車行至台中，早晨些微飄落的小雨，在強烈的陽光下，消失無蹤。上了RIVER口中的危樓，果真沒有其他住戶的影子。進入了RIVER小小的工作室，簡單而素淨的空間讓人精神為之一振，牆上貼了幾張草稿與海報，就像是RIVER臉上靦腆而樸實的笑容。
我的來訪或許有些突兀，打亂了他一天的作息，因此在簡短寒暄過後，我們就立刻切入正題，雖然這跟今天的天氣不太協調，照理說應該去找一間有陽光的咖啡屋，在悠閒而愉快的氣氛下進行訪談，不過礙於RIVER的工作，我們也就作罷了。
DanLon（以下簡稱D）：可否請您聊聊當初為什麼會步入漫畫這一行呢？
RIVER（以下簡稱R）：這個跟工作、人生規劃有關。原先我在廣告設計公司上班，裡面主要都是年紀比較輕的人，但是30歲以上因為本身工作薪資的極限，多半會跳槽、轉業，所以當初我開始考慮一個可以比較久的事業。記得過去在印刷廠工作時，曾經請插畫家來現場處理排版，當時他現場作畫的感覺，讓我受到了極大感動，那是在97年初的時候。我立刻辭職回家畫漫畫，後來得到鄭問獎，接下來的工作都以漫畫為主或是業餘。當然，過去在學校裡創立漫畫社也有影響。
D：可不可以跟我們分享一下？
R：剛開始的時候，台中商專並沒有漫畫社的存在，我跟同班同學Lake創立了第一個漫畫社，當初的附加價值其實是為了要認識漂亮女生（笑）。當時我們與一般的漫畫社不同，定位在培養台灣種子漫畫家。不可以畫模仿漫畫，一定要原創漫畫，也不可以畫四格或是單格漫畫，一定要畫連環漫畫，有延續性。一般學生多半排斥這樣的定位，都覺得沒有必要，所以沒有人敢加入，。不過還是有社員，平常大概有4、5人參與，最後我和Lake都達成目的，從裡面找到自己的女朋友。
D：Lake對您來說扮演著什麼樣的角色？
R：他是一位很有前瞻性的人，很了不起，對我影響很深。當初從空特退伍，沒有選擇保全人員或7-eleven，而進入廣告設計公司繼續畫漫畫，是因為Lake的關係，他拉我進同一個部門，也教我使用麥金塔。我們也一起做過一些很有趣的事情，我記得有一次學校文藝季活動，我們一起熬夜做了一張海報，用了300張全開的海報紙，一直做到很晚，再偷偷掛在學校的樓上，早上五點鐘掛好，從學校外面的大馬路上遠遠就可以看到我們的海報，所有同學都很興奮，議論紛紛，可是因為風太大的關係，九點就掉下來（D：非常具有R桑的風格，腦中馬上就浮現那幅景象。），可惜沒有拿照相機拍下來。我們那個時候做了很多有趣的文宣海報，現在想起來很有意思。
D：您覺得自己是什麼樣的人？
R：嗯…很難形容耶。我覺得自己會為了理念而堅持，不會生悶氣。（D：舉些例子吧。）剛進入廣告公司的時候，曾經對一位同事看不順眼，差點打起來，不過後來卻變成好朋友。當兵的時候，自己選擇了最艱苦的空降特戰部隊，因為我覺得既然要當兵就做最辛苦的嘛！不然好像沒啥意思，後來我周遭的朋友都因為我的勸說進了空特，他們每個人都叫苦連天（笑）。
D：您在Internet上創作漫畫的動機、想法、靈感是由哪來？
R：有網友說我是網路原生漫畫家，「因為大多數的漫畫家都是先在平面媒體走紅了，才又進到網路來」，97年3月得到鄭問獎之後，持續創作直到97年動感月刊比賽，我又去參加，編輯打電話請我直接畫單元，不用再參加比賽了。但是寄去的稿子都石沈大海、沒有回音，所以想要找一個管道發表，這時Lake告訴我：「如果在internet上發表，即使只有30人看漫畫，你也是漫畫家。」所以我就開始在網路上發表，專心在四格漫畫上。自由時報的記者曾經對我說：「如果沒有電腦跟網路，你也不會成為漫畫家。」我想這是很重要的一點。
