文 / alien
Are you going to Scarborough Fair
Parsley sage rosemary and thyme
Remember me to one who lives there
She once was a true love of mine
……
The Graduate
--關於弱冠與好萊塢的三條隨想
ㄅ.畢不畢業，有關係？
男主角Benjamin Braddock(班傑明．布達克，Dustin Hoffman飾演)總維持西裝筆挺的形象，以呈現高知識份子階層。
情節以畢業後所面臨的焦慮為背景，主題是在挑戰六O年代好萊塢模式的愛情片，將滿二十一歲的「畢業生」先後抵不過同一對母女的誘惑，陷入自身的風暴內，電影美妙般地處理男主角對外的疏離感，像極了一顆斷線的氣球，與同儕團體失去了聯繫，墮於畢業後的焦慮、情愛的漩渦裡，飄盪。
Benjamin所拉開的序幕不是只有僵化的愛情，在整個表演舞台上還企圖呈現歌德式的浪漫焦慮，並揭露美式中產階級的醜陋。大量輕描淡寫的性愛場面，勝過赤裸的求歡鏡頭，池畔索愛的幻想讓人心疼。
整部電影理所當然滿足了觀眾企求圓滿的心境，尋求Elaine(伊蓮)的過程，Benjamin也不負眾望。與另一支好萊塢片《Philadelphia》(費城/1993)相比，男主角均以大量的特寫，詮釋一特定角色而顯眼，觀眾(我們)窺探的不會只是男主角(他)哀傷的獨白，同時也產生大量的同理心。
在《Philadelphia》中，AIDS患者的男主角Andrew Beckett(Tom Hanks飾演)
減肥成瘦皮猴，Tom Hanks雖然沒有成為一名為AIDS抗爭的英雄代表，卻詮釋出一位弱勢份子如何爭取應有的權力，塑造的形象擺脫愛滋病患者的僵固性，為Tom Hanks換來一座奧斯卡獎。相較於九O年代的好萊塢式英雄角色，Dustin Hoffman更勝一籌，在《The Graduate》片裡，對未來充滿焦慮、對父母感到陌生、對性愛有莫名的衝動……，大量的戲謔鏡頭透過Dustin Hoffman深刻演出， 不僅讓抽象的「無知」具體化，也為Dustin Hoffman鋪下未來表演事業基礎。
畢不畢業，有關係嗎？
「畢業後的焦慮」更加肯定了我們對這樣一位弱冠之年的年輕人所產生的同情，也讓未來許多好萊塢片相繼仿傚。
畢業與反倫理反體制反階層，為這部電影披上了六O年代好萊塢電影代表的黃袍。
ㄆ.波光粼粼，長路綿綿，嗓音繞樑
運鏡以大量的遠鏡(LS)、近景(CS)和特寫(CU)切換，不得讓我大呼過癮。一些奇妙的情感便在這般的切換中產生，好比：Benjamin與Mrs. Robinson、Elaine之間的衝突，兩位不同女性的大量特寫，之間湧起一種強烈矛盾感。
Dustin Hoffman在這部片裡與水密切相合。景色是炎熱的夏天，情緒浮躁，一些幻想在波光粼粼的池面產生。父親在Benjamin生日那天開的宴會，讓Benjamin獨自一人穿戴潛水裝潛入深池，刻意讓觀者把客觀鏡頭轉換成主觀鏡頭(subjective camera)的存在感，就像在《Being John Malkovich》(變腦/1999)中，鏡頭成了雙眼，帶著我們探觸一位演員所生活的世界，Benjamin的潛水鏡也帶領我們在池底感受了孤絕。
在Benjamin一人在往柏克萊的長路上，紛紛雨絲；在Benjamin被迫面對自己時，音樂響起。是， (賽門與葛芬柯)樂團為這部片、這樣的一位「畢業生」戴上了更迷人的面紗，本片的主題曲「Bridge Over Troubled Water」、「Mrs. Robinson」成了畢業時節的暢銷曲，在那個追求和平及探索心靈的60年代，Simon & Garfunkel優美悅耳的聲音成了那個年代的心靈寄託。
這部片裡美麗的骨架----池水，長路， Garfunkel的嗓音與Simon輕柔的吉他撥絃指法。
ㄇ.眾人發昏，婚？
Federico Fellini(費里尼)曾說過：一部電影有結局是不道德的，他也強調電影裡的童話性。
在眾人發昏的婚禮，Benjamin與 Elaine，王子與逃婚的公主，願他們幸福。
