圖文：小P@ QAF中文站
男同性戀電影整體水平近年一直參差不齊，最近一次巔峰出現在2009年。那年上映了感動無數人的《天佑鮑比》以及文青們摯愛的《單身男子》；少年天才多蘭攜處女作《我殺了我媽媽》驚艷登場；沉寂許久的拉美因為一部《心底的逆流》重回人們視線；甚至常年白卷的華語圈，也一口 氣交出了《春風沉醉的夜晚》《無聲風鈴》和《永久居留》三部佳作。剛過去的2014年顯然不能和巔峰比肩，但依然是同志電影水平極高的一年。
同志電影年度報告：這些同志片，錯過便是過錯
《驕傲》Pride
導演：馬修·沃楚斯
主演：本·施耐澤、喬治·麥凱、莫妮卡·杜蘭
國家：英國
1984年，英國首相撒切爾夫人採取鐵腕手段打壓工人運動，礦工群體發起了史上規模最大的一次罷工。在同年的倫敦同志驕傲遊行中，一群男女同性戀者決定主動為罷工工人籌款。然而尷尬也隨之而來：工會竟然羞於接受他們的資助！這群同性戀者決定繞過工會，直接走進工人家中。他們驅車前往南威爾士的一個煤礦村莊，給工人家庭帶去錢和物資。兩個出身背景天差地遠的群體從此產生意外溫暖的接觸，並且在政府高壓下結成最不可能的聯盟。
《驕傲》改編自真實事件，不僅擁有80年代工人運動的歷史影像，也記載了英國同志史上最感人的一頁。兩個群體從偏見到包容、從誤解到結盟的蛻變，充滿歡笑和淚水，讓人為之動容。《驕傲》獲得第67屆戛納電影節酷兒棕櫚大獎以及英國最佳獨立電影獎，同時提名2015金球獎最佳喜劇電影。
評語：笑與淚的群戲。戛納酷兒棕櫚得主。
《審判八號提案》The Case Against 8
導演：本·科特納、瑞安·懷特
人物：泰德·奧爾森、達斯汀·蘭斯·布萊克、大衛·博伊斯
國家：美國
2014紀實電影《審判八號提案》講述了在2008年美國大選期間，美國加州通過了一項極具爭議的8號提案，該提案將婚姻權界定為僅限於一男一女的婚姻，使加州同志群體喪失了4個月前剛剛獲得的合法婚姻權。隨後為了爭取婚姻平等，同誌群體與8號提案的支持者就8號提案是否違憲開始了一場法庭上的長期戰役。
電影人本·科特納、瑞安·懷特通過本片將庭審中一些從未被曝光過的細節公之於眾。影片歷時五年拍攝完成，對美國的司法體系製度和上訴最高法院這神秘的歷程做了前所未有的深刻披露。
評語：米爾克精神不死。
《愛很怪》Love Is Strange
導演：艾拉·薩克斯
主演：瑪麗莎·托梅、約翰·利特高、阿爾弗雷德·莫里納
國家：美國、法國
老年同志本和喬治牽手39年，終於可以在曼哈頓舉行他們田園詩意般的婚禮。然而教會學校得知後，找理由解聘了喬治，兩人變得無法承擔紐約公寓的租金。迫於無奈下，喬治選擇搬去跟同志警察鄰居合住，本則寄住在布魯克林侄子的家裡。就在他們為尋找新公寓而奔走時，兩地分居的生活也在考驗著他們白髮蒼蒼的愛情。
著名老牌影星約翰·利特高與阿爾弗雷德·莫里納在片中扮演一對被迫分居紐約兩地的同性戀人，電影由《點亮燈光》導演艾拉·薩克斯拍攝。
評語：抱著你，愛很安靜。
《平常的心》The Normal Heart
導演：瑞恩·墨菲
主演：馬克·魯法洛、馬特·波莫、吉姆·帕森斯、朱莉婭·羅伯茨
國家：美國
1981年，艾滋作為一種前所未見的免疫系統缺陷疾病在紐約出現。由於它集中發生於男同性戀者中，所以在當時又被稱為“同志病”。內德是一位激進的同志作家，當他看著朋友紛紛死去以及政府的不作為時，義憤填膺的他發起了男同健康危機組織，呼籲政府和社會公眾對這場即將爆發的大瘟疫給予重視。半身癱瘓的女醫生艾瑪是少數從一開始就高度警惕艾滋疫情的的醫護人員，也是內德重要的異性戀盟友。在運動中內德認識了《紐約時報》記者菲尼克斯，兩人陷入如火如荼的熱戀。然而菲尼克斯最終也被確診感染，悲痛的內德惟有愛人和事業兩線作戰。健康危機組織的主席布魯斯雖然是內德最好的朋友，然而深櫃的他行事風格與好鬥的內德截然相反。執行董事湯米一直試圖平衡兩人，卻無法消弭越來越大的分歧，一場決裂迫在眉睫。而此刻已是艾滋在美國蔓延的第四個年頭……
