怎麼解釋國寶級舞蹈人類學者？關於劉鳳學有其學生所著作的《劉鳳學訪談》，以舞蹈專業的眼光詳述當代大師，該書已將其敘述完備。
「舞蹈是科學與感性的結合」，舞蹈是歷史、技藝、藝術、美學、生理、心理、力學、音樂的綜合展現。舞蹈是物質在不同的時間、空間裡，動作移動展現的影像。力量展示在人文思考後有動作，但動作是沒有顏色的，可是把該動作放在特定時空、政經背景下，動作會浮現它的顏色、態度與指涉。想起她曾道「以身化作春秋筆，寫盡人間情與理」，大概就是這個意思吧！
民國39年左右，台灣舞蹈家一隻手數得完，只有她跟高棪（1908-2001）、蔡瑞月（1921-2005）、李淑芬（藝名李惠美、鈴木惠美子，1918-）、李天民（1925-2007）。現在民間舞團林立、公園裡老公公也迷跳舞，台灣舞蹈學校成立，目前還有五六個研究所。當前舞蹈發展蓬勃媲美唐代，歷經魏晉南北朝動亂後，隋唐經營下，文化、藝術蓬勃，中華民族的處境如此。
劉鳳學說舞蹈不是玩身體、玩時代潮流，不要被哪個人的技巧所囿。兩幕畫面深深映於其的腦海，一是搭火車由齊家爾到長春時，看見一個農民迎著強風於茫茫大雪向前邁步，壯偉的美；一是在霧台田野調查時，看見魯凱族的婦女隨手取朵黃花簪在耳際。尤其後者，直接促成其頓悟，不拘泥於中國或民俗，開創其雍容、浩瀚的大器舞風，上至盤古，下至未來，一切東西都要為她所用。這兩幕畫面是她藝術創作的原型，天地人融成一體。
劉鳳學的作品可概分四大塊，一是創作，一是原住民舞蹈，一是儒家舞蹈，一是唐樂舞。
《大漠孤煙直》是新古典舞團民國89年的舞作，今年會再度演出。她的作品都帶著蒼涼、壯闊。《大漠孤煙直》藉著重力的移動、失去平衡、推、擠，親暱、視線卻始終不相交的雙人舞、原住民的動作、空中的撞擊、離心力失去等等人體的控制來呈現生命的真實樣貌——孤寂。肢體延展到極致，下一秒失去平衡，她要的是極致的瞬間、張力最大的那個時間點，那是她所追求的美。
如果說有一個作品能概括藝術家的一生，草間彌生是〈無限的網〉，莫內是〈睡蓮〉，杜象是〈大玻璃〉，舞蹈家劉鳳學是《大漠孤煙直》。首演於民國89年5月13日台北市國家戲劇院的115號作品〈大漠孤煙直〉靈感源自王維「大漠孤煙直，長河落日圓」。它是暨《西塞山前白鷺飛》、《可憐身是眼中人》後，她第三齣以詩詞為題的舞作。好奇她是對王維有特別情感，還是對《始自塞上》一詩有情感，那為何不用「長河落日圓」？她答「我就是喜歡大漠孤煙直」。
該詩恰巧國小畫過，小學時代有「詩畫童年」作業，將詩繪圖，小學時最認真的就是這樣功課了。詩詞哪裡是用來解剖研究或放在顯微鏡下解析的，詩詞本來就是拿來畫畫的啊！劉鳳學則是將文學拿來舞蹈。
「大漠孤煙直，長河落日圓」詞彙展現橫向與垂直的線條，「大」、「長」、「落日」壯闊寂寥；沙漠裡的沙被風捲起如「煙」、「直」沖上天；「落日」是白金色的還是橙紅色的？不見盡頭的、被光映著閃閃發光的河，空中懸著要掉不掉的太陽，直沖天際的沙，生命跟大自然的雄偉相比是微小、孤獨的。
《大漠孤煙直》舞台以張衡(西元78~139年)的渾天儀設計，搭配趙季平所作典雅的中國風配樂。〈大漠孤煙直〉展現了她的生活背景、文化背景以及她的生命觀。孤寂是她的生命歷程，遼闊是她的藝術境界，她追求極致之美。
為什麼要搬出該作於今年演出，我聯想與其「第二舞段：悲愴─悼９２１大地震」有關，因為日本311震災，可是當我詢問，她的回應是拿出DM反問「哪一段？哪裡有悼９２１大地震」，真的很尷尬。我看到過DM說明該作「第一舞段：千山獨行；第二舞段：悲愴─悼９２１大地震；第三舞段：求索；第四舞段：獨行 」，好吧！看來DM不是編舞者寫的，而且觀眾不應該相信DM及一切文字相關說明（包含我寫的這一篇）。
劉鳳學畢業於國立長白師範學院（前身長春女子師道大學）的音樂體育系，學分包含樂理、作曲、歷史、人體解剖等等。她慶幸修習過作曲，舞蹈創作重視音樂感。她修習過芭蕾，該舞對關節的訓練很重視。她指出制式、僵化的芭蕾，一千年後會被時代淘汰。
她是台灣第一位有制度的採集原住民樂舞的舞蹈家，好奇其為何會對原住民文化感興趣，她答，她生長在冰天雪地的中國東北，曾收到日本小男孩高橋英一的卡片，其上有阿美族服飾的原住民依靠在椰子樹上。「民國36年，我選擇到台灣」，參與過花蓮豐年祭，那時候的豐年祭原住民對祖先崇拜虔誠，從早舞蹈到晚，累了就短暫休息，倚靠在椰子樹上吃毛雞。
