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從小我就對上海充滿憧憬與幻想，把自己投身在十里洋場的風華中，住在共同租界的西式花園洋房裡，擺著垂吊式水晶燈，以及我最想要擁有一台精緻典雅的留聲機，三不五時播放78轉的流行歌曲或古典樂唱盤，一邊聆聽一邊躺臥在躺椅上看著書籍，或是趴臥在床上寫著我想要抒發的心情札記。下午時分，坐著黃包車漫遊在法租界的霞飛路或著到文化氣息濃厚的四馬路去閒晃。
夜晚時刻，則在一家不錯的法國餐館或英國餐廳，慢慢想用的豐盛的晚餐，再搭配紅葡萄或白葡萄酒。如果有小提琴在旁拉奏將會是美好的夜晚，氣氛絕對會是浪漫、令人陶醉。深夜裡，浸沐在月光下，漫步在黃浦江沿岸，欣賞一棟又一棟由燈光襯托出美輪美奐的不同風格的歐式大樓建築。
在這個國際大都會裡，三教九流的人都匯聚在此，悲歡離合的劇碼，每天無時無刻在上演。也因此造就許多題材，給文字工作者，不管在新聞、小說、電影、歌曲等，有很好的發揮題材、無限的創作空間。那時正流行大陸熱，所以一連串有關於上海的歌曲就因應出現；像是︰「上海だより」、「上海の花売娘」、「上海ブルース」、「上海の街角で」、「上海リル」等等。
1932年哥倫比亞唱片發行関種子所唱的「さらば上海(再會啦~上海)」，照歌名來解釋，原應該是首很感傷的歌曲，聽了之後，怎麼變成愉悅的曲調，讓我二丈金剛摸不著頭腦。関種子的歌聲相當不錯，卻帶有很有自信、一付玩世不恭的感覺。可是在這首歌曲裡，總覺得她在唱這首歌的時侯，有點虛應、敷衍了事，好像老娘來唱就已經很給面子囉！配樂是由薩克斯風與曼陀林為主要架構，小提琴則引導曲調以及搭配黑管，雖是東洋為很濃的的曲風，卻是很西式演奏風格。
七年之後，李香蘭翻唱這首歌曲，我給予不錯的評價是，在同樣的輕快節奏、曲調，相反地李香蘭唱起來就比較有情感、抑揚頓挫，感覺上有點淡淡的離愁。這首歌李香蘭前後灌錄兩種不同版本，如果有機會聆聽到另一個版本的話，在作補充。
「さらば上海」 <<**翻譯版權所有。盜用者將採法律追訴**>>
1938年(昭和13年) 11月2X日錄音，1939年8月15日，帝蓄唱片公司發行
1939年(昭和13年) XX月XX日錄音，1940年9月XX日，帝蓄唱片公司發行
作詞：時雨音羽﹒﹒﹒ 作曲：古賀政男﹒﹒﹒編曲：杉原泰蔵
胡弓ならせば ランタンゆれる <如果拉奏胡琴的話，燈籠因而搖搖晃晃>
ゆれるランタン 小く赤く <搖晃的燈籠 將變得又小又紅>
すえは夜霧で すえは夜霧で <小小的影落 則在夜霧裡>
絶えだえに <逐漸消失蹤影>
胸の白菊花の しおれる頃は <當胸前的白色菊花，枯萎的時候>
消える黃包車 二度とは逢えぬ <將不會與消失的黃包車，再度相遇>
今日も四馬路に 今日も四馬路に <在四馬路上，今天還是>
けむる雨 <煙雨濛濛>
系がふるえる 胡弓の系が <琴弦不斷地顫抖，胡琴的音弦>
すすり泣く音の 悲しく細く <像是啜泣的聲音，既悲傷又微弱>
遠い夜霧の 遠い夜霧の <在遠處夜霧的>
あの中で <那裡面>
わかれゆく身は 儚く淡し <無魂的身軀，既虛幻又飄渺>
霧の上海 さよならさらば <永別啦！再會啦！ 煙霧迷濛的上海>
明日ははるかの 明日ははるかの <明日將會是 遙不可及的>
空の涯 <穹蒼的邊際>
小提琴與薩克斯風吹奏起了漣漪，木楔敲出滾動的節奏，小提琴拉起的獨奏，並由大提琴擔任幕後配音，鋼琴的和絃，讓木楔再度敲打著，迎接淡淡感傷別離的聲調，少女的歌聲卻沒有紅塵粉味，清純無暇的聲音由小提琴引導，大提琴則沉痛發出嗚嗚的聲響。
間奏，口風琴吹起一絲絲的離愁，大提琴的低沉促聲像是指揮者的手不斷在揮舞著，黑管尾隨附和，第二小段，薩克斯風接著吹起了悲涼，小提琴拉起抑鬱的樂符，鋼琴與大提琴聯手勾勒出無止盡的旅程，而離愁感傷的歌聲再度出場。結尾與間奏的組合也是一樣，有點乏善可陳。
曾經幾度幻想，自己穿著長袍圍著白色的圍巾，倘佯在街道上，並注視著來來往往的人與車，或者搭車電車迎風拂面，看著瞬息變化的上海，設身處地的感受當地的生活習性，也許會有一番體會。只可惜1949年之後的上海與我所期盼的上海模樣已經變了調、變了樣。
周璇曾唱過一首「夜上海」，代表當時上海另一面的虛迷夜生活。
夜上海 夜上海 你是個不夜城
華燈起 車聲響 歌舞昇平
只見她 笑臉迎 誰知她內心苦悶
夜生活 都為了 衣食住行
酒不醉人 人自醉
胡天胡地蹉跎了青春
曉色朦朧 倦眼睛
大家歸去 心靈兒隨著轉動的車輪
換一換 新天地 另有一個新環境
回味著 夜生活 如夢初醒
**在此感謝家族成員thesunalsorises提供此歌曲與歌詞**
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