當歐得洋出第一張唱片《北半球有歐得洋》時，我正談著一場遠距離的戀愛。那時，我們都很愛《孤單北半球》那首歌。在距離的挑戰下，我們以信封緘彼此的深情，悠悠蕩蕩，從此端到彼端。
那時她說，信是有溫度的。從每一筆，都見證了豐沛的心意與情感。在紙與筆磨擦的過程中，愛被秘密地研磨成細小的顆粒，化為通關密語，而解碼的人，只有唯一一個。
將歐得洋的新專輯《101封情書》放入CD Player，一開始就聽到熟悉的寫字聲。仿佛，一切都回到了最初。盡管現在，那段如傳奇的愛，已經結束。
我們曾談論過，如此相似的我們，分手之後要如何面對我們喜歡的書、音樂、電影……那些聲音，那些文字、那些影像，總會召喚熟悉的沖動，讓我們再度體會曾有的悸動和心痛。
所以，聽到歐得洋的聲音，一開始，心就被觸動了一下。
那麽溫暖，那麽熟悉，讓人想掉下眼淚。那已不是單純的一張CD，一個聲音，而是一段永恒的記憶。
後來有一天，偶然遇見了她。我問她：「有沒有聽歐得洋？」
她說，那幾天心情不好，卻突然聽到電臺在播《孤單北半球》……
後來，她的心裡是怎麽想的，心情又是如何，我已沒有權利猜測。
只能祝福。祝福曾有的美麗，以及我們相愛時，曾如海般深，如書寫般戀。
純粹而深刻。
【其實很難過◎第一封情書+101封情書】
其實，真的，很，難過。
曾經想拒絕《101封情書》，因為怕勾起回憶。後來聽了，又怕再聽。因為心疼那份等待與距離。
從《孤單北半球》的想念，延續到《六色彩虹》，再到《101封情書》，每一字，每一句，都唱著一份堅固的想念與等待，仿佛石頭，立於風雨之中，頑固無轉移。
然而這樣的愛，即使寄託了思念，卻無法化為形體。當聽到歐得洋在唱《101封情書》時，眼眶總是濕潤的。如果幾年前聽到這首歌，大概會覺得，愛就是要這樣勇敢地去衝、去相信吧。可是，現在的我，卻不小心聽到好多好多的寂寞——
被雨弄濕的外套，塞不進內心情緒的電話，刮不完的鬍渣，還有無盡的等候……一份無法控制的情感，在歐得洋的聲音之下，讓我竟體會到了無以為繼的悲愴。尤其唱到思念時，從開始的「我只有最簡單的辦法」，變成後來的「我沒有更有效的辦法」，略帶放棄的無奈，濃密地弄濕了心情。
我曾經渴望得到一份用心靈來構築的穩定情感，讓最需要呵護的心有個陪伴，在寂寞的時候有個依靠，但後來發現，那並不是一件容易的事。遠距離戀愛，總是需要很大的決心。很多人開始信心滿滿，卻在最後一敗塗地。平淡的美好，往往需要堅固的信仰，以及熬過寂寞的決心，但是，那真的很艱難。我低估了人心的脆弱，低估了寂寞的重量，更低估了約定的有效期。
《101封情書》繼續帶著深情，源源不斷地將內心的愛寄給遠方的戀人。如果你在愛中，就請像歌裡唱的那樣，千萬不要輸給距離和時間。盡管有時候，會很難過，會很寂寞，會很想大哭一場，但是，定存幸福是不能中斷的。
如果有一天，你的幸福不是她的幸福，你的信不是她最渴望的夢想，那你還會不會如歐得洋一樣，溫柔地唱一首歌，寫一封信給曾經愛過的她？
或許無關愛，或許無關留戀，只是簡單寄出一份心情，一如當初愛她那樣，祝福她幸福。
然後像那個漂亮的尾音，讓自己的嘴角揚起微笑。
以當初為對方定存幸福的決心，讓自己也幸福。
即使很難過。
【天真地跳個舞吧◎海盜船】
《海盜船》真是一首快樂的歌啊。
