(CITY BEING 樂活城市新聞/記者古秀美/台南報導)
當代藝術的形式、題材不斷隨著新銳藝術家輩出的新世代推陳出新，從可尋得藝術史脈絡中增、減，超脫既往且不斷變動中的新視界感官。新光三越台南新天地於即日起至11/2(日)於小西門微藝廊展出「羅布計畫」，由新銳藝術家林為紳、黃彥超及許怡慈聯合策展，邀請共計10位新銳藝術家，打破以往展覽動線，將作品依空間氛圍作全新的規畫與排列，有別於單一種類的展覽，此次類型遍及多媒體影像、投影、燈光、畫作、複合媒材，藉由活潑的陳列方式從生活細節入題，喚起觀者因現代生活的便利性而忽略日常中的細微情感。
許多人初見展覽名稱「羅布計劃」拋出了眾多疑問：「誰是羅布？」、「什麼是羅布計劃？」，羅布被視為一個主體、一段敘事、一個空間、一位收藏家，「他」充滿了任何的可能性。不同於傳統展演宣傳型態，羅布並沒有先預告太多的展覽資訊，如同策展人給予此次展覽的重點，抹去了展覽的命名與作品內容的訊息之後，將產生更多天馬行空的想像空間，羅布既是敘事角色，也是被觀看的角色；藝術家在此既是展演的表演者，也是邀請者與觀者自身，藉由各種視覺元素打造成的空間，如同人藉由穿脫不同的衣服來更換不同的風格情境，試著在不同的場域實演有著多變的樣態，享受藝術在生活中帶來的種種可能。
投影在天花板上不斷巡迴播放的張乃仁的作品「永別了！愛德華」，名為愛德華的鹿不斷的在空間中跳躍，搭配各國電玩電影的口白；角落也重複著蔡宛潔的「春花秋月夜2.0」，唱著年度展覽名稱組合而成的神曲，形式上一如平常的生活所見，細究內容卻更顯得不協調；莊培鑫的「超真實風景」，播放著影像與外面加上的壓克力罩；牆上有楊紫芹的「人物系列」與戴宛蓁「寄件備份」，畫面上維持著既定的形式，畫面上卻都呈現「霧霧的」模糊感，也透露出人與人之間維持著形式上的來往，實質上更漸行漸遠的疏離陌生。
羅布計畫並非出現在常見的展演場域，本回首次在百貨商場中呈現，希望藉由此次展覽引導觀者跳脫不同思維，運用各式媒材營造新的視覺感官，並從中探究「新媒體藝術」的可能性，讓藝術進入生活，讓生活穿上藝術，運用微藝廊的展覽空間讓各種藝術形態與生活態度連結展演，打造充滿想像力的空間概念。
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