中國的五千年文化歷史積累，卻被近代的一種政治意識形態切斷了，於是就像安哲電影中的尤里西斯一樣，遊走於荒謬和落寞之間凝視過去。
Theo Angelopoulos（1935-2012），安哲羅普洛斯是台灣的翻譯，他原名為Theodoros
Angelopoulos，出生於希臘雅典，他的名字幾乎成為了希臘電影的代名詞，他用影像凝視着希臘的近代史，凝視着巴爾幹半島的迷霧。而他的身世與電影風格亦可以輕易地在網路上找到。
看到安哲電影中的人對其家族、歷史的眷戀，總是有點格格不入，我們好像對於這種無法割捨的連繫，又愛又恨。
就在2012年1月24日，因為一次交通意外，安哲羅普洛斯這個名字從此成為了電影歷史上一個座標，藝術的歷史通常只會記住導演與作品，但我們卻不會忘記他電影中的配樂師與攝影師，以及那些憂傷的演員，亦可以預視今年內在全球各國都會回顧安哲的電影，重新凝視他的電影與生命歷程。
因為我們重視自己的記憶，而記憶本身又是一種文化力量，那一整代電影人的集體回憶，就坐在破舊的電影院看着那些空白的光影。
於2012年2月1、3、10日，在世界地圖上並不顯眼的澳門境內，在一間名叫「拍板視覺藝術團」會址的地方，分別放映了《霧中風景》、《尤里西斯的凝視》及《永遠的一天》，以懷念安哲羅普洛斯，雖然只是光碟的放映，並沒有底片的純粹與溫度，但卻是一次奇妙的旅程，我們所懷念的並不只是慨嘆詩人被命運帶走了，而是一次對自身的虔心的叩問，因為那是每一個主體存在所承載的歷史和文化。
每一位電影系學生都會被迫看他的電影，學習其中的詩性與影音之間的契合關係，討論其中的劇場性、電影性、文字性與張力之間的撞擊。
文章定位：
