音樂劇《幸運兒》 黎煥雄在飛翔的自由裡打造恐懼
就像《地下鐵》裡，黎煥雄放進了不相干的「愛麗絲夢遊仙境」童話及黑色的「卡夫卡」，舞台版的《幸運兒》也遠非幾米所預期。
如果說，原著裡幾米談的是飛翔，那麼這個故事到了黎煥雄手上，則是在談飛翔的失敗。「如果翅膀其實是一種恐懼呢？有人說是恐懼奪走了自由，那麼，如果恐懼以一種自由的象徵出現，那麼，事實會是什麼？那就會是象徵佔據了實體的另一個故事了……，當人類飛起來，世界，卻開始往下沉。」自由與恐懼於是成為舞台版最重要的探討主題。
我們總以為幾米的繪本是甜美的，善良的，淡淡的哀愁，以及永遠都有的希望。
但「《幸運兒》不一樣，」夜裡十點，才剛從排練場離開，一身黑色打扮的導演黎煥雄，在《幸運兒》裡看到黑色：「這是幾米所有甜美的繪本裡，唯一有見血、有鋼筋、玻璃碎片，有災難的作品。」
幾米於二○○三年創作的《幸運兒》，有一個上集，是一九九五年創作的《微笑的魚》，書裡頭「一條被囚禁在大魚缸中的小魚」，一部分的原型就來自當時在唱片公司上班的黎煥雄「想要滑入藍色大洋」的想望。寫完了《微笑的魚》，幾米說有一天他要再寫一個「憂傷的鳥」好做對稱。
這個被好友黎煥雄笑損很「俗」的點子，變成了繪本裡飛起來的《幸運兒》，巧的是，黎煥雄也在二○○三年結束上班族生涯，飛往自己在獨立創作上的藍色大洋。
宣稱將只導三齣幾米作品，以作為自己「探觸商業劇場可能性」的黎煥雄，沒想到這次做《幸運兒》比起上次製作《地下鐵》難度大多了。
因為幾米的原著裡，《幸運兒》的故事簡單到只有兩個角色──長了翅膀的董事長及一直守候在旁的司機，根本撐不起要演一整晚的舞台版；故事裡用翅膀象徵「自由」，更被負責寫詞的老搭檔詩人夏宇嫌棄老套；製作的一開始，導演黎煥雄就陷入失眠。根據導演流落出來的導演筆記：
「2005/5/28 星期六。早上七點四十。藥效跟睡意都不知道在哪裡。」
我們自己的自由，由我們自己的恐懼決定
幾米、黎煥雄、夏宇，陷入很長時間的拉鋸。夏宇嘲笑翅膀是男人對現實的逃避，黎煥雄自己則在「自由」的左右兩邊擺渡。「幸運不再只是世俗對於幸福、成就的定義，」黎煥雄說：「你的自由，由你的恐懼來決定，那對翅膀就是內在恐懼的具現。」
就像《地下鐵》裡，黎煥雄放進了不相干的「愛麗絲夢遊仙境」童話及黑色的「卡夫卡」，舞台版的《幸運兒》也遠非幾米所預期。如果說，原著裡幾米談的是飛翔，那麼這個故事到了黎煥雄手上，則是在談飛翔的失敗。「如果翅膀其實是一種恐懼呢？有人說是恐懼奪走了自由，那麼，如果恐懼以一種自由的象徵出現，那麼，事實會是什麼？那就會是象徵佔據了實體的另一個故事了，當人類飛起來，世界，卻開始往下沉。」自由與恐懼於是成為舞台版最重要的探討主題。
導演黎煥雄用「俄羅斯娃娃」來比喻這次在《幸運兒》幕後，原著幾米、歌詞夏宇與導演的三層關係。幾米提供的原著，在劇中只剩董事長司機達達（光良飾）還在說著同樣的故事；而這個故事被夏宇以高姿態的女性視角觀看，劇中作風強勢的貝阿提絲（歌手楊乃文飾）幾乎就是夏宇的代言人；面對夏宇的嘲諷，個性裡永遠在尋找天平的黎煥雄則創造了「弗洛一德」這個精神分裂的心理醫生及外星人(skypeople)來象徵自己，並透過他們來發出導演「內心的脆弱與最後的求救。」
這段期間，有一則新聞，為黎煥雄「在自由中遇見恐懼」的想法下了註解。那是六福村野生動物園棕熊咬死人的新聞。黎煥雄說：「電視台跑馬燈上的標題寫著：『惹禍的棕熊，嘴角帶著血跡，流露著恐懼』，那就是惹禍的翅膀活生生的寫照。」他在導演筆記裡繼續寫著：
「所以翅膀必須是一種恐懼，
充滿複雜情結以及誘惑的恐懼。
它有它自己的生命，
這當然的，
但是它也依附你，
依附你也控制你。
甚至，有一些翅膀會將你帶走。」
待續.........
資料來源:
國立中正文化中心表演藝術雜誌社
152期／2005年8月號
相關網站:
http://www.paol.ntch.edu.tw/ 
