台長譯作：
如何拍出令人激賞的影片
本譯文刊載於《PC Magazine 微電腦傳真》月刊2005/03月號P.176-177
http://pcm.infopro.com/
<原標題>
做給你看：讓科技為你幹活
如何搞定一齣令人激賞的影片
<原作>
Bill Dyszel
<前言>
身為靈活明快的DV影片製作人，時間壓力與半調子的器材設備根本不成問題
連三歲小孩都知道，要在四十八小時裡完成一部影片，絕對是不可能的。而且，三歲小孩也知道，要搞定一齣影片不能光靠單純的Windows視窗筆記型電腦。然而，三歲小孩就是三歲小孩。
為了要證明有人可以在四十八小時裡完成一部影片，在此就以這場位在美國紐約的《48 Hour Film Project’s New York competition》影片製作競賽 (www.48hourfilm.com) 為例，來介紹到底要怎樣在兩天的時間裡，挖空心思搞定一齣影片。為了要證明連我都做得到，所以，一開始我就不打算找任何人幫我。我必須自己一個人身兼數職，不論是編劇、演員、還是剪接、攝影，反正就是要一個人統統搞定。不僅這樣，手上可用的，還都是從一般店裡面買來的半調子器材，諸如Windows視窗筆記型電腦、價值一千五百元美金不到的攝影機、以及要價六百美元以下的應用軟體等。另外更重要一點就是，我還打算幫這部影片弄成音樂電影呢！聽到這裡，想必連三歲小孩都會覺得我「頭腦短路」了吧？
某個星期五的晚上七點，我跟其他二十二個人一起加入了賽前的討論，彼此為了分配戲碼而研究了許久，而我分配到的是科幻影片。按規定，每部電影都必須包含三個元素，簡單來說，就是劇中要有人物 (如：管家)，要有道具 (記事本)，還要有一段對話 (我覺得最吃不消的就是這一點)。
雖然我很想賣個關子，但為了不要掃各位讀者的興，在此先跟大家報告一下，我這部片子後來得到了「觀眾票選獎」(Audience Award) 以及另外兩個獎項 (譯註：Best Use of Line最佳對白設計以及Best Use of Character最佳人物運用)。這部片的片名是《Area Two Slash Two》，而全部二十二位參賽者中只有六部片子獲獎，所有的人都不像我這樣一個人蠻幹。
如果再問各位一次：有誰能在四十八小時搞定一齣影片？相信諸君一定能跟我一樣辦到。以下，就是我的心路歷程：
星期五晚上七點到半夜：
音樂與腳本的產生。因為音樂電影 (musical movie) 都是以歌曲或音樂為先，不像一般的電影都事先有故事最後才配樂。我先利用「盒和大樂隊」(Band-in-a-Box) 這套軟體 (美金八十八元，
www.pgmusic.com)，來製作我的音樂。雖然我在這裡耽誤了許久，但在一兩個小時之後也好歹讓我弄出兩首音樂來了。接著我就用該軟體的轉檔功能 (Render)，把這些音樂變成了WAV檔。然後再把這些檔案用Sound Forge (鍊聲場) (美金四百元，
www.mediasoftware.sonypictures.com) 開啟，並予以編輯處理一番，以便能夠滿足總時間長度。同時，我也針對音樂的聲調、音階等稍做調整，以期能達到我想要的戲劇化效果。爾後，我便把這些樂曲分別燒錄成音樂CD，以利接下來加入主唱聲部的工作。
星期六凌晨到兩點：
錄製主唱聲部。我家沒有自己的錄音室，老實說，我住的地方是在曼哈頓地區的公寓單人小套房。所以，我只好自己在家裡騰出一丁點像樣的角落，以便我能進行聲部錄音。最後選定了浴室附近的走道，並調整了衣櫥的位置，才好不容易弄出了一小塊地方。我利用把浴室房門關上以及打開衣櫥的方式，來讓迴音降到最低。接下來我就得在這麼個噓噓和便便的地方唱歌，還要小心不能吵到左鄰右舍。錄音的裝置，是攝錄放影機上面的內建麥克風，我用的這款是Panasonic的AG-EZ50U (業已停產，當初是以美金1,399元在網站上購得
www.jandr.com)。在連上一堆信號線把攝錄放影機跟雷射唱盤接在一起之後，一面利用從剛剛燒錄的音樂CD放出樂曲，另一方面用手拿著攝錄放影機，開始一連串包括放入帶子、錄製影片的工作。接著，打開電腦，開啟影片編輯軟體Vegas (美金559元，
www.mediasoftware.sonypictures.com) 編輯剛剛所錄製的影音片段。先是大刀闊斧地把影像的部分全部刪除，只留下主唱聲部的音軌。再來便把先前完成的器樂的部分以及這兩個主唱聲部的音軌給混合在一起，並予以燒錄成音樂CD。這麼一來，我就有了一張專屬的歌曲CD了。
星期六凌晨兩點到七點：
睡覺補眠階段。
星期六早上七點到下午六點：
