我總喜歡在年底安排用年假休息幾天，享受不用上班的日子，享受做喜歡的事、或是不做任何事的自由。除了已經計畫要看的大英博物館木乃伊特展之外，另外又發現一個很特別的展覽：「再也不會有的Lino Tagliapietra 威尼斯玻璃之神駕臨亞洲」。這名稱也太長、太聳動了，老實說，我不喜歡各行各業沒事造神的宣傳手法，但是知道口吹玻璃的傳統工藝的困難，光是知道有大師在台有展覽就已經吸引到我了，是不是玻璃之神真的不重要，反正我看這展看定了。
看展當然是要選平日，尤其是去人氣的松菸文創。不過這個展的票價定價比較貴($380)，加上不像一般展覽有很多宣傳，比較曲高和寡。這次的策展人是琉璃工房的總監張毅，特別同時在台北跟上海一起展出這位大師的作品。
人少看展的好處就是可以一一細看每個作品，慢慢欣賞大師的工藝。其實很多人之前都去過威尼斯，登上過慕拉諾島(Murano)，欣賞過島上製作的美麗彩色玻璃。其實這個玻璃工藝自古以來就受到很多人的喜愛，很多人都很想把製法帶出島上到自己的國家發展，但是在古代為了保護這個獨門的秘密，擁有技術與知識的匠人是不能離開的，離開的代價是死刑。到了近代當然沒有這麼嚴苛的規定了，但是大家觀念上還是覺得這個技術是不能外傳的，因此當Lino Tagliapietra大師受邀去美國教學時，在當時來說是個反叛傳統的決定，但是也因為他願意把技術傳到美國，才讓更多人了解、傳承了這個藝術，就如同李小龍把功夫交給外國人一樣，在他的時代是不受諒解的，但卻是讓功夫發揚光大的重要轉折。
Tagliapietra大師在23歲就已經成為玻璃藝術大師，45歲時前往美國發展，他的天分、努力、加上之後國際化的視野，都成了他創作的養分，讓他的作品跟我們在慕拉諾島上看到的藝術品非常的不同。這次的展覽中就有許多以不同城市、地方為靈感的作品，可以看到旅行給他的啟發。在展區的開始就有幾件名為大阪的作品是這個系列之一。
常出現在日本屏風上的金色也被運用在大阪系列的作品中
橢圓蛋形的作品部分通透，部分是不透明的，在打上燈光後更能欣賞到斑斕的色彩與美麗的光影。
紅色的玻璃瓶上除了有紅色、橘色、黃色堆疊出層層的色彩與花樣，最外層還有刻出不同方向的鑿痕，工藝繁複，只要一個不對整個作品就會毀了啊！
形狀相似的瓶子上卻有完全不同的花色紋理，其中如何排列、扭轉些原料才能做出這些不同之處，需要多少實驗跟研究，難度可見一斑。
看似簡單的透明瓶子設計，裡面包藏了3重不同顏色的線條設計，其實每一層都要重複作業、忍受高溫爐火的炙烤與失敗的風險，其實，不簡單。
這個瓶子底座超小，整體呈不規則、不對稱的設計，對平衡來說也是一大挑戰，更遑論上面不同層次、色彩的紋理設計，創作難度好高。
記得這個圓形甕的作品名為肯亞，容器上面多彩的細線交織出這塊土地留給大師的色彩印象；這個容器的難度在於玻璃是被人工吹製出來的，能吹出這麼大型的甕，外壁又不厚實，技術上難度也很高。，
猶如一筆畫出的水墨線條的作品名為鳳凰，色彩的堆疊、玻璃原料扭轉出流暢的線條，在在都是不容易的功夫。
旁邊展出的兩隻小鳥(雞?)沒有鳳凰誇張的線條，看起來渾圓可愛，極富童趣。
對面則是一系列形狀不一的創作，運用的技法也各有不同，有些通透、有些多彩，但都彰顯了大師源源不絕的創造力、想像力、及一身好功夫。