HBO電視電影《平常的心》改編自托尼獎同名戲劇，作者拉里·克萊默親身經歷了80年代的艾滋風暴，他以自己為原型，將紐約同性戀人群以及艾滋病人的生活和感悟寫進劇本。電影不但描繪了早期艾滋運動的真實和復雜面貌，而且呈現了同志爭取權益的曲折與必要性。無論身處怎樣的時代和環境，去愛、去追求愛，都應該是與生俱來的權利。
評語：“霍亂”時期的愛情。
《愛，簡單》Hoje Eu Quero Voltar Sozinho
導演：丹尼爾·里貝羅
主演：吉列爾梅·路寶、法比歐·奧迪、苔絲·阿莫林
國家：巴西
女孩喬瓦娜和男孩里奧是最要好的朋友。里奧雖然雙目失明，但內心一直渴望自立，不喜歡來自父母的過多保護。新來轉校生加布利爾不小心闖入里奧的世界，也改變了里奧和喬瓦娜的相處習慣。里奧對愛上加布利爾患得患失，喬瓦娜對里奧的疏遠傷心難過，而加布利爾懵懵懂懂的回應更讓男孩女孩們的世界複雜起來……
《愛，簡單》是巴西導演丹尼爾·里貝羅根據自己2010年的短片《愛，牽手》改編、起用原班人馬拍攝的劇情長片處女作。《愛，牽手》曾獲得大小11個電影節的最佳短片獎。《愛，簡單》依然講述在牽手中跨越視覺的愛，然而與短片相比，故事的重心從性覺醒轉移到了主角的獨立成長上。獨立成為電影的內核，其中也包括他獨立選擇去愛誰的自由意志。《愛，簡單》獲得第64屆柏林電影節全景單元國際影評人費比西獎，以及象徵同志電影最高榮譽的泰迪熊獎。
評語：最純愛、沒有之一。柏林泰迪熊得主。
《男孩》Jongens
導演：米莎·坎普
主演：吉斯·布洛姆、柯·贊夫列特、約納·斯姆德
國家：荷蘭
15歲男孩西格性格溫順，喜愛運動。他剛入選校田徑隊，經過一個夏天的訓練，將和小伙伴們一起參加全國比賽。馬克是西格的接力隊友，兩人關係親暱，玩耍和練習都在一起，慢慢生出曖昧的情緒。清澈湖水中，兩個男孩情不自禁的接吻，好像發生了什麼，又好像什麼也沒發生……
因為叛逆飆車的哥哥，西格認識了鄰家女孩傑西卡。可是和她在一起，並不像和馬克那麼愜意，馬克看他的眼神更讓他揪心。為什麼喜歡一個人卻不能表達？西格需要時間來理清頭緒。
評語：世間最美是初戀。
《夜間飛行》 야 간 비 행
導演：李宋喜一
主演：李再俊、郭時暘、崔俊河
國家：韓國
高中優等生永俊和好友基澤並肩面對高考壓力，也一起承受來自惡霸同學志雄的校園暴力。三人曾是最要好的童年死黨，然而因為一段往事而形同陌路。在一場校外鬥毆中，志雄騎走了永俊的自行車，兩人的生活再次發生交集。永俊鼓足勇氣，對志雄表露了深藏已久的愛慕，然而志雄只能默默守護永俊的心意。兩人的曖昧被基澤看在眼裡，深感背叛的他故意在校園散播這段男男戀情，讓永俊乃至志雄都身陷空前危機……
《夜間飛行》是韓國著名同志導演李宋熙日繼《不後悔》後的最新力作，入圍第64屆柏林電影節全景單元。導演以一家叫做“夜間飛行”的廢棄同志酒吧為原點，徐徐展開兩個高中男生的愛恨糾纏，大膽揭露韓國社會鮮為人知的校園暴力。《夜間飛行》以高校作為縮影，以小見大的反映了菁英教育給韓國社會帶來的邊緣人群問題，可以說是李宋熙日從影以來最富野心的一部作品。
評語：酷兒之痛，東亞校園同志的縮影。
《仙尼亞》Xenia
導演：帕諾斯·H·庫特拉斯
主演：柯斯塔斯·尼古利、尼克斯·格利亞、雅尼斯·斯坦柯格羅
國家：希臘、法國、比利時
