駁二好漢玩字展有兩個展館，C館主要是文字有趣的連想創作，或結合其他元素（如服裝）展現文字創意，P館主要是多媒體藝術，尤其強調與觀者互動。
展覽作品除了台灣還來自許多國家，如日本、新加坡，作品數量豐富，在此僅就幾件容易描述的作品抒發感想，有些較複雜抽象的作品，很難用文字表達。
說實在，或許是我沒藝術細胞，整場展覽與想像有些落差，一件作品要感動人心、震撼視覺效果，並不是一件容易的事，不過有許多作品倒是覺得蠻有意思的。我們處在一個高科技與視覺資訊爆炸的時代，3D電腦動畫可以幾近真實模擬出遠遠超出我們想像力的場景，例如許多電影不可思議擬真的場景，最近的例子就是電影變形金剛。例如遊樂園集聲、光、色、動感等多重感官刺激的機械遊樂設施，彷彿身歷其境。總之，我們的胃口被養大了，我們感動的要素被頻繁的刺激麻木了，以致於面對藝術品要產生心靈的共鳴變困難了。再舉一個例子，大家都熟悉的作品，米勒＜拾穗者＞，這張畫首次在巴黎展出時，引起極大的共鳴與回嚮，因為它不再以王宮貴族宗教人物為主題，而是以貧困窮人為主題，但是這張畫無法感動我，雖然對這張畫讀了不少相關資料，記得許多政治人物搶搭這股藝術熱風潮，看完畫展對著鏡頭說深受感動，或許是我比較愚駑吧！
我不認為自己是冷血的人，我看電影會哭、看書會掉淚、看新聞報導社會弱勢族群處境會鼻酸，只是一幅畫作不能打動我，我無法看著一張畫熱淚盈眶。
首先從C館入門第一件作品說起。太極圖案是一個圓，中間的曲線將圖分隔成上下兩部分，上面寫著坤字，下面寫著乾字，故意顛倒，取其義「扭轉乾坤」。再往前是日本藝術家的漢字再創作，用刀子圖型取代漢字部首刀部，用火圖型取代部首火部…，很有創意地重新創造了數十個字。再往前，台灣藝術家將十二生肖，十二種動物的形象抽象化，導覽人員讓大家猜是什麼動物，大家反映不太熱絡，因為實在看不出來（其實我感興趣的是抽象圖形左下角有一小小的甲骨文字，三千年前的具型象形文字與現代創作者抽象表現的對比）。再往前模特兒身上穿一件衣服，導覽要大家猜這件衣服是什麼字…。C館展覽場給我的感想就是蠻有意思、有創意、有些則臉上三條線（蒙恬科技的展覽作品，螢幕就是手寫版，手寫輸入任何字或線條，就會跳出一個易經的卜卦，說著吉或兇，這比古時一些測字傳奇遜多了）。
這些創作讓我聯想到曾興沖沖拿讓我感觸良深的文章，芥川龍之介的＜橘子＞，讓我感動落淚廖玉蕙的＜陪妳一起去巴黎＞給女兒看，看完後她冷冷說句還好吧。作品對於創作者本身就好像自己的孩子，是完整自己一部份的呈現，意義是非凡的，是主觀的，但是對於觀者那就要看頻率對不對。
帶著複雜的心情離開C館踏入P館。
互動式多媒體藝術較難描述，就說些容易的。觀眾可以坐在鋼琴前彈奏，鋼琴前方有一大型投影機螢幕，鋼琴彈奏時螢幕會有文字落下，彈奏旋律與文字落下速度與數量有關。壓克力步道上有一格一格的格子，格子上有著不完整筆劃的字，觀者踩上去後燈會亮，字就完整呈現出來，於是恍然大悟原來是這個字啊。有一個小水池（就像夜市撈金魚的小池子），水池內有水，水池也是個投影螢幕，有文字在螢幕上流動著，觀者拿起水勺舀水，文字就出現在水池螢幕上，創作者是位住在愛河畔的詩人，河水就是他靈感泉湧的源頭，是該作品創作動機。我對這些作品的興趣不在創意表現與如何互動，而在於這些裝置是如何運作的，我想那位住在愛河畔的詩人，要創作這件作品，要找工程師吧！
電腦程式撰寫、電路與器材配置、硬體設備製作，都必須有專業人員協助，一件多媒體藝術的呈現，需要各種領域專業人員協同完成。有趣嗎？還不錯，可是如此大費周章還蠻累的。
西方視覺藝術從史前人類石壁上的圖畫演變至今，從埃及希臘羅馬藝術、宗教題材繪畫、文藝復興、巴洛克與洛可可藝術、新古典主義、印象畫派、立體畫派、抽象畫派、現代主義風格藝術、普普風、達達主義...，令人目不暇給，現今多媒體與互動性（如花博夢想館）提供藝術新的視野與道路，讓我們再繼續看下去吧！
文章定位：
