集英社不會有這種漫畫，所以這是講談社出品的。
（講談社品質一向「穩定」出名，換句話說也是「不穩定」。）
這篇比較該說是感想。
1.故事
算是比較少見的，以十九世紀的美國為故事背景
所謂的西部拓荒，沒說清楚的，其實我們都知道就是那麼回事
主角雷德是威夏族的殘存者，
踏上復仇之路的第一站，就在那個小鎮遇見了安姬和伊東伊衛門
故事中盤是多線的進行，故事的調性，很容易讓人與「魔偶馬戲團」做比較：
兩者都有著「復仇」與「尋找」這作為公路故事的要素，但說實在的，紅色風暴確實是玩的比較成熟而恰到好處。
2.RED
RED，就是雷德，是印地安人的膚色，是夕陽的顏色。
這部漫畫裡的重要腳色，都有以顏色來作為個人的象徵，之後會再提出這點。
雷德的第二個人生，是為了復仇而生。
但漸漸看下去，這部漫畫精采之處，反而不在於復仇時的激烈槍戰，而是人性情誼的描寫。
「雖然我的人生．．．已經結束一次了．．．不過在結束後的生涯中交道的同伴，仍然是我的同伴！」
特別是從伊衛郎這個角色，所醞釀出兩個完全不同的人之間的友情。
在得知威夏族有另一個生還者之後，那樣失去防備的表情，也表示了他復仇者的外表下(或者說是雷德這個身份)，內心深處還是極為在乎同伴(也就是迪尤雷的自己)
為什麼後半段的雷德，顯得刻意從口中說出不在乎同伴的話呢？
這也是跟伊衛郎說的，「把魔鬼的面具重新戴好」，身為雷德的他既然選擇了復仇之路，就不能再輕易的回到迪尤雷的那個自己。
所以在他「戴上面具」時，就要求自己眼中只有布爾、只有復仇。
而且他自己很清楚（其他人也大概清楚），最後的復仇之路跟送死差不多。
（不能忽略，100+1個D分隊成員的實力）
然而由於是戴上面具的關係，他真正的表情，很明顯的當然是極為在乎復仇以外的人事物。
也許，如果在最後，雷德、安姬和史凱芮都活的好好的，或許會再有第三個人生吧！
一般熱血少年漫畫都是這樣演的。
最後，為什麼說史凱芮RED是小寶寶的顏色呢？
意思就是，RED的顏色是世界上所有人都有的，當然就具有和平的意思。
這一點從最後一章叫做「What a wonderfull world」就很明顯了。
同時，RED是生命的顏色，是新生命的代表，而同時這個顏色的代言者也接著死去了。
死前仍然被復仇的執念驅使，像是看到幻覺一樣。
不得善終的悽慘死狀，英雄主義放在較為現實的環境裡，大概就變成這樣子了吧！
3.迪尤雷＆歐賽拉
雷德說，原本的迪尤雷，在白河慘案中已經死去。
那麼那兩隻狼犬，為何要取名迪尤雷＆歐賽拉呢？
我想，這也是暗示，他在心裡深處仍然相當重視這段友情。
而後雷德離開西魯巴林克的部落，迪尤雷也跟著走；
歐賽拉後來也因緣際會的，跟著史凱芮離開同個部落。
隨著兩條劇情線的相會，最後迪尤雷的死，身為雷德的身分＝過去的迪尤雷亡靈，也將做最後的終結。
在最後的2005，又出現了同樣一白一黑的狼犬，快活的在草原上。
4.伊東伊衛郎
出場的樣子，給人軟弱的形象，也不覺得有太多立體化這個腳色內涵的劇情。
真正與主線劇情開始密不可分，應該是在郵輪的劇情之後。
日本的回憶劇情有些熱血，有些男人的浪漫，也與歷史史實搭上增加了親切感，
同時也看到村枝賢一對於血腥掌握程度的巧妙。
當然原本也應該可以成為伊衛郎結局的伏筆之ㄧ啦！
結果這段的影響力，似乎對於主線劇情中，伊衛郎與村崎後來的劇情造成的衝擊力不夠大。
伊東伊衛郎的劇情，我認為是這部漫畫自行醞釀的另一個劇情重點－友情。
伊衛郎與雷德，可以看到在前期的劇情，就已經把伊衛郎與原本的歐賽拉形象重疊；
在雷德死前，也有相同的暗示。
而伊衛郎與村崎的劇情，又是另一段的友情。
對於到了美國，兩人怎麼分開的，漫畫也沒交代清楚村崎偷偷殺人如何被船員發現，這應該算是個小瑕疵吧！
而在伊衛郎槍殺村崎的那段，也許可以在後面穿插一些回憶片段，這樣伊衛郎那悲傷的神色會比較沒那麼突然吧！
村崎只是想追尋著伊衛郎的友情，執念就可以解釋那些扭曲的一切。
5.安姬
安姬的本名不叫安姬。
安姬是白色的象徵，然而她卻與白色的傳統形象相異。
事實上，前期她比較像增加笑料的角色，也為陽剛味極重的故事添加陰性色彩。
安妮.白夜(white)
或許是過去與印地安人的相處，讓她對雷德一開始就有不錯的好感。
（看起來不像是剛開始的設定。）
前面說到了，雷德也知道自己最後的復仇之路等於是要去尋死了。
如果雷德真的殺了安然布爾歸來，大概真的就把自己剩餘的人生給她了吧！
但是不願意她也送死，才會有那樣的舉動。
伊衛郎後面要安姬當他的眼睛。
當安姬對他說出本名時，伊衛郎同時也在黑暗中，見到了光。
一直處在黑暗中的他，因為安妮的關係，再黑暗中看見光芒。
（但我還是這兩人後面的互動有些突然。）
本來我以為她應該要領便當了（尤其最後昏了過去，又和瞎子摔了下去），