16歲的丹尼在相依為命的母親去世後前往希臘，與18歲的哥哥一起尋找生父。丹尼是同性戀者，也是沒有希臘國籍的阿爾巴尼亞混血兒，在希臘面臨多重歧視，因此兩人在旅途中小心翼翼地躲避異樣眼光與欺凌。不過丹尼沒有氣餒，憑著一股傻勁和奇幻異想，讓旅程充滿歡樂，更成為兄弟倆的英雄之旅。
影片挑戰希臘社會敏感地帶，不僅涉及國籍話題，更以甜美可愛、無畏無懼的Gay少年為主角。影片曾入圍戛納電影節“一種注目”單元。
評語：曖昧兄弟的公路旅行。
《圈子》Der Kreis
導演：斯特凡·霍普特
主演：巴貝特·阿瑞恩斯、亞倫·希茨、馬蒂亞斯·亨格布勒
國家：瑞士
1932年，一本叫做《圈子》的同志刊物在瑞士的德語區創辦。它不僅在二戰時挺過了納粹迫害同志的黑暗，在50年代亦巧妙逃避了官方出版的檢查，並創下驚人的國際發行量。該雜誌每年舉辦的舞會更吸引大批同志觀光客，令蘇黎世成為歐洲的男色天堂。然而迫於種種世俗壓力，這股同志運動的先聲終究還是黯然掩沒在於歷史的風塵中……
本片便是以這份同志刊物從輝煌到沒落的歷史為背景，以真實角片和演員表演交替的新穎方式還原動盪年代中跨越社會階級的激盪愛情。導演巧妙的將虛構與紀實交織結合，無論歷史厚度還是情感張力都震撼人心。本片獲得第64屆柏林電影節泰迪熊獎最佳紀錄片獎以及全景單元的觀眾票選最佳影片獎。
評語：我們的愛在地下俱樂部盛開。
《輕輕搖晃》Lilting
導演：許泰豐
主演：本·衛肖、鄭佩佩、莫文·克里斯蒂
國家：英國
華裔女子珍與兒子凱相依為命，從柬埔寨金邊移民到英國倫敦。不諳英文的她一直依靠兒子充當眼睛和耳朵，兒子就是她的全部。然而她並不知道凱的性取向，甚至長期以為凱和同居的英國人理查德只是“室友”。凱因為一場車禍意外去世後，無助的珍惟有開始接觸理查德，從而開始翻閱兒子生前不為人知的畫面。一老一少將共同面對失去摯愛的生活——哪怕他們無法用言語溝通。
《輕輕搖晃》由英國微波電影基金和BBC聯合投資拍攝，是亞裔導演許泰豐的第一部劇情長片，它成功地結合了同志情感與移民故事，演員間細膩微妙的互動，讓輕緩流動的畫面與劇情有了飽滿的張力與生動的趣味。《輕輕搖晃》獲2014年聖丹斯國際電影節最佳攝影獎。
評語：愛無需語言。
《聖羅蘭傳》Saint Laurent
導演：貝特朗·波尼洛
主演：加斯帕德·尤利爾、傑瑞米·雷尼耶、蕾雅·賽杜
國家：法國
伊夫·聖·羅蘭被譽為“色彩創造者”，17歲時被《Vogue》發掘，21歲即擔任Dior首席設計師，26歲時與愛人兼事業夥伴皮埃爾·貝爾熱開創以自己名字命名的奢侈品牌，從此以無數經典作品叱吒時尚界。
影片攫取這位時尚大師1967至1974年創作巔峰期，同時也是他和生命中最重要的兩個男人——曾經的親密伴侶和終生摯友、聖羅蘭品牌聯合創始人皮埃爾·貝爾熱，以及被聖羅蘭視為“愛人”的雅克·德·巴謝爾——關係最為跌宕的幾年。
評語：醉生夢死，時尚風流。
同志電影年度報告：數據、趨勢、展望……
如果說2009屆是藝術至上，2014屆顯然走的是親民路線——無論《平常的心》《愛，簡單》還是《驕傲》，都是那種情緒飽滿、笑淚交織的走心作品。它們離藝術更遠，卻離觀眾(尤其同志 )更近了。這從2014年同志電影的美國票房就能看出來：去年一共有4部票房突破百萬的同志電影，在LGBT電影總票房排行榜上(2010-)分別位列第2、3、4和第7位。而在另一個美洲大陸——拉美，開始呈現整體上升的趨勢，預計未來數年這裡都將成為同志電影拍攝的熱土。英語仍然是主要對白，但韓語、葡語、法語乃至希臘語都開始發出自己的聲音。唯一讓人失望的恐怕還是華語同影的衰亡了。去年只有一部合拍片《輕輕搖晃》比較出色，但半英半中的配置注定了它只是個0.5……
入選柏林電影節的《夜》就像(或者說就是)學生習作
上一頁介紹了2014年值得推薦的同志電影，本頁做一些數據挖掘工作。以下關鍵詞可以幫你更好理解去年(以及今年)的同志電影：