最近在讀江國香織的小說《沉落的黃昏》，裏面的女主角總是喜歡在做事的時候唱歌。
如果要我邊做事邊唱歌，我還滿想唱這首《海盜船》的：
「海盜船晃過大西洋
海盜船晃過印度洋
海盜船晃過太平洋
我是船長……」
總覺得歐得洋的聲音除了溫柔之外，還有一份讓人勇敢快樂起來的力量。如陽光下的大海，一閃一閃亮著活潑的光。中間有飛魚躍起，叮叮咚咚在海面上彈奏讓人想跳舞的樂曲。天很藍，空氣有海潮的味道，所有的海盜沒有拿刀，也沒有拿槍，他們全在甲板上，手拉著手，在如圓舞曲的樂章下笑著跳舞。就算是最囂張、最霸道的船長，也站在最高處，用一隻獨眼看向一個方向，鐵鉤手在陽光下帥氣地閃閃發亮。
出發咯。
天南地北流浪去，帶著一顆赤子之心，就算被世人歧視為海盜，我們也可以很天真地將甲板跺得咚咚直響。
真實碰觸的瞬間，我們碰觸到「不合時宜」、「不合身份」的真心。
但，那可是海盜，還有我所想去追尋的寶藏！
【不太堅強◎二次感冒】
曾經看過這樣一個故事。
有一條高低不平的路，有很多人走。後來有一天，路被修好，變得很平整了，經常走這條路的人卻說，路怎麼變得不平了啊……
習慣，總讓人不能清醒思考。
戀愛就是一個習慣的過程。兩個陌生的人，漸漸熟悉，不僅有對方的習慣，喜好，甚至還有氣味。
失戀也是一個習慣的過程。習慣原本有的變成沒了，習慣滿滿的心被一點一滴地掏空。
但是，習慣卻不是迅速可以成功的。
我很愛這首歌。那種表面倔強，內心卻脆弱的態度，以音樂的形式一字一句擊中了我。一直想說，自己其實並不像別人說的那麽堅強，只不過，我不太會把脆弱給人看。一個很好的朋友曾說我，好像從沒見過我心情不好。還有一個好朋友說，你的脾氣很好。可是，只有我知道，自己不是那樣的人。有時盡管在微笑，心裡的小人早已躲起來哭泣。
不把脆弱示人，因為我不堅強，不堅強到沒有勇氣說出來。
不挽留失去的戀情，因為我不堅強，不堅強到因你的離而感染了「病毒」。
如果你看到我淚流滿面，我會說，因為我感冒了。
如果我祝福你，這次，你會不會懂我？
「祝福是對愛 最後的哀悼」
我還是沒有很堅強。
【夢想◎我是你的天空】
瓊瑤的小說總是不乏讓女生夢想的完美男人，最近播的電視劇《又見一簾幽夢》中的費雲帆就是一個。
第一次聽這首歌，我就在MSN上對朋友說，這就是費雲帆和紫菱的主題曲啊。
一個男人，以守護的姿勢，呵護了一個女人，並讓她明白和體會到愛，這是多麽美好的事。
歐得洋唱這首歌，讓我想到了一片蔚藍的天，看似簡單，實則深邃。愛一個人就應該是這樣的吧。當她寂寞時，當她難過時，當她想找人傾訴時，只要擡起頭。嗯，你在這裡啊。
就算她是星星，就算她好像永遠離你有一段距離，但是，當這份愛越來越大，大到讓人無法站很近看是——
慢慢退開，退到很遠很遠。
突然，奇妙的事情發生了。原本以為她離你很遠，但現在看來，她卻在你的懷裡。
距離，有時是隔閡，有時卻是機遇。
記得《一簾幽夢》的小說裡引用過這樣一句西方格言：「為愛而愛，是神，為被愛而愛，是人。」只有神才可以成為天空，才能創造奇跡。
如果有一天，你成為奇跡了，會不會想起這首歌？
【像個孩子一樣◎蒲公英在飛】
如果有個歐得洋這樣會唱歌的爸爸，一定很幸福吧。
聽這首《蒲公英在飛》，我感到一種難得的快樂。無論是溫柔的開場，還是俏皮的咬字，又或是一頓一蹦玩著聲音的跳格子，以及開懷大聲唱出綿長的音符，每一句都充滿了驚喜，每一句都讓人意外。
