因先前的曲目是造原先網頁上的來寫的，而whale告訴我說演奏當天曲目有做更動，所以這一篇就來寫寫更動過後的曲子，和前一篇有重複的曲子這邊就不再寫。
2.Kreisler：Liebesleid
4.Chopin：Nocturne Op.9,No.2
5.Popper：Elfentanz
6.Chopin：Polonaise Brillante in C Major,Op.3
7.蕭泰然：夢幻的恆春小調
10.Schumann : Piano Quintet第1.2樂章
11.Arrangement of Taiwanese & Japanese Folk Songs(洪千惠編曲)
第二首Kreisler：Liebesleid
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小提琴家克萊斯勒: 曲名是愛之悲
克萊斯勒的琴聲特別，他善於運用揉弦讓小提琴發出類似人聲的溫潤甜美的聲音。所以他演奏自己的小提琴小品格外出色，同時也帶動了大量使用揉弦技術的潮流。此曲原克萊斯勒是寫給小提和鋼琴的演奏，之後也有被改寫成為鋼琴曲。
第四首Chopin：Nocturne Op.9,No.2
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The Nocturnes, Op. 9 are a set of three nocturnes written by Frédéric Chopin between 1830 and 1831 and dedicated to Madame Camille Pleyel.
This nocturne has a rhythmic freedom that came to characterise Chopin’s later work. The left hand has an unbroken sequence of quavers in simple arpeggios throughout the entire piece, while the right hand moves with freedom in patterns of eleven, twenty, and twenty-two notes. The opening section moves into a contrasting middle section, which flows back to the opening material in a transitional passage where the melody floats above seventeen consecutive bars of D-flat major chords. The reprise of the first section grows out of this and the nocturne concludes peacefully.
第五首Popper：Elfentanz
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文取自Wikipedia
http://nl.wikipedia.org/wiki/Elfentanz
(不好意思！找到的資料是德語，在沒有德翻英的軟體下只好請會德語的幫忙翻囉！)
De Elfentanz (opus 39) (in het Nederlands: Elfendans) is een compositie van de Boheemse cellist en componist David Popper.
Het stuk is geschreven voor cello en wordt begeleid door een piano of een orkest. De cello leidt het stuk in, waarna een korte rust volgt, en de piano en cello samen verder gaan in de extreem snelle dans. Het stuk eindigt met twee korte pizzicato arpeggio's. Het stuk duurt ongeveer vijf minuten.
Het stuk vereist een buitengewoon gevorderde techniek op het gebied van strijken, het gebruik van duimpositie en een haast onmogelijke vingerzetting waarin de linkerhand zich in rare bochten moet wringen. Tevens moet de cellist om de hoge noten te bereiken de toets verlaten. De moeilijkheidsgraad van het stuk mag dan min of meer onmogelijk zijn, dat betekent nog niet dat het onmogelijke nog nooit is gelukt: zie bijvoorbeeld een uitvoering door Daniel Gaisford in 1989
第六首Chopin：Polonaise Brillante in C Major,Op.3
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文取自P&P music
http://www.ppmusic.com/music/cdc013.htm
When he wrote this poloniase Chopin was nineteen years old and was spending his holidays with Prince Antoni Radziwilli. This composition was dedicated to the Prince, who was himself an amateur cellist, and to his daughter Wanda, a seventeen year old, to whom Chopin was giving music lessons "she is beautiful and it is a real pleasure to put her delicate little fingers in the right position" he confided to a friend. Before that date Chopin had written a few polonaises for the pianoforte, one of which, written when he was eight years old, had provoked the enthusiasm of the critics in Warsaw who did not hesitate to declare at the time that they thought they had before them a genius. Apart from his previous experiments, it was indeed with the polonaise for the pianforte and violoncello that Chopin laid down the secure foundations for what was to come after, even though subsequently this form of composition would be reserved to the pianoforte. Chopin often saw this polonaise as a pleasing, sparkling "divertimento" designed to entertain the listening audience in the salons. Composed in 1829, in April of the following year Chopin added the "introduction" to the piece to be played by the cellist Kaczynski. Chopin would later dedicate this piece to Joseph Merk (who was born in Vienna 18.1.1795 and died in the same city on 16.6.1852), the famous first cellist for the Opera Orchestra of Vienna who would later hold the chair of violoncello at the conservatory of the Austrian capital.
文取自音樂家介紹
http://www5.discuss.com.hk/archiver/?tid-7327080.html
關於波蘭舞曲
樂曲結構：有導奏與尾聲的複合三段式。
導奏：一開始即為波蘭舞曲的節奏。
三段式：ABA
A段：有尾聲的小三段式，伴奏使用波蘭舞曲的節奏。主題的呈現除了旋律外有時也出現技巧性的段落夾雜其中。
a：由兩個八小節的樂句所組成。 前八小節樂句：由兩個四小節的半樂句組成。後四小節：前兩小節是之前的模進。後八小節樂句：旋律中加入技巧性的段落。
b：和前a對比的段落，主旋律使用高低兩個聲部來對唱，後面則加入技巧性段落，再引出a再現。
再現a：同前a，但第三、四小節有變動，而後句則加以擴張。
經過句：兩個四小節的段落，後四小節模進前四小節。
小尾聲：8小節優美的旋律，第五、六小節模進第一、二小節。
間奏(經過句)：準備進入下一段落。
B段：先兩小節的前奏，雖是波蘭舞曲的節奏，但有水波的音型。
主旋律：8小節的樂句，可分成2＋2＋4(1＋1＋2)，最開始的四小節是兩小節的模進，後面四小節是一小節的模進。再將此8小節的樂句加以反覆並擴張成18小節。
經過句：這是段屬於自由發揮的技巧性段落。
再現A段：完全再現aba。
尾聲
這也是段屬於自由發揮的技巧性段落。最後在波蘭舞曲的節奏聲中結束。
第七首蕭泰然：夢幻的恆春小調
影音檔選自古雅臺語人
這首以小提琴獨奏、鋼琴伴唱的作品，蕭泰然創作於1973年，並且同年由美國著名小提琴家Kobialka於高達首演。由於受到極高的贊揚，歷經多次的演奏發表，曾被改邊為大提琴獨奏，長笛、大提琴與鋼琴三重奏多樣的演奏形式。
此曲以恆春地區的民歌樂曲動機，全曲流暢且有變化，小提琴與鋼琴時而對唱時而同歌，巧妙地描繪出夢幻的恆春景緻，是一首精緻且具挑戰性技巧的優秀作品
第十首Schumann : Piano Quintet第1.2樂章
Youtube影音檔(第一樂章)
Youtube影音檔(第二樂章)
Youtube影音檔(第三樂章)
Youtube影音檔(第四樂章)
由於前一篇文已介紹過Schumann : Piano Quintet第3樂章，這邊再一次將全部的樂章全放上。一般有的音樂會會將全首曲子全部演奏，但有的時候也會將曲子拆開拿其中一兩首樂章演奏。http://mypaper.pchome.com.tw/news/cfh95/3/1311120062/20081111203724/
文章定位：
2019.7.28學生音樂發表會, (酒館藍調)