在行列中可能大紅色的球體看起來不是最搶眼的，但是裡面細緻的紋理變化都是用多少層玻璃原料堆疊、拉花變出來的啊！
這一區也放了一些大師的介紹與他的話語分享，其中我最喜歡的是這一幅，鼓勵大家不要停止夢想，大師今年84歲了，還在創作，燃燒他對威尼斯玻璃的熱情，我們雖然不是各個都年輕，但是也不應該放棄自己的生活與自己的樂趣，還是要努力完成自己的願望、還是要熱血啊！
後方的影片區循環放映一支30分鐘的紀錄片，拍攝分享大師創作的過程，其中也包括了作品爆裂失敗的片段，更讓參觀者了解他創作過程的不易，更佩服他及他的學生們願意為玻璃工藝的傳承犧牲努力。
主辦單位特別以其中一個透明玻璃作品的線條來印出大貼紙，製作出這個給愛拍照的餐參觀者拍個過癮的視覺迷宮，有波紋的線條有些角度看起來好像會震動，有點有趣。
經過自拍隧道後，還有一個小展區，這邊展出的作品跟前面的又不同了，這個巨大、自屋頂懸掛下來、似船又似游魚的作品顏色亮麗，每一件上面還有不同的紋理與配色，很現代，簡單又大器，美不勝收。
這邊另一個有趣的系列是名為「恐龍」的作品。前一個展區有一個底座很小、整體不對稱設計的作品，其實就是跟這個恐龍系列有關的衍生作品。這3隻恐龍也都是底座小、整體是不規則、不對稱的外型設計，玻璃堆疊出的彩色層次、部分外部刻花的加工、扭轉拉長的恐龍頸項，對技術對平衡來說都非常有挑戰性，加上作品超過半個人高的大小也比小型作品更難成功。
另一個多彩的創作名為「馬賽」，從作品如盾牌的形狀就看的出靈感來自馬賽族人所用的盾牌。
在這個展區後方就是琉璃工房正常營運的店面了，裡面展示的東西都是具象的作品，跟大師抽象寫意的作品很不同。憑這次展覽的票根，可以到隔壁的小山堂咖啡廳喝一杯茶或咖啡，冬日能有一杯暖暖的茶或咖啡真的是很樸實、暖心的享受。走進小山堂，才發現裡面除了有一大株漂亮的聖誕樹外，還有配合這次大師特展做了布置，真是個美麗的驚喜。
在長方的主桌上，中間放了不同樣式的彩色玻璃燭台，呼應彩色玻璃作品的特展主軸，在桌子上方，則是一朵朵LED小燈的花朵綻放著，
這些花朵其實是幾株LED花樹反著吊掛呈現出的結果，閃著白光的小花朵看起來美的空靈、夢幻，貪著它的美，忍不住就拍了好多張照片。
店內當天值班的服務人員一位是大叔，一位是阿姨，兩個人都有年紀了，動作比較慢一點，但是客氣熱情。大叔在票根上蓋了章，拿出飲料單讓我們點了飲料，在幫我們送到座位上，之後回沖熱水也很客氣，其實我們要的就是人與人之間有溫度、互相尊敬的對待。他的客氣與熱情讓這杯大吉嶺茶更加溫暖。
這次很幸運地發現了有這位威尼斯玻璃大師的特展，更有幸在參觀人不多的時候可以慢慢欣賞他的創作，跟故宮的木乃伊展相比，這邊安靜的空間與環境更適合好好欣賞。對玻璃工藝或是美的事物有興趣的人，都可以來參觀一下這個特展，欣賞不一樣的抽象的慕拉諾玻璃創作。
Lino Tagliapietra 威尼斯玻璃之神駕臨亞洲 特展
地址：台北市信義區光復南路133號5樓（琉璃工房店內）
電話：(02) 2766-5608
展覽日期：2017年9月11日至2018年3月4日
活動專頁：http://bit.ly/2DkemED
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