艾勝玩具藝術家 Artoyster 純真隨著成長愈來愈可貴，不知是誰把時間調快，就這一剎那間開始迎向所有的挑戰。豐富的生活加深自已的存在，邊玩邊學習，規劃自己的人生，延續生活的響宴。內心最真的呼喊<Return to nature-返撲歸真>。盧梭《愛彌兒》一書中寫著：「人越接近他的自然狀態，他的能力和欲望差別就愈小，因此，他達到幸福的路程就沒有那麼遙遠。」童年在大自然洗禮中愉快的渡過，學習滿足、學習快樂、學習幸福、學習愛、學習…永無止盡。

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幸福大師 雷諾瓦與二十世紀繪畫特展

Renoir and Painters of the Twentieth Century

展覽時間:2013/05/25 09:00 ~ 09/08 17:00
活動地點:國立故宮博物院

皮耶 奧古斯特．雷諾瓦 (Pierre Auguste Renoir，1841-1919)的畫作，此次於台灣故宮展出，透過六大主題的規劃，分別以戴帽女子、花卉、女人、田園、音樂與身體，供民眾一起來欣賞這位幸福大師雷諾瓦的畢身作品。他曾說:「痛苦會過去，美卻將永遠長存。」雷諾瓦用獨特的藝術眼光和美學般的畫作跨越二十一世紀，確實也驗證了這句話，【美】是永恆、是長存人們心中，至今的我們對於雷諾瓦的畫作仍然保持極高的興趣和高度的評價，深入雷諾瓦對畫作的觀點，可領悟出【美學生活】可以豐富人們心靈並且感受到喜悅和幸福感。

Madame Henriot(安麗歐夫人) 1876
Location: National Gallery of Art, Washington, USA(華盛頓國家藝廊)

這幅畫作，是此次展覽中，我最喜愛的作品，

畫風高雅迷人，夫人柔美的神情和不凡的氣質，

是整個展覽中最令我動容的人像畫作。

至於此展覽最大的遺憾就是無法親眼目睹

煎餅磨坊的舞會和鋼琴前的少女這二幅畫作。

Bal al Moulin de la Galette(煎餅磨坊的舞會) 1876
Location:Museo d'Orsay, Paris(巴黎 奧塞美術館)

此畫作是真實發生在朋友舉辦的舞會上，朋友們在舞池中左右前後擺動出的舞姿，成為雷諾瓦畫作中最佳的主角，人與人因肢體的互動有了溫度，也因此從繪畫的顏色和線條可感受到巴黎人的優雅和快樂的生活寫照。

Ragazze al pianoforte(鋼琴前的少女) 1876
Location:Museo d'Orsay, Paris(巴黎 奧塞美術館)

鋼琴前的少女象徵當時上流社會的人們，有能力將畫家請到家中，為生活上的點滴用畫作記錄下來，就藝術的角度和美學的觀點，可想當時巴黎人的生活水準和素質，得以培養出許多的畫家出現。

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印象派畫家與城市的美學
提醒居住在城市裡的人們
生活不一定是煩燥與疲倦的
生活也可以創造出品質與教養
可以將自己的身心
完成到不只物質上的完美
                         心靈上也可以獲得滿足           --蔣蘍 

 【印象雷諾瓦】電影上映期間5.31(五)~6.13(四)
http://www.j-ent.com.tw/movie_renoir.htm

電影劇情中以雷諾瓦晚年的生活為主要題材，年老的雷諾瓦因類風濕關節炎所痛苦，但對於畫作的執著和永不放棄美的事物，依然存在於作品之中，強烈的追求完美，讓雷諾瓦不知覺中從繪畫裏獲得不少的滿足和成就感，從晚期的畫作可以看出雷諾瓦是幸福的，是全心全意沉靜於畫作之中的。