Tell her to reap it with a sickle of leather
Parsley sage rosemary and thyme
And gather it all in a bunch of heather
Then she will be a true love of mine
……
--Scarborough Fair(Simon and Garfunkel)
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The Graduate
1967／美國／彩色／105 mins
導演：麥可尼可拉斯(Mike Nichols)
編劇：卡爾德威靈漢(Calder Willingham)
巴克亨利(Buck Henry)
演員：安妮班克勞馥(Anne Bancroft)
達斯汀霍夫曼(Dustin Hoffman)
劇情簡介：家境富裕、害羞內向的班傑明剛從大學畢業，由於一直生活在舊禮教的陰影下，禁不住羅賓遜太太的誘惑而和她發生畸戀，但又愛上她妙齡女兒伊蓮。伊蓮得知實情後，負氣要與他人結婚。
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◆導演介紹：
資料整理，撰文 / singchen
麥可尼可拉斯(Mike Nichols)
麥克尼可拉斯生於二次大戰德國的戰火中，到了1950年到初試啼聲，當時他以喜劇演員的角色一炮而紅；直到1963，他初執導筒，仍專注在他所擅長的喜劇片中，如《Barefoot in the Park》(1963)、《Luv》 (1964)、《The Odd Couple》(1965)、《Plaza Suite》(1968)。1966年，他所執導的首部劇情片《Who's Afraid of Virginia Woolf？》（靈慾春宵/1966），由當紅的影星伊麗莎白泰勒及理查波頓主演（當時兩人在幕前幕後皆為情侶），也是他們兩在大銀幕合作最為成功的一次。1967年的《The Graduate》（畢業生/1967），麥克尼可拉斯將青少年與父母的價值觀座一個相當成功的對比，也為他奪得一座奧斯卡最佳導演及最佳影片的獎項；另外，該片的男主角達斯汀霍夫曼也因此一舉成名，進而使沉寂好一段時間的美國青少年電影得以復甦。
1970年改編自美國作家約瑟夫海勒（Joseph Heler 1923--1999）的小說「Catch-22」的同名電影第《Catch-22》（第二十二條軍規/1970），卻在票房上慘遭滑鐵盧。1971年的《Carnal Knowledge》（獵愛的人/1971），一部探討政治中的性別歧異電影，讓男主角傑克尼克遜的演藝事業得以鞏固。1983的《Silkwood》（絲伍克事件/1983） 及1988年的《Working Girl》（上班女郎/1988），成功地表現出女性在職場上所面臨的問題，使麥克尼可拉斯再獲得了兩次奧斯卡最佳導演獎提名，也讓雪兒(Cher)、梅蘭尼葛里菲絲（Melanie Griffith）等女明星在演技上受到充分的肯定。同時，在80年代麥克尼可拉斯也從事電視製作的工作，像《Family》(ABC, 1976-80) 及《The Thorns》(ABC, 1988)。而在1990年所導的《Postcards From the Edge》（來自邊緣的明信片/1990），則是由梅莉史翠普擔綱演出。
90年代麥克尼可拉斯的首部電影作品《Regarding Henry》（意外的人生/1991），雖然請到哈里遜福特擔綱演出，票房成績卻不盡理想。1994年的《Wolf》（狼人生死戀/1994），由傑克尼克遜和蜜雪兒菲佛攜手演出，而1996年的《The Birdcage》（鳥籠/1996）由羅賓威廉斯主演，描寫一對男同志夫妻面對性別壓力的故事，該片也成為當年票房最好的一部電影。1998年的《Primary Colors》（風起雲湧/1988）由約翰屈伏塔、艾瑪湯普遜、比利鮑勃松頓、凱西貝茲所主演，2000年的《What Planet Are You From？》（你混哪個星球的？/2000），則又走回了許久沒接觸的喜劇片型。