2362萬
這是去年北美收入最高的四部同志電影票房之和(美元)，依次為《模仿遊戲》《失魂姐弟》《愛很怪》和《驕傲》。坦白說《模仿遊戲》的同志內容並不多，但考慮到主角是全世界最知名的同性戀者，把《模仿遊戲》放入廣義的同志電影並不存在問題——根據“同志電影之父”維托·羅素的定義，只要主角是同誌或主劇情是關於同性的即為同志電影。這也解釋了為什麼2013年創造2730萬票房的《達拉斯買傢俱樂部》沒有被算作同志電影，因為它是同志擔當配角、主劇情是關於抗艾。
2013年前三的票房加起來還不及一部《失魂姐弟》
很多人對同志電影的票房不屑一顧，他們沒有想過同性戀者只佔全世界總人口的5%，也就是說同志電影的基本市場份額先天性就比一般文藝片要狹小。領銜90年代的“新酷兒浪潮”已經過去，主流人群對在大銀幕上觀看同誌已經失去了新鮮感。當目標觀眾群只有一般電影的1/20、而製作一部電影的成本為剛性時，同志電影無法盈利甚至還要賠錢就成為了常態。單獨表彰高票房同志電影的意義，就在於他們從常態中脫穎而出。這也是為什麼稍後會提到“籌款”也是2014年關鍵字之一的原因。
四＋2
今年第87屆奧斯卡共收到來自83個國家和地區的最佳外語片申報。這83部電影中有四部都是同志題材，分別是法國的《聖羅蘭傳》、瑞士的《圈子》、葡萄牙的《然後呢？告訴我》以及巴西的《愛，簡單》。儘管都沒能入圍九強名單，但這四部電影已經表明它們是經過本國電影主管機構認證的年度最佳，能代表該國這一年來電影拍攝的最高水平，這已是非常了不起的肯定。
《聖羅蘭傳》在“藝術電影王國”法國脫穎而出
此外有兩個國家的同志導演雖然沒有提交同志作品，但卻被本國認為拍出了最好的電影。他們是加拿大的澤維爾·多蘭(男同性戀者，申報電影：《媽咪》)和芬蘭的皮爾喬·汗卡薩羅(女同性戀者，申報電影：《水泥之夜》，與該片編劇是妻妻)。
奧斯卡
不同於安慰獎，今年有三部同志電影在奧斯卡是真正的“有戲”，其中劇情片、紀錄片和短片各佔一部。劇情片《模仿遊戲》講述英國同性戀科學家圖靈破譯納粹“謎”碼的事蹟，圖靈的性向和初戀都有正面描寫，此外還塑造了所有同性戀者都夢寐以求的最完美銀幕同人女(以後再也不能黑凱拉·奈特莉了)。該片在最佳影片/導演/男主/女配/改編劇本上都有較強競爭力。
以色列暗流湧動的短片《暑假》以黑馬姿態入圍
《審判八號提案》入圍了奧斯卡最佳紀錄片初選名單(15強)。電影回顧了加州反同性婚姻的8號提案從意外通過、到經過無數人心 血抗爭、最後終於被廢止的全過程，它也是年度最佳LGBT紀錄片。以色列短片《暑假》意外入圍了最佳真人短片初選名單(10強)。它講的是最老式的同志故事，拍得卻如海水下有無數暗流奔湧。這兩部還需等到1月15日正式入圍名單出爐後才能確定。
拉丁美洲
拉丁美洲近幾年進入了同志電影的高產期，代表作有阿根廷的《夏威夷》和《三人行》、墨西哥的《我是人間快樂》和《四個月亮》、巴西的《紋身》《未來海岸》和《愛，簡單》……甚至電影工業比較弱小的委內瑞拉、古巴、厄瓜多爾等國都有同志電影問世。這些電影基本以自娛自樂為主，沒有任何衝擊國際電影節的野心。也正因為此，作者的個人風格往往得到最大的發揮。像馬可·伯格的《夏威夷》，雖然沒有參加任何國際電影節，卻是2013年同志電影槓槓的代表作。
古巴《最後的遊戲》：拉美不缺美男，缺的是好故事
拉美同志電影在未來還將持續繁榮一段時間，因為：⑴電影是現實的延伸，拉美同志平權運動近年一直勢頭喜人，如巴西和墨西哥都通過判決認可了同性婚姻，阿根廷和烏拉圭已完全實現婚姻平權，智利、玻利維亞、哥倫比亞等國紛紛立法禁止性取向歧視……平權所釋放出的正能量必然會在影視中得到體現；⑵多數拉美國家以前都是西班牙的殖民地，與前宗主國存在千絲萬縷的合作關係。由於西班牙深陷歐債危機、通過對娛樂業徵稅來彌補赤字，這使得許多西班牙導演都轉移到擁有相同語言和文化背景的拉美展開電影創作。這種溢出效應目前還沒有減弱趨勢。
