24h購物| | PChome| 登入
2002-12-23 17:27:28| 人氣87| 回應0 | 上一篇 | 下一篇

誰在動用剪刀？－以蒙太奇淺談塔可夫斯基的《鄉愁》

推薦 0 收藏 0 轉貼0 訂閱站台


蒙太奇是電影語言最大的元素之一。運用得宜，存乎一個電影的好壞與藝術價值。一個導演若動不動就關機、開機，或動用剪刀，有時是對景格內的世界干預，以「人為」的活動介入了電影故事的敘述活動。一個好的導演，應節制蒙太奇的使用，讓電影的映象保有更大的自主性。蒙太奇雖是電影語言不可缺乏的要素，但把它本是藝術性的指標劃入技巧性的參考，將使電影流於浮（敷）面、玩弄與不知所云。

通常寫實性（取向）的電影，保有較多的電影自主性，讓攝影機的推展客觀地呈現與敘述，導演（作者）已儘量將自我隱藏，而不讓觀眾感覺有人在動用剪刀。以俄國流亡導演塔可夫斯基的作品《鄉愁》為例，劇中最後一幕，男主角從甲端點著燭火到乙地，小心翼翼走著泥地，之間被風吹熄，又走回原地再點一次，來來回回許多次，攝影機幾乎都跟在他身旁，隨著其移動。導演沒有動到任何剪刀，因此，最後一幕的鏡頭走移，共花了十多分鐘之多。觀眾就只看著男主角不斷點著燭火，沒有遺失任何一個細節。十分典型的寫實取向的電影手法。

然而，事物的兩極都代表著不理想狀態，有時太過於節制使用蒙太奇手法（除了導演另有用心外），將使電影陷入沉悶及瑣屑的窘態，觀眾想當然爾的昏昏欲睡。蒙太奇縮減了映象的時間，影片從反映現實層次「提升」到現實的反應；也讓觀者於其中感受作者（導演）的邀約，共同步入多重意義的世界及其內在的繁複。太過自主或太過自由，都會對影片有負面影響。








我要檢舉
台長： 伍季

您可能對以下文章有興趣

人氣(87) | 回應(0)| 推薦 (0)| 收藏 (0)| 轉寄
全站分類: 不分類

TOP
詳全文