每個大人都該來聽聽這首歌，也該大家一起大聲地唱起來——
「一棵兩棵 追著趕著 蒲公英開了
我們追到什麽呢 不記得
三年五年 笑著想著 蒲公英飛了
幸福還是我們 沒寫完的功課」
我們應該都有這樣的覺悟吧。就算我們長大了，就算單純的童年不見了，我們還可以像個孩子一樣，以發現一支蒲公英的快樂來面對我們殘破不堪的人生，以追逐飛翔的蒲公英的勇敢去面對讓我們疼痛悲傷的挫折。
對著蒲公英用力一吹，蒲公英會不見了，但是，有些東西卻會永遠在我們心裡紛飛盤旋。
青春的離去，千萬不能帶走我們的赤子之心。
一起大聲地唱——
啦啦啦……一棵兩棵……三年五年……蒲公英飛了……
【不恨◎媽媽的老情歌】
第一次聽這歌時，人陷入一片無言的真空裡。
唱自己寫的歌或許更有感觸吧。歐得洋在這首歌裡，展現出他聲音、情感的層次和多面性。沒有很用力地唱，卻直抵人心。你以為是一陣風，等待流血了才發現，那是銳利的刀片。
一個女人，與一個遠去的男人，很容易構成了很多關於離別、等待、蹉跎的故事。故事聽了太多，會麻木。但是，一想到那是用一生才寫就的一個故事，心就酸了。
歐得洋真的很會寫！「她說天空漂浮的白雲 很像他離去的背影」。歌裡的這一句，就讓我鐘愛很久很久。就是這樣淡淡的字句，卻深深地寫了一段情感。
女人等著男人。很多年過去了，花仍在，人卻在千里之外。女人等待，等回了一個無望的結局。歌曲開始的女人吟唱，帶著時間的滄桑，也帶著對命運的臣服。一朵野百合，開過了幾季，又謝過了幾季，沒人去算。飛鳥來去，也永遠不會注意到守在那裡的寂寞。
我曾深深思考，這是愛嗎？對著不屬於她的人，不屬於她的未來，這樣的等待，值得不值得？「她的夢裡連恨都沒有了」，這樣的一句，該喜還是悲？又該怎麽勸慰被時間磨到麻木的心？
文案上寫著，這是一個老兵爸爸與原住民媽媽真人真事真時代的感人故事。原來我們的年代裡，還有這樣的愛，也還有這樣的人生。
有時面對捉弄人的人生，或許一句「不恨」，才是最釋然，最能讓人活下去的理由吧。
【自己作主◎上花轎】
我承認，第一次聽到這首歌的感覺是：傻眼。
再聽，眼睛開始遊移，呃，這個歌嘛，怎麽說呢……
咬著牙再聽。奇妙的事發生了。
很好聽。
怎麽會這樣。怎麽會這樣。為什麽會出現這樣奇妙的狀況啊。
老式的情歌，古典風，黃梅調，順口的歌詞……我們就是經過這樣的年代啊。
原來，我們聽了太多的R&B，聽了太多的饒舌，聽了太多的電子樂，聽了太多的交響樂，聽了太多的……
所以，這首歌一聽到，就被我蓋上了「很土」、「落伍」、「老式情歌」的帽子，每一個對應了「不會好聽」、「不用想，肯定不好聽」、「喜歡這種歌一定會被人覺得很丟臉」……
「你是紅花我是草 就此一家不必找」，「你是上天給的寶 就此一家沒分號」，這樣的歌詞還不能讓我們覺醒嗎？不僅愛要這樣堅決，對於我們的耳朵，我們也要讓自己作主。
黃梅調很好聽啊，老情歌很好聽啊，古典風也很好聽啊。好聽的歌一時能被埋沒，卻不會永遠地被埋沒。
有用的人，赤誠的愛，堅持的夢想都如此。
只要你不放棄讓自己作主的權利。
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