本篇會提到部份角色，看過前文 阿砸的時代莎妹劇團李小龍的阿砸一聲，應該記得張榕容提到演員需要「一人分飾五角」，10個演員就是50個角色了，沒有辦法記得每個角色並不會防礙理解劇情。
《常民三部曲之二—李小龍的阿砸一聲》演員有Fa、高英軒、莫子儀、黃健瑋、周明宇、周蓉詩、余佩真、姚坤君、亞太影后張榕容及金馬獎最佳男配角吳朋奉。
導演王嘉明使用拼貼手法，將70年代盛行的民歌、西洋歌曲、劉文正、鳳飛飛、科學小飛俠與無敵鐵金剛、布袋戲雲州大儒俠及流行偶像李小龍、劉家昌、教父系列電影和社會案件五股鄉箱屍命案，政治上中美斷交、美麗島事件等等融入作品。常民深受社會新聞、國際政治、流行文化的影響，經由輕鬆的角度探討歷史。海峽兩岸都自詡為「正統龍」，借李小龍形象發展出「龍族」故事，台灣人的認同焦慮也可對照「聾」的暗喻。
因為王嘉明的拼貼，所以我們看到的是柔焦過的全貌，但是零星的片段又可獨立，亂槍之下，可以打到鳥的機率，我的意思是50個角色裡總有某個人的某句話會戳到你，總有某個人格會讓你投射進去，總有某個互動模式是你所熟悉的。
該劇屬性為科幻神話，敘述一對被放逐到人間的夫妻，生下23個小孩，「龍族」被天神詛咒，無法逃脫生老病死。
今天的莎妹劇團無著妝彩排，曝光四個小片段，第一個是幸福家庭，那對夫妻跟23個小孩吵吵鬧鬧的日常生活，襯底音樂為《龍的傳人》音樂盒版。第二個是介紹其中一個人分裂成三兄弟，老大最快出生，動作最快，出生帶著「時鐘」；老二稍微慢一點出生，對美很有sense，出生帶著「梳子」和「剪刀」；老三是最後的，動作最慢，拖拖拉拉，有點脫線，叫做「脫脫」，出生帶著「門把」，為什麼帶著「門把」？第三個片段講脫脫希望逃離龍的家族和飛飛躲到「加州旅店」，沒錯～就是那首Eagles的HotelCalifornia；想逃卻還是逃不過生老病死。
脫脫臨死前與飛飛的對話，他看飛飛為他即將死亡而哀傷，安慰她：「我只死這一次，以後就不會再死了」。飛飛回應他，怎麼死前還在搞笑？
脫脫說：「就是脫線才有意想不到的浪漫啊！」
別人是遺言，他是遺「歌」，當他輕輕唱著：「送你一份愛的禮物，我祝你幸福，不論你在何時，或是在何處，莫忘了我的祝…」就斷氣了。沒錯～就是那群星會時代鳳飛飛的那首《祝你幸福》。
飛飛在脫脫死後唸了一大段旁白(我依稀記得是)：死亡是什麼顏色？黑色對死前的人而言，是狂野歡樂的。和平是什麼顏色？它有可能存在更透明的世界。
第四個，是講平凡人想要化身為英雄的故事，主角是「家昌」～用劉家昌的名子，他不喜歡自己總是被忽略，不喜歡沒有存在感，他沒有存在感已經透明到可以見鬼了，他請求他阿公（天神）讓他變成英雄人物。
祂勸他：「沒有存在感是一件幸福的事情」，好處是不用被老婆查勤，不用過著「小心匪諜在身邊的生活」。
家昌說，他希望能夠被愛及被人重視。
祂還是勸戒，像名人那樣被記者追著跑，像檢查糞裡有蟲嗎？那般死纏不放，那種生活是不好的。
家昌說，我會把生活打理的很乾淨。
祂成全了他的願望，變身那段，那梗真是太棒了，用觀世音騎龍圖耶！這梗能想到，真是了不起。
〈觀世音騎龍圖〉是用在天神吳朋奉演的角色的一大段台詞。〈觀世音騎龍圖〉真的是只要家裏夠本土，或是有上過寺廟拜拜或是佛、道教徒都一定有看過的，這笑點有打中我。各式各樣版本的這個主題的圖，我從幼稚園到大看過不知看過多少回，記得是〈心經〉、〈大悲咒〉、《妙法蓮華經觀世音菩薩普門品》喜用這個主題當封面。宗教很肅穆的東西，用說書的方式呈現，反而很有趣，這段台詞不知道是誰寫的？我愛他。
家昌變身成「豔文」，沒錯～就是雲州大儒俠的史豔文。
就跟布袋戲的史豔文一樣，要當英雄就是會樹敵，路只有兩條，不是殺人就是被殺。
戲劇裡通常是邪不勝正，那就不好笑了，顛倒過來，小羅嘍不小心殺了「豔文」，一時之間大家都愣住了。
小羅嘍也愣住了，他媽媽冒出來說，哈哈～我們揚名立萬了。這是講命運認同的段落。
高英軒在該劇分飾父子兩角，爸爸討厭自己的出身—龍族，於是在外面花天酒地，兒子對於父親很反感，兩人常常起衝突。他檢視衝突的根源，「來自於他們對於家都有個很牢固的觀念」，叛逆外顯，但骨子裡是傳統的。
黃健瑋表示，分飾多角又要操偶把他快操翻了，有一段他分飾父子兩角又跟偶一起演，聲音演兒子的同時身體演著爸爸的戲份，有時又要相反，加上練舞、合氣道，對演員來說是很大的挑戰。
莫子儀跟張榕容飾演兄妹，兩人是形影不離的7-11，莫子儀是家中排行第7的孩子，張榕容是第11個，他們處於異時空所以沒受到詛咒，有沒有亂倫的戲份？要進劇場答案才會揭曉。
《李小龍的阿砸一聲》演出日期5月13至15日，地點於國家戲劇院，購票洽兩廳院售票系統。
