幸運花／無楚攝影 圖文／千朔
新詩從萌芽至今，有分行詩、分段詩（散文詩）、圖象詩……等等不同形
式的嘗試。所謂的分行詩，乃是將詩句分行排列，如有一句一行的，有一句二
行、三行的「跨行句」，有多句合併成一行的「併行句」。而分段詩，有人即
認為是「散文詩」：其意就是詩句排列分段不分行，語法、結構像散文，思路
、意境卻是詩，故稱為分段詩，又叫散文詩。而圖像詩，就是將詩中文字排列
成具體的物像。
從一般新詩寫作的形式來說，分行詩較適合初學者做創作的入門。因為就
鍊句佈局而言，初學者較易學習、掌握「分行詩」，也就較能有不錯的表現。
而「分行詩」就是每行以一個完整的意思為單元，如需突出某字、某詞時，便
可採用「單獨列行」法，至於全詩是否要鍛鍊成格律的句法，成為格律詞；或
完全順乎自然，口語地寫成自由詩，則可作者自行決定。至於寫作前的思考，
最需要注意的是寫詩的「主體」，是講求實用、說理、分析的思維；還是抽象
、跳躍的情緒？若是前者就不適合寫成新詩，須要以散文表現，會比較適當。
這是由於近年來小品、散文或札記寫作的進步，凡節奏、聯想、譬喻、意象、
營造等種種原來標的為「詩體」特色的筆法，於是散文亦多能有所表現，以至
於詩與散文的界線似已模糊，許多人將「分了行的散文」誤為「分行詩」看待
，就像是把小篇散文，當成「散文詩」一樣。另，因分行詩的寫作最普遍，於
是又有學者把它更詳細地把分為：小詩，十六行（或百字）以內，但也有學者
認為須更少行，如十二行以內；短詩，三十行到五、六十行；中長詩，八、九
十行到一百多行；長詩，二百行以上等，四類。
至於新詩的創作時宜掌握下列幾項原則（閔秋英＜新詩總評──淺談新詩
的創作與賞析＞）：
一、捕捉印象成為題材：也就是詩的內容的選取，選取的對象最好是自己
熟悉而深刻的，畢竟，如果連自己都不曾悸動過，又如何感動讀者？
二、將題材，亦即那份「神思」通過想像與聯想，將抽象的情緒、跳躍的
詩情「具象化」也就是不明言，而透過具體的「意象」呈現你要展現的內涵。
三、將想像、聯想得來的「意象」，鍛鍊成詩句，並將詩句作適當的安排
，注意分行、分段及節奏。此時就得運用文字的音樂性、色彩感、動靜特質；
來展現「詩」的多面性和豐富意蘊了！能夠運用上列三項原則，平日再多觀摩
詩作，訓練自己駕馭文字的能力，那麼在詩的創作上，當可以有不錯的表現！
詩作欣賞：余光中＜鄉愁＞（轉載自：蔡子逸＜逸閒齋文學直營店＞新聞台）
給我一瓢長江水啊長江水
那酒一樣的長江水
那醉酒的滋味
是鄉愁的滋味
給我一瓢長江水啊長江水
給我一張海棠紅啊海棠紅
那血一樣的海棠紅
那沸水的燒痛
是鄉愁的燒痛
給我一張海棠紅啊海棠紅
給我一片雪花白啊雪花白
那信一樣的雪花白
那家信的等待
是鄉愁的等待
給我一片雪花白啊雪花白
給我一朵的臘梅香啊臘梅香
那母親一樣的臘梅香
那母親的芬芳
是鄉土的芬芳
給我一朵的臘梅香啊臘梅香
全詩共四章，每章各五句，首尾二句重覆。第二、三、四章是首章的反複
。其中，將首章「長江水」替換成二章「海棠紅」、三章「雪花白」、四章「
臘梅香」；將首章「醉酒」替換成二章「沸血」、三章「家信」、四章「母親
」；全詩採取迭章形式，所以一唱三歎，反複歌詠，以表達詩人內心深摯的感
情。
毛詩大序曰：「詩者，志之所之也。在心為志，發言為詩。情動於中而形
於言，言之不足，故嗟歎之，嗟歎之不足，故詠歌之，詠歌之不足，不知手之
舞之、足之蹈之也。」一章嗟歎，詠歌之不足，故迭為四章，這種反複地歌唱
本身，就說明了詩人情感的深長，令人覺一唱三歎，餘味無窮。何況此詩從首
章到四章，不但感到言之不足，非長言之，反複詠歎之不可，在感情上仍帶逐
層加深的意味。
另，「歌謠體」之重章疊唱，是以簡單的字句反複詠歎同一種內容，一唱
三歎，每章結構相同，意義相近，能夠充分抒發思想感情（深化主題），加強
感染力量，留給人深刻鮮明的印象。即在每章中，各換一字或二字。所換的字
都是「近義詞」，所以詩意並沒有變，但是韻變了。用不同的韻反複詠唱，用
一串近似的詞匯層層加深印象，一而再，再而三，強調同一個思想感情，使主
題得到加強。若不重章疊唱，便構不成深邃的意境，收不到淋漓盡致、餘味無
窮的效果。（本只用一句話就可以說明，若不採「複沓」形式，反複詠唱，那
就索然無味了）
而複沓於詩中之作用：
一、深化主題，
二、便於記憶與流傳，
三、鮮明的節奏感和音樂性－可激發人們的情感。
詩的音樂性：
第一章押ㄟ韻、第三章押ㄞ韻，韻尾收音「ㄧ」，音哀而細，表達感情
綿長；第二章押ㄥ韻、第四章押ㄤ韻，韻尾收音鼻音自然昂揚。
詩的意象聯想與情感：
第一、二章對山河的眷顧。
第三、四章對家鄉親人的緬懷，「母親」是一語雙關。
文章定位：