近幾年麥克尼可拉斯在轉戰電視圈後亦有相當耀眼的成績。如2001年的《Wit》（心靈病房/2001），由艾瑪湯普森所主演，成功地探討了生死的問題，也獲得該年艾美獎三項大獎，之後2003年的電視影集《Angels in America》（美國天使/2003），由艾爾帕西諾、梅莉史翠普及艾瑪湯普森等人主演，獲得該年金球獎的最佳電視影集。
重要作品：
1966 靈慾春宵 Who's Afraid of Virginia Woolf？
1967 畢業生 The Graduate
1970 第二十二條軍規 Catch-22
1971 獵愛的人 Carnal Knowledge
1983 絲伍克事件 Silkwood
1988 上班女郎 Working Girl
1990 來自邊緣的明信片 Postcards From the Edge
1991 意外的人生 Regarding Henry
1996 鳥籠 The Birdcage
1998 風起雲湧 Primary Colors
2000 你混哪個星球的 What Planet Are You From？
2001 心靈病房 Wit
2003 美國天使 Angels in America
◆演員介紹：
資料整理，撰文 / singchen
達斯汀霍夫曼（Dustin Hoffman）
達斯汀霍夫曼（Dustin Hoffman）於1937年8月8日出生在美國洛杉磯。小時候霍夫曼有不少小問題，例如粉刺，蛀牙和身高太矮等；但他很快他地發覺他對演戲的愛好。由於個子小，便在學校的“怪誕怪歌”一劇中飾演“小提木”，從此便喜歡上表演。
這位美國著名的電影演員1965年進入百老匯，次年因参加演出《Journey of the Fifth Horse》而受人矚目。终於有一天霍夫曼被指導影片《The Graduate》（畢業生/1967）的導演麥克尼可拉斯（Mike Nichols）受邀試镜，爾後便選他擔任男主角。由於霍夫曼的邁力演出，他得到了該年奧斯卡獎的提名，且成為家喻戶曉的明星。之後出乎影迷的意料，霍夫曼在對角色的選擇上有很大的突破，在《Midnight Cowboy》（午夜牛郎/1969）中扮演一名流浪漢，也因《Midnight Cowboy》的這一角色再度獲得奥斯卡的提名。另一個非常特別的角色是他在影片《Little big Man》（小巨人/1970）中飾演一位被印第安人收留的白人，從16 歲演到120歲，時間跨越達一百年。另外，在影片《Straw Dogs》（大丈夫/1971）中霍夫曼又一次表演了偉大的角色（一位為保護農場與地痞鬥爭的勇士）。在電影《Lenny》（連尼/1974）扮演美國喜劇家連尼，而這部出色的影片得到了奥斯卡的“最佳影片”和“最佳導演”兩項大獎的提名。爾後的家庭倫理片《Kramer Versus Kramer》（克拉瑪對克拉瑪/1979）中的角色是霍夫曼表演生涯中最值得讚賞的表現之一，也使他奪得了奥斯卡獎。接著他暫離影壇，回到百老匯，導演舞台劇。1982年，他重回銀幕，在賣座的喜劇片《Tootsie》（窈窕淑男/1982）窈窕淑男」中一人扮演男、女兩個角色。1989 年霍夫曼在電影《Rain man》（雨人/1988）中扮演一位自閉症患者，該部影片為他赢得第二個奥斯卡獎，也得到該年的金球獎最佳男主角獎。
九O年代之後，達斯汀的號召力似乎略為下降。1992年拍完《Hero》（小人物大英雄）後便息影了3年，直到1997年的《Wag the Dog》（桃色風雲：搖擺狗）為他贏得最近的一次奧斯卡提名。此後達斯汀霍夫曼開始嘗試影片的製作，並繼續活躍在銀幕上。
影帝達斯汀霍夫曼已於1999年終於得到了他最想得到的美國電影業的最高獎賞──美國電影學院「終身成就獎」。
在「畢業生」中，他是憂鬱而心事沈重的；在「午夜牛郎」中，他是精明的皮條客；在「克拉瑪對克拉瑪」中，他忙碌馬虎、脾氣暴躁卻對兒子充滿愛心；在「雨人」中，他總在自己狹小世界裡沈默冥思；在「桃色風雲：搖擺狗」中，他是一個想教女人如何作女人的男人--他是荒唐的，是喜劇的。達斯汀霍夫曼所詮釋的許多性格鮮明的小人物，都早已深植人心。
