阿飛的部屋 每個人的人生都是一場電影，同時也是一場角色定位與劇情方向的選擇，你可以導演塑造自己將要演出的電影角色，也可以編劇撰寫電影劇情的方向進展﹔人生中，我們在電影中的經歷并感召著不同凡響的人生，在音樂中抒發著各色不同時刻的心情，在書籍中學習書寫的元素，文化伴隨著我們在成長中一路走來，至于未來如何，則由我們自己決定。

884愛的鼓勵 0訂閱站台

反父權是新浪潮文化人永難脫離的客題，但要如何屆定反父權的標准呢？每個文化人都得兼顧利潤的現實需要，你的電影/小說沒有票房/銷量，日後便很難再吸引人對你的作品投資，這對導演如是，對作家亦如是。

所以在這篇影評中，所要著重探討的，就是如何分析和發現電影中的反父權立場與思想，當然近期碟世上的四出電影也為我們提供了明顯的例子，本著一概的慣例，我想依照影片的質量按順序由後排起。

《血流不止》這個片名很容量叫人聯想到商業電影，至少是像《鬥陣俱樂部》那一型的風格作派，然而事實並非如此，實際上暴力並不是影片的核心，相反反饋社會底層居民的生活狀態，才是影片所著重的要點，要對影片作出相應評價很難，它是屬于張艾嘉《心動》那一型的電影，要等到b片才會有看頭，才會瞭解影片的論點，但像《心動》一樣，導演也沒有留下鮮明的思想旗幟可供觀眾反思，換言之，你得要自己思考才行。

第二出是日片《另一個天堂之血移魂》，有《燕尾蝶》和《情書》監制河井真也打頭陣，演員陣容包括《燕尾蝶》的江口洋介、《白鳥麗子》系列的松雪泰子，還有彩虹和腐女所特別愛戀的《情書》第二男主角柏原崇，沖著河井真也的頭銜就叫人不由得想要一睹為快，類似日本人迷戀岩進俊二和王家衛名牌的心理使然，不過河井真也也沒令我們失望，電影完全擺脫了《午夜凶鈴》那一類貨色的窠臼，創出日式驚悚片新模版，尤其是當年名噪一時的美少年柏原崇發揮的男色在下者誘惑本質，令人激賞，當然對于更多觀衆來說，他們的焦點會放在松雪泰子的成熟女性身上，不同的人有不同的欣賞類型。

第三出是青春電影《辣椒姐妹花》，《阿甘正傳》監制操刀幕後，美國新世代偶像主演，在視覺上起碼已叫人看得舒服，而片種上也有別於一般的美式甜點速食，是混雜了黑色幽默的自由作品，影片將一些爭議的話題事件，由始至終作了嬉笑打罵的處理，既是反父權立場的流露，又避免了“非主流”名號的束縛，就像一個小巧但卻精致的禮品包。

最後所要特別提到的是完全彰現新世代觀念的《現代吸血鬼》，也是成功沿循了《辣椒姐妹花》的糖衣製作模式，但內裏卻是尖銳前鋒派得可以，以一群資歷尚淺的吸血鬼為主軸，摻入除魔衛士、黑人年輕街頭男孩、老前輩吸血鬼的撐和，有大批變革思想爭相湧現，例如關于男同志的暗潮洶湧間的情欲，女同志明目張膽的分流，年輕世代向陳舊勢力的挑戰，除魔衛士走火入魔的變相壓制（美國共和黨及國會？），黑人街頭男孩的倒向相戈，理直氣壯地堅持“每個直人男孩都是同志”的理論，是最具價值的堅持。

李幼新說，每部電影在他眼裏都是彩虹電影，只有成功的人才有閑情逸致/資格說這種話，對努力出人頭地的你我來說，路還很遠，連最基本的出書機會也在拼了全力地在爭取，哪還敢說這種話？

倒是我一位女性朋友菲絲隋的話較有道理：“正統社會從不認真思考相關自由包容的客題，不是一昧的拒而不答，便是荒淫褻瀆地獵奇。”在我來說，能有機會多看幾部電影、多賺些錢和多出幾本書就相當高興了，哪敢說些什麽？