民國54年起，劉鳳學每年找1、2族研究，因為山地有管制，上山前先給政府寫信申請，找一位山地同胞帶路，用日語與原住民老人交談。原住民沒有文字不代表無文化，他們的祭典、歌曲、舞蹈包含智慧、禮俗的傳承。例如賽夏族舞姿重臀部，因為他們有臀鈴；布農族的8部合音等。
民國42到74年，劉鳳學在臺灣省立師範大學（今國立臺灣師範大學）體育科系任教。民國56年曾演出其醞釀10年後發表的《民國四十六年—頓悟》，因為46年是其舞蹈的開竅年。當時師大系主任江良規問她想創造中國現代舞，但是對中國古典舞有什麼了解？於是，她開始走出一條與眾不同的路。民國59到61年於德國福克旺學院（Folkwang Hochschule）隨克努斯特（Albrecht Knust）研究「拉邦舞譜與其應用」、隨居里錫（Hans Zülich）學編舞。70到76年劉鳳學赴倫敦拉邦中心（Laban Center for Dance and Movement London）攻讀，取得英國國家哲學博士學位。
拉邦舞譜將動作的構成，化為包含方向、高低水平、節奏、身體部位等基本原則，將動作的紀錄成為國際通用語言。劉鳳學學術文章將拉邦舞譜補完，又將其在台灣推廣。 《大漠孤煙直》於92年出版；她寫的書籍還有《教育舞蹈》、《舞蹈概論》、《倫理舞蹈人舞研究》、《與自然共舞－台灣原住民舞蹈》。
54到55年劉鳳學到日本「國立東京教育大學」（今筑波大學）習「舞蹈創作法」，並於宮內廳研究「嚥樂舞」，手抄安史之亂前遣唐使帶回日本的樂舞譜。1972、1984年赴韓國研究仿儒家舞蹈「宗廟舞蹈」（宋朝傳入之「儒家舞蹈」，15世紀時為韓國所改創）。83年成立新古典表演藝術基金會，90年成立「唐樂舞」，93年設立「紅樹林劇場」。89年她舉辦《第一屆舞蹈創作電腦應用專業研習營》，推廣編舞軟體Life Form，首先將電腦編舞軟體課程引進台灣。
不同於其他藝術家的隨興，劉鳳學維持每年至少一部新舞作推出，親自指導學生，鼓勵青年編舞家創團，致力於舞蹈人類學的推廣。她經常在國內外學術會議中發表論文，建議政府改革舞蹈藝術教育制度，中小學舞蹈班及7年一貫制舞蹈教育制度即是劉鳳學提出的構想與課程架構。曾獲教育部第一屆國家文藝獎之舞蹈獎，薪傳獎，國家文藝獎特別貢獻獎，國家文化藝術基金會第一屆舞蹈藝術獎及兩次CORD舞蹈學者獎。
語言學家調查，每14天就有一種語言從地球上消失。人類的古老文化，尤其在宗教裡舉行之舞蹈文化，突顯出該民族的宇宙觀、哲學觀、人體觀、媒體觀和人的思維，以至於文化演進的過程。因此，民國96年起，劉鳳學舉辦舞蹈文化人類學研討會，「2011音樂舞蹈文化人類學研討會」將於10月舉行，請洽新古典舞團Neo-Classic Dance Company。
「北大荒」永遠在她的心中，她說：「我是典型滿族的價值，人生的生活態度只有站起來」。面對自己的傳統、西方的傳統、自己的現代、西方的現代、民俗與流行，如何擷取、包容、再創作是最大的挑戰。如何使舞蹈成為永續文化DNA的一個部份是台灣當代舞蹈家不可迴避的使命。
她的第124號作品《傾盃樂》，10月在國家戲劇院，購票洽兩廳院售票系統。
唐中曲《傾盃樂》─
唐太宗命長孫無忌作《傾盃曲》，由魏徵、虞世南寫詞，用於宮廷慶典。至唐玄宗時與《舞馬》結合為大型歌舞《傾盃樂》。
【選粹】
唐大曲《春鶯囀》－
《樂府詩集》：「高宗曉音律，聞風葉鳥聲，皆蹈以應節。嘗晨坐，聞鶯聲，命歌工白明達寫之為春鶯囀。後亦為舞曲。」此為此舞之由來。
唐小曲《拔頭》－
民謠小調唱出復仇者的心聲；舞出復仇者的憤慨。
唐大曲《蘇合香》－
蘇合香乃是自西域傳入之香料，今日仍被廣泛使用；也可入藥，相傳印度阿育王服食蘇合香草藥而病癒，作此樂舞以示感恩。
唐大曲《團亂旋》－
唐睿宗時代，邵景作詩調侃身材矮肥的韋鏗之詩：飄風忽起團圞旋，倒地還如著腳鎚，莫怪殿上空行事，卻為元非五品才。」
跟本篇主角幾個小時的接觸後，發現她同樣的事重複提起，想研究她、追捧她或幫其立傳、著作的人請把握時間，一代國寶級舞蹈家，83歲了，要珍惜她。