主要畫面拍攝階段。距離截止時間，還剩下三十六個小時，但我去連任何一張畫面都還沒拍到，我應該要拍每一個完整的場景才對。每當我發現一個有燈的地方可以拍攝時，卻總是遇到亮度不夠的問題。同時，我還要架起三腳架，並在旁邊播放音樂，好讓我「對嘴」 (lip-sync) 錄完整首歌曲。一般來說，我都把播放音樂的雷射唱機設定為重複播放模式，然後在同一個場景完全不中斷地唱上好幾遍。在這麼短的時間裡，誰能記得住所有的歌詞呢？我只好自製「大字報」貼在三腳架前面，這樣就可以適時提醒我以避免唱錯。
星期六下午六點到晚上八點：
拼拼湊湊的階段。在我把這些點點滴滴的影像片段陸續弄到電腦裡之前，所有我寫下的、記錄的，以及針對每一個場景的相關資訊等，都早已放進電腦裡了。而這些看似毫不起眼的瑣碎資訊，在前前後後的過程中對於解決一些茫無頭緒的問題，卻大有幫助。倘若沒有這些資訊做後盾，結果絕對是一團亂。
星期六晚上八點到十一點：
進入主要剪接階段。每當我要將某一個影像片段弄進電腦裡之前，我會先進行紙上作業，接著我才會開啟Vegas視訊處理軟體，並在其中用該軟體進行做場景設定，以決定載入的畫面跟片段。現在我所要做的事，就是要把這些影像片段跟當初做好的音軌給兜起來。為了要讓整個「對嘴」結果更趨完美，我以Vegas開啟當初所製作好的WAV檔，這種以時序為依歸的操作介面，再加上可以做記號來辨認每個時間點，如此一來就能輕鬆地讓工作在畫面上「配對成功」。爾後，便把音軌載入，並把畫面跟聲音的記號點找出來，以期讓彼此間同步順暢。在這個時候所產出的結果，儘管是在不同的時空裡製作收錄，但確有著「異口同聲如出一轍」的表現。
星期六晚上十一點到星期日早上五點：
睡覺補眠階段。
星期日早上五點到十點：
毛片剪接階段。說實在的，我想應該沒有幾個人喜歡在公開場合看見自己的影片被拿來赤裸裸地播放吧？但碰到今天這個四十八小時的不可能任務，我看只好硬著頭皮厚著臉皮幹了。話說回來，我還是寧可在週末假日拍些山水風光，畫面好、光線棒、氣氛佳，更重要的是，旁邊不會有一些盯著你看的「閒雜人等」。
星期日早上十點到中午：
剪接編輯階段。現在開始，我就可以把星期天早上拍到的一些白爛畫面給加進去，而這些有很多都是本片的重要元素。但是在剪接載入的時候，必須以所進行到的橋段來考量，以便能掌握整部片的步調跟氣氛。
星期日中午到下午兩點：
最終剪接階段。至此，所有的影音片段都已經控制在四到八分鐘之間，一般來說，要越短越好。其實我拍了許多我根本用不上的畫面，但我當初會這麼想就是希望能讓整個影片看起來非常緊湊。套句這個行業裡常聽到的金科玉律：「多多益善」。“Always leave’ em wanting more”
星期日下午兩點到五點：
片頭與片尾製作階段。本次競賽的規定就是這些感謝幕前幕後製作相關人員的時間，不得超過三十秒，不過對我這種「校長兼狀鐘」的一人製作團隊，這麼「長」的時間，似乎有點諷刺。所以我只好想想辦法在這裡面做點文章，看來這算是我另一個可以搞笑的地方。在這裡我運用Ulead Cool 3D Production Studio (美金129元，
www.ulead.com) 這套軟體，製作了一個超誇張的開場片頭。
星期日晚上五點到六點：
影片燒錄階段。時間到了這個階段，所剩下來的大概只有把這些影片給燒錄成CD或輸出成錄影帶了。要做很簡單，只是就怕出狀況。有誰能告訴我，該死的電腦會在什麼時候罷工或當機呢？還好，這樣的慘劇今天沒有發生在我身上。約莫二十分鐘，我的四分半鐘影片總算問世了。
星期日晚上六點到七點：
飆車送件階段。趕在截止時間前送到大會指定的地點。
敢問各位看倌，我有沒有留一手呢？想必各位都可以看得出來，我的器材配備以及各種資源都非常有限，而且我也沒有耍賤招去動任何手腳。一句話，就是好好地幹。與其雄心壯志地想要拍出一部曠世巨作，不如好好想想該怎麼樣讓觀眾鼓掌叫好。當然，因為我自己要露臉演出，我過去的表演經驗在這裡似乎是派上了用場。如果換成是你，你可以把你所認識曾經上台表演過的人給挖出來，即使他們只是在高中或大學時代，上台客串了一個小小的話劇角色，都遠比你自己關起門來演個老半天還有效果。
要是增進一下自己在如何取悅觀眾方面的能力，建議讀者們參考《Make Digital Videos Worth Watching》(數位影片好看耐看值得看) (go.pcmag.com/watchabledv)。
當然，妥善運用手頭上的軟硬體工具也是非常重要的。即使是只拍出了亂七八糟的無厘頭影片，就算用的是破銅爛鐵，只要觀眾滿意，那又何妨。
<作者簡介>
Bill Dyszel係知名電腦作家，著有十七本電腦書籍，如《Microsoft Outlook for Dummies》(寫給電腦白癡看的Outlook使用手冊) (John Wiley & Sons出版)、《PalmPilot for Dummies》(寫給電腦白癡看的PalmPilot使用手冊) (John Wiley & Sons出版)。