跟朋友在閒扯之中，常常會有新的靈感、創意，不過不像一般人用ICQ來聊天，我的ICQ都是用來談公事的。
D：您早期的漫畫人物主要是以黑道系列、重考男家族、土製電腦王、頑劣家族為主，有沒有什麼特殊的原因？
R：不知道你有沒有發現，以前黃底的作品比較悲觀，主要是因為那段時期比較困苦。此外，風格是以單色、無厘頭為主。我在軍中也有創作，但是畫不出太多好笑的漫畫，主要都是一些是愛國漫畫，曾經得過國軍文藝金像獎佳作，轟動空特部隊，長官還特別放了我一堆榮譽假（RIVER還特地示範長官的口氣、表情動作，非常傳神，哈哈）。會有黑道的作品，主要是想要秀槍，另外，這些大都是以生活周遭的人物取材，包括我的朋友、親戚、同學等等，像槍神就是自己當兵時的寫照。
D：您覺得做為漫畫家最重要的是？
R：畫漫畫，永遠持續創作，這樣才是真正的漫畫家。有些漫畫家年紀大了，慢慢改以評論為主，但是應該以漫畫公務員自居，比如說畫「西瓜皮」的植田正志、snoopy的漫畫家或是摔角的馬場，他們都是堅守在自己的崗位、努力扮演好自己的角色。我曾經在網路上遇到很多三分鐘熱度的人，常常寫信向我詢問「怎麼畫漫畫」等等的問題，可是後來就不見了，讓當初熱心助人的動力慢慢減少了。
D：對於「拉麵店」的感想是？與網友之間的互動如何？
R：我覺得很好玩，支持者來來去去，不會常常來往。可是拉麵店的成員是固定的，常常會為我打氣、提供創意。這是一個很有趣的神秘組織，不過只出現在留言版上，其餘成員都沒有見過面。
我覺得台灣漫畫界的文化有待突破，我常常收到本地極具攻擊性的email，反而是國外的漫畫界朋友會寫信給我打氣，有日本、香港、阿根廷、美國等地。台灣業界對於新血來說，並不是那麼友善而開放的環境。
D：您現在在PC DIY!、Kimo、Sina、自由時報都有連載，未來有什麼樣的計畫嗎？對自己作品的期待？
R：我對自己現在的際遇很意外，沒想到會這麼順利。過去的作品路比較狹窄，現在希望更貼近生活。與這塊土地結合越緊密，作品會更長久。不要讓自己的作品像是建立在空中樓閣上，有點虛無，也希望會是好看的漫畫，不是大爆笑的作品，讓讀者想要繼續看。短期內不會再增加媒體，現在的時間都已經被砍滿了，因為過一陣子就要出單行本，希望自己不要太躁進。我想以後最多找一位助手，做到專業分工，創作量不一定要太多，真心畫出好的漫畫出來才是最重要的。
希望自己在完成作品的時候，最好能賦予其時代的意義，比如說一看就知道這是2000年的漫畫，如此這個漫畫才會有意思，與時代結合，這是十分重要的。另外希望我的四格漫畫能夠與其他的四格漫畫不同，可以做成具有動感的作品，向「劇畫」邁進，帶給讀者臨場感、有氣氛，不光只有對話，也不是死板板、場景沒有變化的。
D：請問您對台灣漫畫界的期許？
R：我覺得台灣漫畫界目前已經到了很重要的一個轉捩點，主要有幾點：1. 漫畫家、出版社都可以將眼光放遠一點；2.沒有新血加入，而且新人大多在畫同人誌，沒有很強的原創性；3.有時候漫畫家不知為何而戰，多半是為了畫漫畫而畫漫畫。比如說吧，天龍在日本摔角界裡是不屬於任何一個聯盟，可是他到處去宣傳自己的理念，使用獨特的招式，而RIVER代表的是自由的漫畫家，以及背後的讀者。
D：請問一下您最想跟大家講的話？
R：一般人會說什麼？（笑）請各位來看我的漫畫吧！
附註：舊作整理。
文章定位：