身高163公分，小眼睛，大鼻子，不過笑起來很好看──這是我們所認識的達斯汀霍夫曼。
獲獎記錄 ：奧斯卡
1997 入圍最佳男主角桃色風雲：搖擺狗 (Stanley)
1988 榮獲最佳男主角 雨人 (Raymond)
1982 入圍最佳男主角窈窕淑男 (Michael)
1979 榮獲最佳男主角 克拉馬對克拉馬 (Ted)
1974 入圍最佳男主角 連尼 (Lenny)
1969 入圍最佳男主角午夜牛郎 (Ratso)
1967 入圍最佳男主角畢業生 (Benjamin)
重要作品
2003 失控陪審團 Runaway Jury
2002 讓愛自由 Moonlight Mile
1999 行騙天下 Confidence
1998 地動天驚 Sphere
1997 桃色風雲：搖擺狗 Wag the Dog
1997 危機最前線 Med City
1996 豪情四兄弟 Sleepers
1996 美國野牛 American Buffalo
1995 危機總動員 Outbreak
1992 小人物大英雄 Hero
1991 虎克船長 Hook
1991 強者為王 Billy Bathgate
1990 狄克崔西 Dick Tracy
1989 家族企業 Family Business
1988 雨人 Rain Man
1985 推銷員之死 Death of a Salesman
1982 窈窕淑男 Tootsie
1979 克拉瑪對克拉瑪 Kramer vs. Kramer
1976 霹靂鑽 Marathon Man
1976 大陰謀 All the President’s Men
1974 連尼 Lenny
1973 惡魔島 Papillon
1971 大丈夫 Straw Dogs
1970 小巨人 Little Big Man
1969 午夜牛郎 Midnight Cowboy
1967 畢業生 The Graduate
1967 猛虎發威 The Tiger Makes Out
◆音樂介紹：
資料整理，撰文 / 董哥
賽門與葛芬柯（Simon & Garfunkel）
賽門與葛芬柯，光聽團名也許覺得陌生，不過提到「畢業生」主題曲—Mrs Robinson、讚頌友情之大作，並且是畢業時節的暢銷曲—惡水上的大橋-Bridge Over Troubled Water，相信喚起了許多人塵封已久的回億。在1964年成軍的賽門與葛芬柯，其實是在紐約高校時就認識的好朋友，在那個追求和平及探索心靈的60年代，Simon & Garfunkel優美悅耳的聲音成了那個年代的心靈寄託。透過Paul Simon對於時事的敏感筆觸、生活中隨處可見的創作靈感，並將細膩的情感以民謠敘事的方式配合著輕柔的吉他撥絃指法，加上Art Garfunkel如天籟般的高亢嗓音，創造了流行民謠最親切的性格，稱他們為音樂史上無可取代的詩人重唱團體一點也不為過。
雖然因為彼此理念的日漸不和導致二人於1970年時夏季的一場感謝紐約Forest Hills家鄉的演唱會後，全美樂迷記憶中最喜愛的搭檔宣佈分道揚鑣，經過這些年，希望他們能再重新組合的呼聲依舊鼎沸。
Paul Simon於2001年二度登上搖滾名人殿堂時（第一次即為以賽門與葛芬柯團體於1997獲此殊榮）也曾感慨的表示，希望二人能再度復合。回首兩人在1964-1970年間,累計寫下共寫下3張冠軍專輯、3張TOP 10專輯、3首冠軍單曲、13首TOP 40單曲，以及8座葛萊美獎。
Simon & Garfunkel的音樂是60/70年代社會觀察下的創作，活生生的紐約生活記錄；時空推到40年後的今天，旋律依然直接動聽，歌詞更是直達人心，這就是Simon & Garfunkel的音樂價值。
經典曲目：Bridge Over Troubled Water 6周冠軍
Mrs. Robinson 3周冠軍
The Sound Of Silence 2周冠軍
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