去幾個星期，因為專注於書籍的緣故，音樂聽得很「概念」。對我來說，聽得「概念」，就是說沒有很認真地聽些甚麼，就是聽過去，有個音樂陪著我大約這樣。
以前這種時候，我通常都選擇巴哈的鋼琴曲，無伴奏、組曲等等，或者是大提琴，但這回我選擇了吉他，主要因為之前遇到擅彈吉他的學弟，我們交換了許多吉他的CD--我用我的爵士吉他，交換了他的古典吉他與少部分的爵士吉他，以致突然間，家裡的吉他多了好幾倍起來。
在沒有仔細聽、又沒有很熟悉曲目的時候，老實說那些古典吉他的曲子聽起來雷同度頗高，尤其如果沒有特殊的西班牙節奏、佛朗明哥情調的時刻，那些西班牙作曲家的曲子聽起來都差不多，而我，通常要聽非常久的時間，才能記得一些曲子的梗概。
不過我也無意要辨識，只是在讀書的時候，有個吉他在旁邊，是個非常貼心與放鬆的陪伴。當我看書的時候，通常就到這堆CD裡面抽籤，抽到哪張就放哪張，有時候是Romero彈的巴哈，有時候是John Williams的古典吉他，或者Julian Bream的西班牙曲目等等，也有可能是Gil Shaham和Göran Söllscher的Pagnini for 2等等。
就在這樣概念式巡禮之下，很幸運的我，還是聽到了兩張美到足以將我從書籍中拔出來的唱片：其一，John Williams演奏的委內瑞拉音樂，El Diablo Suelto；其二，女吉他演奏家Berta Rojas的Intimate Barrios。
El Diablo Suelto的委內瑞拉音樂，這張唱片簡直好聽到爆炸。繼承了西班牙音樂的節奏與曲風(西班牙音樂有幾款特定的節奏型態)，時而激情明亮，時而深沉悲傷，時而充滿詩意，有時候也極盡甜美之能事，曲目的多元，可以看見吉他的各式表情。這張唱片可說是讓我見識到委內瑞拉不是只生產選舉皇后而已，原來當地的音樂也是如此迷人。
John Williams的吉他技藝自是不用再提，這位出於澳洲、在英國接受音樂教育的演奏家，擁有充滿自信、精準又穩定的觸鍵，音色乾淨飽滿。如果真要雞蛋裡挑骨頭的話，就是古典吉他演奏家太過純淨的音色，好像一個貴族小孩吃路邊攤吃得很開心那種感覺，再複雜的拍點節奏都難不倒他，就是完美的音色少了點狂野粗放的草莽氣息，這是略輸佛萊明哥吉他之處。
這樣的形容詞的敘述實在不及他演出的百分之一，而更好的形容與分析其實也無法更靠近他的琴音一點。最好的方式就是找出這張CD，在一個安靜的白天(早上、下午，現在這種微微熱的天氣最適合，如果家裡有旋轉吊扇那就更棒啦)聽聽看，感受一種寧靜帶有活力的異國情調。如果找不到這張CD，也不介意下載的話，全球知名網站verycd上面有這片，請驅動你家的電騾emule，同樣可以享受。
Berta Rojas是巴拉圭的吉他演奏家，九年前還曾經來過台灣！這張Intimite Barrios專輯，是為了向巴拉圭最偉大的作曲家Agustin Barrios致敬。
Barrios是出生在十九世紀晚期的吉他作曲家，也是全世界第一個錄製吉他唱片的吉他演奏者，因為有印地安血統，三分之二的人生都穿著印地安服裝生活，包括演出，也因此他的音樂因為原生於巴拉圭的民族音樂，在一九二0、三0年代的時候，被當時大力推展西班牙古典吉他的塞哥維亞評為「二流作曲家」(inferior composer)，使用鋼弦吉他也被塞哥維亞稱為「鐵絲網」(wire fence)，以致直到過世，他的音樂除了學生和朋友之外，乏人問津；直到七零年代，John Williams灌錄了一張Barrios的唱片，才逐漸引起世人注意。
這張唱片的音樂聽了讓人心情平靜、心曠神怡。與其他古典吉他專輯相較，雖說聽了都有心情平靜的效果，可是這張巴拉圭的音樂卻比其他古典吉他多了親近感。就曲式上來說，這些取材自生活上的曲風，比較自由也比較簡單，沒有那麼多繁複的和弦與對位；就旋律上來說，比較自由，很奇妙的就是在這樣的元素下，我感覺音樂離我非常近。既不彌高也不彌堅，既不在前也不在後，就在我身邊。
同樣的，多說無益(雖然已經說了許多)，有機會可以找來聽聽看。找不到實體唱片的話，verycd上同樣有這張唱片，請驅動你家的電騾，同樣可以把音樂帶回家。
這兩片唱片從台北，一路陪著我到杭州出差。對我來說，每次出國找各書店或唱片行逛一下，幾乎已經養成一種習慣，下榻隔天，我便問起導遊，附近是否有「購書中心」。
自從多年前在廣州的購書中心買了一特李希特的RCA演奏大全集，以及兩套百家講壇之後，從此對祖國的「購書中心」萌生一股敬意與愛意(這裡的購書中心通常是一棟四層樓左右的書籍賣場，除了各式各樣的書籍，還有影音產品等等，大概一層樓就夠逛一天)。很幸運的是，這回在飯店附近真有購書中心，而我呢，咳咳，同樣又買到便宜又難得的CD。所以又到了展現戰利品的時刻，羅列如下：
1. Julian Bream & Joh Williams世紀吉他二重奏(LIVE，唱片中有掌聲，但內頁說明並未交代是哪個現場)，RCA紅標系列，人民幣39元。
如果說一把吉他讓你平靜，兩把吉他給你全世界；那這張唱片帶來的應該是a brave new world.