從2005年伊衛郎的曾孫口裡來看，似乎是活著，而且陪著他當了他的眼睛。
6.格烈與總統密探
格烈的名字就是gray，正如他最後所說的，他的罪惡與他的善良，使他原本純潔的羽毛薰成灰色。
這並不是個有太多意外的角色，而他的目的（以及總統的目的）其實在剛開始避免告知史凱芮的存在時，就可推測出大略的方向了。
格烈的過去，以及總統密探的設定出現，和總統那些人之間的關係，慢慢的在故事裡浮現出來，我認為這種方式是比伊衛郎與安姬這兩個角色還要好的說故事方式。
另外，這樣的設定，再看到格烈對照著兩個不同的「神」，照顧史凱芮只是為了想再被當成天使，原本的「神」又把自己當成天使之後，神死了，自己當然也不再是天使了。短短幾個字，畫面再用人造花的消散，羽毛的紛飛，以及幻覺，毫不拖泥帶水的傳達了許多事情。我可以說，格烈的相關劇情與設定，是作者村枝賢一在這部作品裡，運用老梗卻異常出色的經典。
依照劇情推測，大概其他總統密探，都等於是布蘭拯救的罪犯吧！
罪犯都是為了犯罪而繼續活著，跟雷德一樣的第二個人生，都尋求著自我毀滅般的救贖。
7.布爾與布爾小隊
布爾的怪力，倒是不重要的設定。
我認為D分隊的設定，不是一開始就有的；對於布爾的真正目的，我的詮釋是：
想讓雷德和史凱芮這兩人經歷許多辛苦，終於快要可以見面的時候，再讓他們重新嚐到威夏族被消滅的悲哀。這是劇本。
想更多的話，如果布爾真的認為自己是威夏族人，那把這兩人如此殘酷的殺了之後，自己變成最孤單的威夏族人，是否能夠悲傷而流淚呢？這是結局。
不然，如果只是要殺掉這兩人，布爾不太可能先是半調子的派鐵連斯那些人去殺（或者去被殺），也就是劇本裡的起伏與祭品，而後又不盡全力的讓藍色獵兵一口氣殺掉所有人。
布爾＝沃達斯，上校＝將軍，半個美國人＝半個威夏人，
和善的牧師也是殘忍的軍人。
布爾也像是在給那些被利用的人「救贖」，從鐵連斯與村崎的劇情裡，看到他如何的操控著人性，把手下當棋子祭品的無情。
D分隊和藍色獵兵也是如此，他們的救贖，就是「毫無畏懼」。
基本上，這個角色跟地雷震的飯田響也一樣，充滿個人風格卻又無法清楚的辨認。
8.史凱芮
象徵朝陽的史凱芮，是否就是象徵希望呢？
對於史達杰斯和格烈來說，甚至對於村崎，她就像是個救贖的象徵。
為什麼她對葛德史密斯說「你這布爾小隊的人，就帶著後悔死去吧！」
因為後人再後悔也無濟於事，只有當事人的後悔，才較不像事後無謂的慈悲，這裡出現葛德的舊下屬就很明白意思了。
父親做的壞事，父親去後悔做過的壞事，這樣我就等於是原諒你們家，不會再對兒子有成見仇恨了。
她依舊是象徵美國真正和平的希望，這片土地上的白人應該要得到她（他們，非白人）的原諒認同。
不過她不是小女孩了，她已經不是其他人做任何事情的藉口了。
很明顯的，史凱芮和吉力卡最後在一起，然後待在那個西魯巴林克的部落了。因為朝陽追上夕陽了。
9.
確實，這部漫畫有開主角威能。
不只是主角雷德，像是葛德史密斯在樹前，居然能撐到打死許多藍色獵兵。
如果只看前面幾回，也只覺得這是個普通復仇題材的少年漫畫。
有時候節奏很快，連角色的過去穿插，都像是突然放入的備註。
但不會讓人有類似海賊王的大鍋炒的感覺。
沉默的聖人和人妖的劇情有點短，負責搞笑的角色果然不容易死。
英雄主義這個從美國發揚光大的東西，果然在漫畫裡自欺欺人的要命。
對於後面雷德對伊衛郎說尋找死亡之地的話，以及尋問他的眼睛是否能見，和死前對他的呼喊。
這邊我尚未有個比較有把握的推論，希望有天能夠想通。
10.
可以發現這部漫畫裡的主要角色，都有著「逃避」－「追尋」的要素。
擴大層面的話，當時美國也在逃避著自己本身的罪惡，就像是葛德死前的那番對話也是；總統說的話更是重點，
「已犯下的罪，是不會消失的。所以就只好自欺欺人…一點也不正義，所以自稱正義之國；一點也不平等，所以自稱平等之國…就像這樣。」
年輕的後輩後悔也無濟於事，所以必須努力去做些什麼。
這部漫畫的深層思考，比同質相似類型漫畫還要貼近人性價值而非單純灑狗血。
又如果只是當成動作漫畫來看，看作者俐落的分鏡，或者是虛實切換的巧妙運用（像是鐵連斯的最後那段），也可以看血肉腸紛飛的血腥暴力美學。
又或者看作者玩老梗就是玩的比太多少年漫畫來的恰到好處，玩味一個人物的一句話或者一個死亡的畫面。
11.
村枝畫的假面騎士，也不是不好看。
但還是很難跟高評價的紅色風暴相比…
話說這套漫畫不是很容易找到，往往都在角落，身旁大概也沒什麼聽過這套漫畫的人。
看過這套漫畫，會把魔偶當作自己十年前愛看，十年後卻不愛看的。
ps.我知道怪龍卡西歐魯是誰…他寫的評論比我好很多
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