這裡，就不得不提到國內知名的創意人詹宏志先生，在其《創意人》一書裡提過的創意思考的「魔島理論」。所謂的「魔島」，指的是一群水手在印度洋上航海，一望無際的海洋上，某日突然浮出一座地圖上原本並不存在的小島，彷彿魔法變出來似的。其實，真正是「魔島」乃是由於海底沉積的珊瑚礁日積月累所形成的結果，只是正好在水手醒來的隔天早晨，恰巧浮出水面而已。而靈感的產生，就像「魔島」一樣。
詹宏志先生在書中這麼說過：『雖然創意往往靈光一現，心理學家用「累積」的觀點來作為解釋，但提出「魔島理論」的人相信「天才是99%的努力＋1%的 靈感」，事實上創意跟自己的經驗一定有關（經驗不只是「親身經歷」，也包括聽說、觀看、閱讀等等），只是如何將這樣潛在的創意材料，利用技術而處理成創意，而不是等待靈感自然發生。魔島理論主要談的是「發明」，然而「發明」其實常常是「有效的模仿」「改良性的主意」或「拼湊式的創造」。』
也可以這麼說，幾乎所有的自創木偶，都不是藉由創作者憑空冒出的靈感所創作出來的，而是創作者腦海裡所累積的各種美學觀感，或是流行元素，甚或其他不同領域的概念變化而來，不是「模仿」，也不是「抄襲」，而是一種「醞釀」。就好像釀酒一樣，放進去的材料不同，釀造年份不同，最後開封的美酒香味各異。這就是是自創木偶最特別的地方，因為創作者可以在作品的創作歷程中，看見「自己」。每一個元素，都有「自己」靈感的起源，可能是一件凡賽斯的最新款服飾，也可能來自千年前唐朝仕女圖的髮型，但這只有創作者自己明白這些元素代表的意義。
我記得小k說過一句讓我深感認同的話：「我們幫別人設計自創木偶，如果連自己都不喜歡，怎麼去要求別人喜歡？」如果創作者只是把創作當成一種糊口的工作，有CASE就接，做出來客人不退件就好了，這樣的過程真的很難稱之為「創作」。
於是，在銀色蝙蝠車頭冠完成後，又是一個伴著美酒、畫紙、鉛筆與橡皮擦的午夜，黑白郎君的第二張設計圖完成了。這次的造型真的很特別，那頂頭冠本身就相當有霸氣，很符合黑白郎君武生的形象，髮型的設計也很能襯托那頂頭冠的特色。這次小安和小k兩人意見不合的地方，在於額前的兩道『神秘劍客式』的蟑螂鬚，小k認為太夢幻了一點，但小安認為黑白郎君的偶頭己經夠粗獷了，若是沒有這兩束頭髮，看起來會太殺，所以最後決定留下蟑螂鬚。果然此圖一出，看過的朋友無不稱讚，當然最重要的還是小宏學弟的意見，他看到圖後非常滿意，所以造型設計圖就定案了。
之後小k又用了我們特地去台北永樂市場買的黑白兩色皮革，加上銀色鉚釘，做出了一把樣式獨特，又和頭冠的元素很搭的扇子。這次小宏的學弟就有另外的想法了，他認為扇子本身很好看，可是他希望可以在扇柄末端加上黑白色的流蘇，因為他覺得這樣會更好看。要加流蘇當然不是問題，可是小k認為那把扇子整體的造型是以「不規則的剛硬」為特色，若是再有兩道流蘇，感覺就和扇子本身的設計會有衝突，所以最後說服了小宏的學弟，就沒有再加那兩道流蘇。
接下來，就剩下偶頭的造型與偶衣的製作了！
