每一個亞洲商業片編劇與製片家腦中的眾多夢想裡，都一定會有下面這一個：
好萊塢買走我的作品吧！無論怎麼使用、改寫、糟蹋自己的作品都無所謂，買走我的作品吧！
吼，錢多真的了不起嗎？對．．．就是了不起。在美國，百萬美金以上製作成本的電影，編劇家至少可以拿到製作成本的 5%，隨便拿個兩億美金製作成品的電影來計算，編劇家大約可拿到一千萬美金吧！這個數字，大約是新聞局優秀劇本首獎（大約一萬美金）的：
1,000 倍左右。
在這種夢想力量的加持下，我們看到了不會發出光線炮、出場時沒有”登登．．登登登．．登登登登登”音樂的狗吉拉；我們看到了完全無關天花與詛咒巧妙的異業結合（鈴木光司會哭吧？），可是卻和虐童案有關奇妙貞子．．．我們也看到了角色個性完全平板，再扁一點就像藍心湄大餅臉一樣的神鬼無間。
馬丁大導演的本事不用多說了，看過計程車司機（taxi driver）裡勞伯迪尼洛和十三才茱蒂福斯特精彩演出的朋友，都不會懷疑他是一個一定能拿奧斯卡最佳導演的厲害傢伙，可是，我就是不能認同這一部四項大獎 (最佳導演／影片／剪輯／改編劇本）的神鬼無間。
簡而言之，神鬼無間使用了無間道大部份精彩的橋段，可是使用得實在糟糕，大概可以用這種情形來形容：
有一群大盜，運氣好進入了四十大盜的藏寶庫裡，眼前有無數珍寶，可是，因為大盜專業水平不夠，他們只想拿走黃金杖和寶石耳環，卻對能夠實現三個願望的神燈視而不見。又，碰巧拿到了飛天魔毯，可是回家後卻把那神奇寶物放在客廳，當成餐桌下墊腳的裝飾品．．．
套句港片的台詞：
「給你張好牌也不會打，看不上你呀！」
唉，真是可卑的暴發戶呀！
當然，無間道也不是那麼一個原創的作品，它參考了好萊塢的變臉和某部日本的漫畫，可是它厲害的地方，卻是可以在每一個精彩的橋段中，放入了二層、三層或更多的深刻意義：這是讓我在看原版無間道時，下巴都快掉下來，眼淚都快止不住的精采技藝。
梁朝偉的苦，是那句：三年，三年完了又三年，都快十年了，老大！
身為臥底的苦，是到後來，自己都分不清自己到底還能不能算是一個警察～
劉德華的苦，是發現自己在警界原來可能會有無限發展的可能性，於是他為了美好的未來，才選擇殺掉曾志偉，是為了把自己從黑道的背影裡完全解脫．．．
有這兩個基礎的衝突，最後那場劉梁二人在天台的對決，一句又一句的：
”我是差人””我是差人”，才充滿了對抗的力道，故事的結局，誰活了，誰死了，才會那麼令人回味無窮。
之前所有的故事，都是為了帶出最後的結局：這真的不了起！
有了最後的結局，之前梁朝偉在信封上寫錯字的那個梗，才是經典中的經典。你要知道，一個警界的優秀學員，在黑道混了十年之後，居然連一個簡單的國字都會寫錯，梁朝偉臉上那個無助與迷惑的表情，真是精彩呀！
有了最後的結局，劉德華在故事的最後就一定不能死，不能像在美版裡被莫名奇妙的臥底組長官一槍爆頭，他要好好地活著，就像在打高爾夫球時，長官幫他刻劃的未來那樣好好地活著！
美版改編最差的部份，除了沒有經營好兩個主角的痛苦和掙扎，讓兩個主角就像照表操課的笨蛋偵探一樣，東跑跑西跑跑，罵罵髒話就以為自己很痛苦、很忙碌之外．．．
就是把兩人臥底的時間，從十年改成大約兩年左右。
因為美版裡沒有時間的沉澱，兩個臥底的人格尚未產生錯亂，於是支持起整個故事的動機，都完全混亂了～
於是李奧那多怕的是死，怕的是被殺，而不是怕每個夜裡都分不清楚，自己是差人還是賊！麥特載蒙怕的是自己被黑道老大出賣給 FBI, 而不是怕的是自己未來的光明前景不在．．．
這種改編過的價值錯亂，把原版裡最經典的幾場戲都毁了：
傻強在車子裡快死之前，依然願意相信梁朝偉不是臥底，這種角色的錯亂，是多可愛的一種設定呀！而在美版中，李奧那多差點就被中槍的那個小混混拆穿了．．．
劉德華殺掉曾志偉那場戲，是多麼冷血而合乎邏輯；可是在美版裡，麥特載蒙好像在殺掉老大之前，似乎仍然認為，幫傑克尼克遜臥底沒什麼不好的，只要不被出賣給 FBI, 他還是可以有金髮美女可以幫自己吸老二，完全看不出有反抗老大的任何意圖，要不是傑克先開槍，麥特也不會殺掉老大！
改了版的麥特，你還能看得出，他害死了黃秋生那個角色，被警局同仁幹到爆，但在後來他殺了傑克後，全體警局同仁對他鼓掌的那種強大的戲劇張力嗎？
而因為角色的價值沒有被美版移植，美版天台對決的那場戲，變成完全沒有張力可言，連帶的整個結局，我只能給他0分，一點令人感動的地方都沒有。
別再說改編的作品只要有拍出新意，就是一部成功的作品；問題是，大家都看過無間道，看過那樣精彩的作品，要我怎麼可能會喜歡美版的神鬼無間？
就好像，看過周星馳版的食神，你能說，王仁甫版的食神，因為有拍出某些新意（好比說又抄了少林足球和功夫的某些橋段），就能算是一個成功的作品嗎？
放你的屁，沒那種鳥事。
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