曲目包括John Johnson、Telemann、Sor、Albeniz，和John Williams改編布拉姆斯、德步西和佛瑞。先前我已經有一張Julian Bream和John Williams的Together，那張已經好聽到不行，這張現場唱片簡直好聽到爆炸。尤其是Williams改編布拉姆斯弦樂六重奏第一號op.18的主題與變奏，嘖嘖嘖嘖....嘆息嘆息再嘆息。
2. Perlman & Williams的二重奏，CBS，人民幣54元。
曲目是帕格尼尼吉他奏鳴曲、協奏奏鳴曲，以及朱里尼(Mauro Giuliani)的奏鳴曲。
吉他與小提琴的合奏，我並不是很愛，因為小提琴總是像個愛炫耀的孔雀一樣，慣於搶去吉他的風采，而樸素modest的吉他只要遇到小提琴，向來就習慣成為side man；這張也沒有太多例外。會買，主要因為家裡有了Gil Shaham和Göran Söllscher的類似唱片，所以想要來買一下聽聽看。
難得帕格尼尼並沒有用誇張如孔雀的技法來展現吉他，封面內頁說是因為帕格尼尼兩百首吉他的曲子，都是寫給一位情婦演奏的，所以曲調清新可喜，充滿詩一般的情緒。
3. 海頓鋼琴奏鳴曲大全集，4CD，Bart van Oort演奏平台鋼琴(fortepiano)，人民幣64元。
中國這種套裝CD，每次買都在想這到底是原版的還是授權還是盜版？原版的，連內頁說明都沒有，也不知道誰彈的；授權的話，也不知道當地發行商是誰；盜版，也盜得不錯啊，音質都還很ok，不過價格高了些。
但是衝著這是一套海頓鋼琴奏鳴曲全集，我還是出手了。個人非常喜歡海頓鋼琴奏鳴曲，這是因為許久之前買入李希特的海頓所造成的影響，之後也嘗試過顧爾德和霍洛維茲的海頓，但都沒有李希特的海頓來得感動。在倫敦的時候，曾經想買一張李希特的特價海頓，可是壞就壞在，我不記得自己有了哪些海頓的鋼琴奏鳴曲，很怕買到重複，所以作罷。
這回在內地看到這大全集，想說就別管是誰談的，先把曲目都聽過了再說吧--既然我是這麼喜歡海頓的鋼琴曲。於是架上多了這套唱片，尚未仔細聽；乍聽之下的感受是，還滿適合cafe播放的，可以一直播一個下午都很不錯的那種。
4. 塞哥維亞逝世二十週年紀念DVD，兩片裝，人民幣47元。
克萊斯勒曾經說過，世界上真正的弦樂演奏家只有兩位：一位是卡薩爾斯，另一位是塞哥維亞。這句話聽來如此鏗鏘有力，加上DVD價格如此可人，於是我就買了。
第一片DVD名為「重返安達魯西亞」，意即在他歷經國外演出、推廣吉他五十年後，重返安達魯西亞，享受他三十五年來第一個完整的暑假。並且回顧他自己的人生歷程。(這是抄包裝盒上的簡介的)
第二片名為「塞哥維亞與阿罕不拉宮」，賽哥維亞稱阿罕不拉宮為自己一生的「主題動機」，這個地方讓他找到了音樂之美(這裡也是抄封面包裝盒的)。我自己最喜歡的曲目就是「阿罕不拉宮的回憶」，期待在這片DVD裡面能夠看到賽歌維亞在此親自彈奏這首名曲。
這次在杭州真的只有小試身手而已！
BTW，我也有認真努力工作喔，千萬別以為本人只有在風花雪月之餘且花錢買唱片而已。
PS：
在飛機上選了波里尼在2005年左右灌錄的蕭邦專輯，因為我很好奇，一個無暇的音色可以帶給我怎樣的蕭邦。第二號鋼琴奏鳴曲，極佳，無暇理性的音色航行在情緒波濤的海洋之上，沒有濫用的彈性速度，也沒有過分絢爛以致收不回來的潑墨色彩，自在的節制讓前面三樂章，美個樂章都充滿層次感，自然又不會揮灑不開。第四個樂章他沒有彈得暴快，而在飛機上耳機有所限制，也很難分辨究竟他的踏辦用得如何，整體而言，奏鳴曲極優。
至於馬祖卡和華爾滋，反而沒有那麼印象深刻，少了點甜美與優雅吧。或許格局較小的曲子，遇上波里尼有點卡，無暇的音色反而有點轉不過彎來；以我的口味來說，波里尼還是太硬了。