籌款
“獨立電影已死。”《愛很怪》導演艾拉·薩克斯這樣說。儘管他的電影被索尼經典買走了發行權，但當初拍攝這部電影的120萬費用沒有一分錢來自好萊塢。同志電影長期被視為高風險、低迴報項目，從《燭台背後》和《平常的心》被擱置近20年就可以看出現實的殘酷。《愛很怪》是薩克斯從25位LGBT人士那裡募集到的拍攝資金，幾位退休女同性戀企業家是主要的投資方。“這些人看重這個故事，相信它可以在更廣泛的觀眾當中產生共鳴。” 同志支持同志電影，開始成為近年此類電影的主要融資方式。很多項目都通過Kickstarter、Indiegogo等平台向不特定的公眾發起募捐。“眾籌”，這個小眾詞彙轉眼已成為最普及的手段。
溫和的《愛很怪》不會引發主流觀眾抵觸
然而眾籌是存在風險的，每年都有大批項目胎死腹中。像艾拉·薩克斯那樣能獲得特定投資人肯定的情況更是少見。與恐同的好萊塢構成反差的是，電視台開始展現出對LGBT題材的極大興趣，《透明家庭》《女子監獄》《尋》《大城小妞》……彷彿“新酷兒浪潮”一下在小熒屏上復活了，大有“忽如一夜春風來”的趨勢。其中有線台HBO最大手筆，前年投資了《燭台背後》，去年投資了《平常的心》，今年盛傳還會投資《蒙迪·克利夫特》。HBO自製劇《尋》即將播出第2季，目前還在拍攝一部黑人同志劇《哥們》以及一部黑幫同志劇《不設防城市》。HBO這幾年在攪基路上走得風生水起，在GLAAD同志親和度指數中多次獲得“優秀”評級。
《尋》第2季即將回歸，HBO=Homo Box Office
類似愛情
華語同志電影乏善可陳，部分原因在於我國暗箱 操作的內容審查制度。在2010年之前同性戀是和淫亂、強姦等情節一起被主管機構列入“淫穢色情和庸俗低級內容”。2010年規定廢止後同志電影開始變成“不能說的秘密”，無需給出理由即可被咔嚓。中國目前還沒有一部同志電影領到過“龍標”(公映許可證)。最讓人憂心的是，隨著中國電影市場的壯大，“同志電影注定不能過審”這道看不見的枷鎖已經開始給港台地區的華語電影人帶來了逆向選擇：為了能在中國大陸上映，就不能拍同志題材電影。被招安的香港導演再也拍不出《金枝玉葉》《基佬四十》《藍宇》等片，而許鞍華導演讓人尊敬之處，就在於哪怕不能在國內上映，她也一樣會拍《得閒炒飯》。
在中國，同志電影怎麼可能沒有市場呢？
去年華語同志電影的唯一亮點是《類似愛情》。這部影片由陳鵬執導、孔垂楠和黃禮格等人主演、同誌社交軟件Blued合作推廣，9月24日在北京UME國際影城(安貞店) 舉辦首映活動。對電影質量我不發表看法，我只想指出這一事件背後的意義。它說明在中國突破常規思維、把同志電影當作事件來營銷的思路是可行的。因為只是孤立的內部活動，所以它繞過了“龍標”的規定，但在實際上實現了和商業放映相同的效果(都佔用一塊商業影院的銀幕)。而從當晚的入場情況來看(UME甚至要出動保安維持秩序)，中國同志電影其實是有著巨大潛在市場的。對UME安貞店的負責人來說，承辦放映是商業行為，但這一決定本身也具備相應的風險(以及可能的罰款)。最終效果說明，這種“影院點映”模式對探索華語同志電影的發展道路很有積極意義。我個人認為，它比電影資料館一年重放三遍《斷背山》更有價值些。
因為只有這樣，才能泵出新鮮血液，才能打破僵局，同志電影才能等到沐浴陽光的那一天。
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